Кинематограф - очень доходный бизнес, поэтому для его мастеров естественно эксплуатировать темы или героев, уже принесших кассовый успех в прокате. В советском кино тоже были свои сиквелы и целые франшизы, но с определенными и только ему присущими особенностями.
В СССР государство получало от сборов в кинотеатрах второй по уровню доход в бюджет после продажи водки. В сталинские времени фильмов снималось мало, поэтому почти все, что выходило на экраны, зрители смотрели с интересом. Но со второй половины 1950-х советский кинематограф начал выдавать от сотни фильмов в год и больше, и какие-то из них в кинотеатрах смотрели с огромным интересом, а какие-то не вызывали зрительского восторга. Конечно, собрать кассу для фильма приключенческого жанра было гораздо легче, чем для героико-революционных или уж тем более производственных картин, но всегда бывали свои исключения.
Одним из первых советских киносиквелов теоретически можно назвать трилогию о Максиме, но лишь потому, что в течение нескольких лет вышло три фильма с одними персонажами. Однако эти продолжения не снимались на волне зрительского успеха, они изначально были запланированы. Еще в 1932 году в газетах писали, что режиссеры Козинцев и Трауберг начали съемку "большой революционной кинопоэмы в трех сериях". Ленты собирали хороший прокат, пользовались успехом, а роль Максима стала самой запоминающейся в творческой биографии Бориса Чиркова, несмотря даже на успех "Верных друзей".
В 1955 году в советском кинематографе вспыхнул неслыханный до того времени скандал - в "Правду" пришло письмо от будущего классика советской литературы Ивана Стаднюка, который обвинял своего коллегу грузинского драматурга Георгия Мдивани в плагиате. Что же произошло? Еще в 1952 году Стаднюк выпустил книгу "Максим Перепелица" о непутевом деревенском парне, которого перевоспитывает армия. В 1955 году на экраны выходит одноименный фильм с Леонидом Быковым в главной роли и одновременно с ним картина "Солдат Иван Бровкин"... о непутевом деревенском парне, которого воспитывает армия. Стаднюк был в ярости, ведь создатели "Бровкина" украли его идею, большинство сюжетных ходов, а самое главное - отняли часть зрителей. По словам писателя, Мдивани вынесли наказание по партийной линии, а потом он сам позвонил Стаднюку и извинился.
Однако снятый на "Ленфильме" "Перепелица" хотя и собрал внушительную кассу, но продолжения не удостоился. А вот Мдивани с Лукинским через три год выпустили полноценный сиквел - "Иван Бровкин на целине". Эта лента пользовалась меньшим зрительским успехом. Возможно, из-за слишком уж очевидной идеологической составляющей - зрителям представили агитационный фильм, предлагающий молодежи ехать на целину. С другой стороны, за эти три года с исполнителем главной роли Леонидом Харитоновым произошли заметные изменения - он сильно поправился. И если в первой ленте в армию уходил совсем худенький паренек, то демобилизовался оттуда уже разматеревший, даже немного пухлый боец. Эти изменения во внешности пагубно отразятся на всей карьере Харитонова в кино, ведь играть наивных пареньков он уже не сможет, а других больших ролей ему никто не предлагал.
Кинорежиссер Иван Лукинский, к слову, положил начало еще одной франшизе в советском кино, сняв первый фильм о приключениях участкового уполномоченного Федора Ивановича Анискина "Деревенский детектив". Ленту ждал редкий двойной успех - она понравилась и зрителям, и власть имущим, а особенно в МВД. Министру Щелокову создатели фильма польстили особенно, ведь отчество-то у него - Анисимович, а фамилия главного героя - Анискин. В конце четвертого и последнего фильма из этой серии герой Михаила Жарова патетически говорил зрителям о том, что "деревенский мужик Анисим землю пахал и родину защищал", явно обращаясь к министру, который своим папой Анисимом Митрофановичем очень гордился. Всего разными режиссерами было снято: один кинофильм ("Деревенский детектив"), два телефильма ("Анискин и фантомас", "И снова Анискин"), а также один телеспектакль ("Развод по-нарымски"). Правда, в фильмографии Михаила Жарова фигурирует еще один телеспектакль "Если бы не Анискин", но обнаружить о нем хоть какую-то информацию кроме даты выхода не удалось.
