Всегда интересно сравнивать творчество этих двух женщин-поэтов, потому что жили они в одно и то же сложное время на переломе двух эпох, но очень по-разному сложилась их судьба, и всё это, конечно, наложило печать боли и трагедии на их творчество.
Привет, библиофилы! Поговорим о письмах.
Вообще мотив письма известен нам не только в поэзии. Живопись тоже довольно часто прибегает к этой теме. Действительно, получение или ожидание послания от любимого – очень волнующее событие, которое к тому же хорошо раскрывает характер самой героини.
Вспомним, что у Пушкина этот приём письма в "Евгении Онегине" использован дважды: и письмо Татьяны, и письмо Евгения достаточно ярко и полно рассказывают нам и об отправителе, и об адресате.
Сейчас нам не приходится ждать письма по почте неделями, а то и месяцами, электронные послания мгновенно доносятся до адресата. Лишь бы оно было послано...
Но наши сегодняшние героини Ахматова и Цветаева жили в пору медленной почты. Вот их стихи:
Обратите внимание на годы написания: 1912 и 1923. Подумаешь, каких-то 11 лет! Но нет, это годы, которые совершенно изменили жизнь не только этих двух женщин, но жизнь целой страны и даже мира.
Ахматова пишет своё стихотворение в спокойном довоенном и далеко дореволюционном году. Переживать ей особо не о чем: просто муж не написал письмо, забыл или не смог. Но мы уже знаем, что не пройдёт и 10 лет, и Николай Гумилёв будет расстрелян как контрреволюционер.
Не это ли предчувствие томит сейчас его жену, когда даже в трепете скрипичной музыки ей слышится предсмертная боль? Мы уже говорили с вами о том, что поэты не лишены этого шестого чувства, да и сам Гумилёв посвятил ему стихи.
Удивительно то, что стихотворение написано очень молодой и очень неопытной женщиной в ту пору, когда и переживать ей особенно было не о чем, но правдивость, искренность сложного и тяжёлого чувства заставляет нас, читателей или слушателей, сочувствовать героине, которая позже сложит знаменитые строки "Реквиема".
Совсем другое время и другой горький опыт раскрывается в стихотворении Цветаевой. Здесь уже не предчувствие, здесь почти уверенность в том, что всё закончится плохо. При том, что пишет она не мужу и даже не любовнику. Это письмо к молодому критику Бахраху, с которым поэтесса встретится лишь однажды в 1925 году, сохранив "разминование". Роман так и остался эпистолярным.
Но в 23 году у поэта уже нет иллюзий: она прямо говорит, что стара для счастья, а всё её счастье оставляет квадрат письма, в котором одно важно: отправитель всё ещё жив, а значит любит! Трагизм и горечь её строк напоены не реальными событиями и не реальным героем (она его даже не видела воочию).
Буйное, беспокойное и горькое ожидание не встречи даже, а простого письма Цветаева выражает отрывистыми, незаконченными фразами. В отличие от плавного течения речи и абсолютной осмысленности строк у Ахматовой, Цветаева как будто боится проговорить до конца – проговориться, высказать нечто страшное и тем навлечь беду на воображаемого любимого.
Если помните, сама Цветаева говорила, что не верит стихам, которые льются, "рвутся – да!". Так и её стих разрывает изнутри, заставляет сжиматься от боли, но может быть именно это недоговаривание и оставляет адресата стихотворения жить, в отличие от адресата Ахматовой?
Как видим, оба поэта страшатся вестей и стремятся "отвести беду" своими стихами, но самое главное и удивительное: оба стихотворения, несмотря на различие техники исполнения и времени написания, вызывают в нас почти одинаковые чувства страха за судьбу адресата.
Ахматова достигает этого эффекта плавным нагнетанием тревоги. Цветаева – рублеными, отрывистыми фразами и явным упоминанием "чёрных дул".
А какое из них вам больше по душе?
Другие подобные статьи по тегу #разговорыbibliojulia
#чтение #классика #стихи #книжный блог #поэзия серебряного века #книги #что читать