Рассказывая Вам о картинах и художниках, я и сама все время отчаянно учусь читать подтексты, смысловые оттенки красок, фонов, деталей , проступающих внезапно и как то фантазийно на портретах, старых холстах, неузнанных экспертами и коллекционерами натюрмортах или мягких акварелях....
Иванна Кобильца, выдающийся словенский художник -портретист, автор жанровых картин и акварелей, написанных в стиле глубокого, настоящего реализма, но с мягкими светящимися импрессионистскими мазками, амазонка, «Жанна д Арк словенской живописи» заслужила и у себя на родине и в Европе такую славу, что до эпохи евро ее изображение украшало собою словенскую денежную банкноту в 5000 толлеров. /до 2007 года./
Эта женщина оставила мало своих автопортретов, но все они характерны: твердый подбородок, умно прищуренные глаза, губы почти без улыбки, нет беспорядка в прическе даже и на неоконченных этюдах.
Смягчают алмазную твердость ее натуры лишь светлые тона одежды, неброские украшения: бархотки, декоративные пуговицы, выписанные зримо и твердо.
Она влюбилась в живопись с юности, с шестнадцати лет, много путешествуя с отцом, оень состоятельным люблянским ремесленником. Родившись в Любляне /Словения/ 20 декабря 1861 года, в год Петуха, она и в жизни была, как петушок: непредсказуема упряма, задириста, необыкновенно энергична, быстра в движениях, ослепительно смела в принятии решений. Не знала от отца отказа в красках и бумаге, но по-настоящему осознала тягу к живописи, посетив вместе с ним музеи Испании и Италии, побывав в Лувре и Уфицци.
Свою глубокую нежность восприятия мира, дарованную ей от природы, она умело прятала в светлые и нежные тона своих пейзажей, натюрмортов, детских портретов и жанровых картин, на которых дети бывают неотделимы от прелестных глубоких оттенков зеленой свежей травы или длинных цветочных гирлянд.
Интересный, характерный прием художницы, создавший ей неповторимость авторского почерка - глубина фона, на котором пишется фигура модели, лицо, предметы «говорящие» о персонаже картины, все это как бы медленно проступает на первый план, глаз смотрящего на картину постепенно впитывает ее детали, улавливает, расшифровывает их своим умом и сердцем, идя вослед за художником.
Иванна некоторое время / около года/ проработала, копируя картины в Дунайской Академии, была прилежной ученицей Алоиза Эрдтельта.
Около десяти лет она проработала в мюнхенской галерее, затем переехала в Париж и в 1891 году представила две своих работы в парижском Салоне. Они имели большой успех, ибо светящаяся, выразительная, яркая кисть Кобильца, ее жизнеутверждающий и глубокий тон энергичность и точность манеры письма, творческая сила, тотчас же привлекли внимание не только публики, но и критиков, ценителей живописи Это был незаурядный и солнечно -энергичный взгляд на жизнь и мир чувств обычного, простого человека, который художница умела делать поистине волшебным, завораживающим. Вот на картине
« Парижанка с письмом» мы видим, к примеру, женщину в утреннем капоте, держащую в руках листок бумаги – письмо от любимого человека или о любимом человеке, ребенке, и такая нежность и солнечность пронизывает эту картину, будто бы в ней навсегда запуталось нежное, еще слегка сонное, летнее, свежее утро.
Или знаменитая в Европе и мире картина « Кофетарика» - на которой старушка, любительница кофе, держит хрупкую кофейную чашечку изящным, очень светским жестом, показывая нам, как насладилась утренним кофе, а мы греемся теплой ее улыбкой, светом ее доброго морщинистого лица и свет от этого лица освещает все полотно. Читать на картине век, эпоху, настроение, моду и традиции (Рембрандт, например, Ван Эйк) все это довольно легко. Стоит лишь захотеть, правда.
Энергичность, артистизм, твердость живописной манеры и мастерство, тонкий вкус Иванны Кобильцы подарили художнице долгий и благословенный век в живописи. Последние годы жизни она провела в Берлине, имея почитателей и поклонников, неизменный успех у публики и критики.
В Словении она до сих пор считается одним из выдающихся мастеров европейской живописи, ее работы внесены в европейские и мировые каталоги искусства, а ее работа « Парижанка» - светящееся лицо девушки, с удивительно выразительным взглядом прелестных глаз, округлым лицом и ямочками на щеках, в изящном и простом наряде истинной парижанки, поражает зрителя одухотворенной грацией и прелестью. И в неординарном сочетании с сосредоточенностью и глубокой жаждой полноты жизни картина эта может быть воспринята зрителем как высокий, искренний знак истинной красоты и вечности, памяти Бытия земного, несмотря ни на что, вопреки всему.
Так, вероятно, и есть. Так и бывает для истинного художника, каким, несомненно, была Иванна Кобильца.
Художница умерла на родине, в Словении, в возрасте шестидесяти четырех лет, 4 декабря 1926 года, немного не дожив до своего очередного дня рождения.