«Основной принцип успеха
каждого творческого человека - уникальность»
Екатерина Гасми
- Гиперреализм - это не фотография, а сложная живописная техника. Если она так сложна, как художнику ее освоить?
Гиперреализм - это очень молодое направление в живописи. Фотореалистическая живопись начала трансформироваться в гиперреализм с появлением и развитием цифровой фотографии. Качественная цифровая фотография позволяет рассмотреть все мельчайшие детали изображаемого предмета, которые очень сложно рассмотреть невооружённым взглядом. Отсюда и появилась основная характерная черта гиперреализма - увеличенный масштаб изображения, который позволяет художнику технически передать все эти мелкие нюансы, которые он может рассмотреть только на фотографиях.
Художников, работающих в гиперреалистическом стиле, мало в мире; а тех, кто это делает на высочайшем уровне, - единицы. Если кто-то спросит, где этому можно научиться, никто не ответит.
- Как писать пальцем, а не кистью?
Ну что Вы, пальцем художники-гиперреалисты не пишут, это распространенное заблуждение. Это очень сложная техника, вместо кисти художники используют дополнительные, часто малозаметные, изобразительные элементы, чтобы создать иллюзию реальности, которая на самом деле либо не существует, либо не видна человеческому глазу.
Вот, например, как в моей работе:
- Где можно научиться этой технике?
Это долгий путь развития и совершенствования техники, который профессиональные художники проходят не за один десяток лет. За пять лет обучения в вузе этому невозможно научить, за это время можно получить только базу, на основе которой можно дальше развиваться в этом направлении, искать собственные технические приёмы на своей собственной практике.
- А где учились Вы, Катя?
Обучение я свое начала в Московском Государственном Текстильном Университете им. А. Н. Косыгина. Я - художник-ормаменталист по тканям для одежды. Учась на последнем курсе в университете, я поняла, что хочу развиваться дальше. Я понимала, что академическая база, которую я могла получить в России в самых лучших художественных вузах, у меня уже есть. У меня появилась мечта поступить в какой-нибудь европейский вуз. Сначала это была абстрактная и бестелесная мечта: я не знала, какой вуз, какая страна, сколько это может стоить... Но цель была поставлена, и я стала искать информацию. В результате я выбрала Дюссельдорфскую Кунстакадемию, приятным бонусом стал и тот факт, что в Германии обучение для иностранных студентов, в том числе и из России, бесплатное.
- Какие жанры выбирают художники?
Гиперреалисты работают во всех жанрах: портрет, натюрморт, пейзаж. Но везде сохраняется принцип изображения мельчайших деталей. Сама техника живописи очень сложна из-за того, что мелкая детализация достигается за счет многослойности. То есть каждый последующий слой передаёт более мелкие детали фактуры поверхностей изображаемых предметов, для этого художники используют очень тонкие кисти "три волосинки". Более крупными кисточками пишутся только первые слои.
- Почему большие размеры?
Гиперреалисты, например, в жанре портрета, детально прорабатывают отдельные волосинки, реснички, трещинки и мельчайшие морщинки на губах и даже поры на коже. Это ювелирная работа. Отдельные художники используют даже лупы при работе на холсте, чтобы добиться большей реалистичности за счёт изображения мельчайших деталей (выписать волоски на кожице персика). Конечно же в масштабе 1: 1 это сделать невозможно, поэтому и сами работы в итоге большого размера.
- Правда ли, что по своей идейной направленности гиперреализм во многом схож с поп-артом, действительно ли оба стиля являются популярными вариантами современного фигуративного искусства?
Каждый большой мастер ищет свою тему, свой мотив, уникальную композицию, чтобы авторство было узнаваемо и без таблички с именем художника рядом с картиной. В поисках уникальности современные художники выбирают для себя самые невероятные темы для своих работ. Героями натюрмортов становятся обычные предметы из нашей повседневной жизни, такие, как современная упаковка продуктов, пластиковые пакеты, современные предметы обихода и так далее. (В этом есть сходство с поп-артом. Поп-арт героями своих картин выбирал предметы из современной жизни. Но на этом сходство заканчивается, так как представители поп-арта не стремились к супер-реалистичному изображению, очень часто их живопись была плоской и в своей простоте стремилась к плакатности)
- Как стать современным и востребованным автором гиперреализма?
Основной принцип успеха каждого творческого человека - уникальность. Стать знаменитым и успешным художником можно только тогда, когда ты производишь уникальный "товар". И это зависит не только от высочайшей техники исполнения, но и от изображаемого мотива и индивидуальной подачи.
- Спасибо Вам за интересную беседу. Что Вы пожелаете нашим студентам? Будем надеяться встретиться с Вами на мастер-классе хотя бы в онлайн-формате.
Пожелаю любить свою будущую профессию, много работать, никогда не останавливаться на достигнутом. И помнить наставление Леонардо да Винчи: «Тот, кто постоянно идет за кем-то, никогда не придет первым»