К числу самых известных сиквелов и франшиз советского кино можно отнести "Неуловимых мстителей" Эдмонда Кеосаяна (54 млн зрителей в 1966 году). Второй фильм "Новые приключения неуловимых" снимали на волне огромного кассового успеха первого, и эта лента собрала еще больше зрителей - 66,2 млн, уступив в прокате в 1969 только "Бриллиантовой руке". На фоне такого бешеного успеха выходит и третья картина "Корона Российской империи, или Снова неуловимые". И вновь грандиозный успех - более 60 млн зрителей в 1972 году, фильм уступает первое место только "Джентльменам удачи". Но в этот раз на ленту обрушились критики. Газета "Советская культура" назвала ее одним из худших фильмов года. И "золотую жилу" решили прикрыть.
Сиквелом можно назвать и ленту "Судьба" Евгения Матвеева, которая была снята через три года после успеха его же фильма "Любовь земная". Первая лента собрала в прокате более 50 млн зрителей и заняла пятое место. Вторым фильмом Матвееву удалось превзойти результаты первого - "Судьба" привлекла в кинотеатры в 1978 году свыше 57 млн зрителей. Правда, это был не самый "урожайный" год для советского кино. Чемпионом проката снова становится не отечественная лента. Если в 1977 это мексиканская "Есения", то в 1978 индийский "Мститель" (оба фильма безнадежно забыты сейчас). Вторую строчку занимает "Служебный роман", третью - матвеевская "Судьба", а на четвертой - французские "Четыре мушкетера". Примечательно, что ставший культовым фильм Георгия Данелия "Мимино" в прокате лавров не снискал, заняв аж 17-е место и проиграв даже "Усатому няню". Вообще 1978 стал годом триумфа в советском прокате французских фильмов, среди которых также "Жандарм женится", "Новобранцы идут на войну" и "Частный детектив".
Но создателем самых успешных сиквелов можно смело называть Леонида Гайдая. Во второй половине 1960-х начале 1970-х он ставит рекорды - три подряд его фильма "Операция Ы", "Кавказская пленница", "Бриллиантовая рука" становятся чемпионами проката. В 1972 году официально первое место за драмой Станислава Ростоцкого "А зори здесь тихие" (66 млн), а комедия Гайдая "Иван Васильевич меняет профессию" на втором месте с 60 млн, но есть данные о том, что цифры Гайдая подкорректировали вниз. Слишком уж это резало бы глаза – проигрыш в прокате героического фильма о войне "пошлой и легкомысленной" комедии, как часто называли ленты Гайдая некоторые критики.
Однако вернемся к гайдаевским сиквелам. С ними связана загадка, которую никак не удается разрешить. Итак, "Кавказская пленница" вроде бы определенно является сиквелом "Операции Ы". Следовательно, там действуют одни и те же герои. Даже в названии содержится фраза "новые приключения Шурика". Но Трус, Балбес и Бывалый уже встречались с Шуриком в "Операции Ы", и уж точно его запомнили, ведь именно он задержал всех троих на ограблении склада и отправил в милицию, а потом и в тюрьму. Однако в "Кавказской пленнице" наступает массовая амнезия - Шурик не узнает эту троицу, а сама троица - Шурика. Так старые это герои или новые, тот ли это Шурик? В пользу версии о ом, что это "другой Шурик", говорит и такой факт - в "Операции Ы" герой Александра Демьяненко готовится к экзамену по термодинамике, и в конспектах, которые он изучает с "хорошей девушкой Лидой", не обращая внимание на ее бикини, содержатся описания принципа действия вольтметра, а также виды механических деформаций. Следовательно, Шурик - "технарь". Однако в "Кавказской пленнице" он почему-то участвует в этнографической экспедиции и собирает тосты у жителей народов Кавказа.
Логично предположить, что "Кавказская пленница" рассказывает о приключения другого Шурика, а тот самый из "Операции Ы" продолжил заниматься техникой и даже создал машину времени. Действительно, "Иван Васильевич меняет профессию" определенно годится в сиквелы, здесь и Шурик "технарь", и в роли его супруги та самая "хорошая девушка Лида" Наталья Селезнева. Правда, теперь она актриса, которую почему-то зовут Зина. Так, Шурик это или не Шурик?
