«Техника монтажа – это точно к литературному творчеству относится?» — спросите вы. Точно-точно, не удивляйтесь. Многие начинающие писатели считают, что техника к творчеству отношение не имеет, творчество – это свобода мысли и полёт вдохновения. Если есть талант и вдохновение, то хоть рассказ, хоть роман напишешь. И такие авторы очень не любят, когда им начинают рассказывать о важности плана, схемах сюжета и всего такого. Для них писательство — это пока ещё игра, в которой важен процесс, поэтому необходимость подключения мозгов для предварительной работы их раздражает. Мешает наслаждаться увлекательной игрой, когда они и сами не знают, куда их героев кривая вывезет.
Но таланта и вдохновения мало. «Шапку шить — не шубу шить. Надо шить умело», — говаривала моя бабушка, чтобы подчеркнуть необходимость знания техники создания даже, казалось бы, простых в изготовлении вещей. И со временем к большинству авторов приходит понимание этого и потребность развития писательского мастерства. А мастерство — это, прежде всего, овладение разнообразными техниками.
Вот об одной из техник организации большого текста мы и поговорим сегодня.
Что такое монтаж
Это действительно технический термин и означает он «сборка». Но в литературу понятие «монтаж» пришло из киноиндустрии, где теорию и практику монтажа активно разрабатывал Сергей Эйзенштейн. Хотя сама техника появилась задолго до распространения кинематографа именно в литературе.
Монтаж — это соединение отдельных, обособленных элементов в единое, гармоничное целое. В итоге это целое становится бо́льшим, чем просто совокупность элементов. Это касается и текста, причем каждого из его элементов. Вообще, я уже как-то писала, что текст, по сути своей, дискретен, то есть состоит из частей. Любое слово – это продукт монтажа, так как оно не просто сочетание букв. Каждая из них не имеет значения, а соединившись в определённой последовательности, они обретают смысл. То же самое можно сказать и о предложении, и о тексте в целом.
Однако монтаж как литературный приём предполагает не простое соединение предложений в осмысленный текст.
Монтаж в литературе
Чаще всего авторы, особенно начинающие, выбирают для своих произведений простую линейную композицию. В ней события сюжета выстраиваются в хронологической последовательности, а герой как бы движется и развивается от точки A (завязки) через точки B, C, D до точки E, где наступает развязка. Точек или ключевых моментов может быть сколько угодно, к герою могут присоединяться другие персонажи, а сюжет совершать крутые повороты, но всё равно оставаться линейным.
А что делать, если автор хочет добавить ретроспективу, или дополнительные сюжетные линии, ввести ещё парочку главных героев, подробнее рассказать историю злодея? Или вообще собирается поведать о событиях, происходивших не последовательно, а в разных местах, параллельно и примерно в одно и то же время?
Это часто интереснее, чем линейное повествование. И даже ближе читателю, так как человеческое мышление тоже далеко не линейно. Однако создать такое произведение намного сложнее, особенно сделать его целостным, когерентным и интересным. Когерентный – это, значит, связный. О когерентности текста можно почитать в другой статье.
Вот здесь-то и пригодится монтажная композиция — это особая техника организации текста, соединение и подгонка его элементов.
Кстати, многие авторы частенько пишут разрозненные эпизоды, не придерживаясь жёстко сюжетной линии. Например, внезапно пришла в голову хорошая сцена ссоры героев, или, наоборот, примирения, или красивая, яркая кульминация, а то и вообще развязка. Оставить пришедшую идею «на потом»? Так она уже и свежесть утратит, а то и вовсе забудется. Нет, конечно, надо написать, а потом, когда сюжет подойдёт к нужному моменту вставить. И в этом случае необходимо использовать элементы монтажа, чтобы не было ощущение вставки.
Главное в этой технике — соблюдение смыслового единства. Соединение в одну кучу разрозненных сцен — это не монтаж. Так же как свалка деталей — это не автомобиль, никуда он не поедет. В монтаже единство не менее важно, чем качество фрагментов.
Виды техники монтажа
Классификации разновидностей этой техники применительно к литературе я не нашла. Думаю, каждый автор интуитивно подбирает наиболее подходящие для себя варианты «стыков» деталей текста — сцен, эпизодов, отступлений, ретроспектив и т. д. Но я пораскинула мозгами, потом собрала их в кучку и на основе личного опыта решила предложить вам вот такую классификацию.
