Посмотрите это видео: съёмки в ТВ-студии во время записи песни “Trains and Boats and Planes”. В самых первых кадрах вы можете видеть трёх гитаристов, расположившихся на стульях с инструментами в руках.
Крайний слева – Джон Маклафлин (John McLaughlin). Да-да, тот самый, который впоследствии прославился как фронтмен Mahavishnu Orchestra, Shakti, Remember Shakti и как сольный исполнитель.
К Маклафлину мы ещё вернёмся.
А съёмка эта – только один из эпизодов истории песни «про поезда, лодки и самолёты». Для начала хочу напомнить, что её авторы композитор Берт Бэкарак (Burt Bacharach) (вы можете видеть его на титульном снимке) и поэт Хэл Дэйвид (Hal David) написали её в 1965 году, когда успех их сонграйтерского тандема проходил, пожалуй, самую высокую точку.
Причём Бэкарак был, что сейчас называется, «медийной персоной», и он активно использовал свою востребованность и импозантный внешний вид: много путешествовал, появлялся на ТВ, на радио. Плюс это давало возможность общаться со звёздными исполнителями, а, значит, записывать и продвигать свои новые песни.
Бэкарак и Дэйвид изначально намеревались записать песню с каким-то "топовым" на тот момент певцом. Их выбор пал на Джина Питни (Gene Pitney).
Тем более, он уже исполнял их песни, включая “Only Love Can Break a Heart” и “Twenty Four Hours from Tulsa”. Однако Питни неожиданно отказался записывать песню, смотивировав это тем, что «это явно не лучшая песня уважаемых авторов».
Амбициозный Бэкарак расстроился и принял решение записывать песню самостоятельно, взяв оркестр и трёх сессионных вокалисток, работающих под названием The Breakaways. «Литература» такого хода вполне понятна – да и без вас, пафосных звёзд-вокалистов, обойдусь!
Эта версия была выпущена на альбоме “Hit Maker!: Burt Bacharach plays the Burt Bacharach Hits” в 1965 году.
Но до этого она вышла в виде сингла – настолько Бэкарак верил в песню и сумел убедить лейбл сделать этот весьма рискованный шаг.
Рискованный – потому что в титрах песни не было звездного имени исполнителя, а сингл требовал финансовых вливаний по продвижению.
Критика тогда писала: «Необычное решение взять обезличенных вокалисток вдруг дало потрясающий результат – это пение идеально сочетается с отстранённым тоном стихов Хэла Дэвида, которые возлагают всю ответственность за разрыв любовных отношений на транспорт, а не на пассажиров. Но ведь эти поезда, лодки и самолеты - они способны вернуть кого угодно – лишь бы любовь вернулась».
В то время как Бэкарак и оркестр снимали шоу в студии Granada TV в Манчестере – это как раз та самая съёмка с Маклафлином, - предприимчивый теле-продюсер Джонни Хэмп (Johnny Hamp) решил параллельно предложить песню своей знакомой манчестерской группе The Four Just Men, которая также снималась в этой программе (позже они стали работать под именем Wimple Winch).
Удивительно, но они также отказались от песни – им хотелось играть свой собственный материал.
Но песня вдруг привлекла внимание всемогущего Брайана Эпштейна (Brian Epstein), который предложил её своему артисту Билли Джею Крамеру (Billy J. Kramer). Версия Крамера была выпущена примерно в то же время, что и собственная оркестровая версия Бэкарака, и обе записи вошли в британский чарт синглов (в мае 1965 года).
Посмотрите версию Крамера.
Интересно, что версия Бэкарака достигла 4-го места в британских чартах, в то время как запись Крамера – только 12-го. Это, кстати говоря, был его последний хит. Можно сказать, что Бэкарак победил.
Но на этом история песни не закончилась – в 1966 году её записала Дайон Уорвик (Dionne Warwick).
Аранжировку сделал сам Бэкарак, он же дирижировал оркестром.
Песня стала заметной в репертуаре артистки, она ей очень нравилась, но вершин хит-парадов не достигла: 22-ое место в Billboard Hot 100.
Были и другие каверы на неё - в том числе Чета Бейкера (Chet Baker) (1966), The Everly Brothers, The Box Tops, The Shadows (инструментальная) (все 1967). Были и более поздние – песня стала самой настоящей классикой.
Но вернёмся к Джону Маклафлину. Вот интереснейший по составу музыкантов трек: это так называемый "Untitled Abbey Road Blues".
Исполняет Graham Bond Quartet в составе:
Graham Bond - organ
John McLaughlin - guitar
Jack Bruce - bass
Ginger Baker - drums
Согласитесь, у Грэма Бонда явно было неплохое чутьё на музыкантов!
А я случайно натолкнулся на фото одной из редких публикаций тех лет о Маклафлине (запись блюза была сделана 16 мая 1963 года).
На случай, если вы заинтересуетесь творчеством Грэма Бонда, песня эта есть на Graham Bond box set “Wade In The Water” (Repertoire, 2012).