Последовательная (простая) сборка
Самый простой метод, который сейчас широко применяется в литературе. Суть его в том, что действия разных героев описываются последовательно: происходит смена фокального персонажа, значит, и смена ракурса восприятия действительности, характера поведения и включенности в сюжет. Особенно часто такой метод встречается в современных любовных романах, где повествование идёт от лица двух главных героев, точнее, героя и героини. Здесь даже никаких состыковок не требуется — отдельные куски текста просто называются по имени героев, а объединяются общим сюжетом.
Насколько этот способ удачен, зависит, конечно, не от жанра, а от мастерства автора. Ведь в ряде случаев героев, а значит, и текстовых блоков для монтажа может быть больше. Так, в книге Ли Бардуго «Шестёрка воронов» главных героев шесть, а у Дж. Мартина ещё больше. И, конечно, такой метод предполагает наличие общей идеи и сюжета, которые и объединяют элементы текста.
Шкатулочный метод
Довольно старая техника монтажа, которая применялась ещё в средневековой литературе. «Роман-шкатулка» — это книга, в которой разрозненные истории объединены единой канвой, внешним сюжетом-обрамлением. В качестве ранних примеров можно назвать «Тысячу и одну ночь», где Шехерезада рассказывает сказки, чтобы избежать гибели. Ещё один пример: «Декамерон» Дж. Боккаччо, в котором компания друзей, сбежав из охваченного чумой города в сельский домик, развлекает друг друга разными историями.
К более современным можно отнести фантастический роман Дэна Симмонса «Гиперион». Космические паломники, отправляющиеся к Гробницам Времени, коротают долгий перелёт, слушая истории друг друга.
Элементы монтажа в этом методе могут быть лишь условно связаны с сюжетом-обрамлением, а могут иметь очень глубокий смысл, который раскрывается постепенно или становится понятен в конце.
Коллаж
Интересная и довольно сложная методика, часто применяемая в литературе нон-фикшен. А вот в художественных текстах встречается редко. Представьте себе некую сборную солянку из отдельных историй разных персонажей, выдержек из книг и хроник, писем и документов (отчёты, опросы, результаты исследований), газетных вырезок и т. д. Всё это информационное богатство переплетено размышлениями и комментариями автора и связано в единый сюжет. Сюжет этот рождается не на страницах книги, а складывается постепенно в сознании читателя. Такое осознание связи всех, казалось бы, разрозненных текстов приводит к открытию, к разгадке тайны. Это может быть необычайно увлекательно, если материалы и их связки представлены талантливо.
Иногда подобный метод нужен автору для доказательства какого-то события, своей теории или мистического явления. Именно таким методом смонтирован роман Брэма Стокера «Дракула», что несколько непривычно для современного читателя.
По методу коллажа построены и романы американского писателя Джона Дос Пассоса, например, «Манхэттен». Правда, там нет вырезок из газет и каких-то документов, просто множество историй людей. Свой метод Дос Пассос называл «камерой обскура», которая «высвечивала» отдельные сценки и отдельных персонажей большого города.
Образно-смысловой метод
Пожалуй, ещё более сложный, чем коллаж. Точнее, читателями эта сложность не замечается, текст воспринимается как органичное единство замысла, сюжета и действий героев. Но добиться этого совсем непросто. Суть метода в том, что в произведении отсутствует хронологическая последовательность событий, сюжет связан единой идеей, персонажем, образом. Вокруг них, точнее, в связи с ними и разворачиваются события. Часто такие произведения охватывают небольшой промежуток времени, хотя и не исключают ретроспективы. Повествование в них нелинейное, герои и их судьбы сплетаются самым причудливым образом. Но главное – это общий стержень, вокруг которого всё вращается.
Пример: «Мастер и Маргарита» М. Булгакова. Хотя при желании там можно выстроить последовательный линейный сюжет, но суть романа простая последовательность действий не отражает. А более раннее произведение — «Евгений Онегин» А. С. Пушкина. Подумайте, ведь простенький, романтический сюжет, не передаёт все сути этого произведения. Сцены из жизни провинциального и столичного дворянства, мысли самого автора, чувства и рефлексия героя, описание общества, вкусов дворянства, сплетен и т. д. Всё это объединено в романе не сюжетом, а идеей и образом главного героя.
Думаю, это далеко не все методики монтажа. Тем более довольно часто в книге используются лишь элементы этой методики для вставки, например, рассказа какого-то персонажа, ретроспективы, истории второстепенного героя или описание пейзажа. Об этом можно бы тоже поговорить. Но статья и так получилась изрядно большая, поэтому на сегодня я прекращаю «дозволенные речи».