Подходя к завершению цикла, хочется поговорить с читателем о том, насколько велико может оказаться влияние чьего-то творчества на сознание и жизнь реальных людей. Поскольку я написала эссе о Франце Бонапарта, который силой своих сказок разрушил сознание многих людей, это хороший случай, чтобы поговорить о влиянии любых произведений на здоровье и благополучие людей вообще.
Многие в курсе, что в нашей стране неоднократно вспыхивают разговоры о запрете аниме, некоторых книг и видеоигр по надуманной причине, а именно из-за того, что они якобы призывают подростков к самоубийству. Слишком легко было бы сказать, что это все чушь, и никакое произведение не может заставить человека наложить на себя руки. В конце концов, в нашей действительности нет таких людей со сверхъестественной харизмой и силой внушения подобно Йохану и Бонапарте. Однако…
Этот вопрос имеет давнюю историю и далеко не только на территории нашей многострадальной (из-за дураков и невежества) родине. Думаю, вы слышали о «Страданиях юного Вертера» - романе Иоганна Гёте, написанном в конце 18 века. Он стал причиной серии самоубийств среди молодых людей, прежде всего юношей, которые прочли книгу и испытывали те же чувства отчаяния и печали, что и главный герой, имя которого и вынесено в название. Совершились ли бы самоубийства, если бы роман Гете не был написан или издан, или, возможно, их было бы в разы меньше, если бы несчастные самоубийцы оставались бы наедине со своими страданиями, без «Вертера». Кто знает…
Но абсолютно точно, что Гете как творец не несет ответственности за эти самоубийства. Подобно тому, как доктор Тенма не виновен в том, что творит Йохан, хоть и убеждает себя в обратном, в реальности человек всегда принимает решения о том, как ему поступать в тех или иных обстоятельствах, сам. Было бы глупо утверждать, что произведения типа «Страданий юного Вертера» не способны бередить свежие и застаревшие раны, но именно заставить совершить убийство или лишение жизни самого себя ни одно произведение, будь оно в каком угодно жанре искусства, не может.
А вот донести до зрителя правильную мысль, смелое авторское высказывание, подвести итоги целого столетия и наглядно показать ошибки и заблуждения истории художественное может, и эта одна из его важнейших задач. Аниме «Монстр» не просто великое, оно монументальное, классическое в истинном смысле этого слова, то есть вечно остающееся актуальным. Аниме «Монстр» рассказывает о пути неидеального героя, который становится идеалом для большинства из тех, кто с ним встречается. Рассказывает об ошибках нескольких гениев и целых государств, которые оставляют чудовищное наследство своим гражданам. О том, что тоталитарные режимы по своей природе прямо располагают людей к совершению зла, и что любое злодейство можно пытаться оправдать потребностью в единении нации. Оно о том, о чем теперь говорить становится порицаемым в лице нашей власти – что коммунизм и нацизм имеют много общего; что они превращают своих граждан в колону рабов.
Если бы наши чиновники и цензоры были по-настоящему умны и прозорливы, то с их стороны было бы логичнее запретить не «Тетрадь смерти», «Эльфийскую песнь», «Ложные выводы, «Игру Дарвина» и еще ряд других аниме, а прежде всего «Монстра». Потому что основная мысль Наоки Урасавы прямо противоречит тому, что сейчас пытается взрастить в людях наше руководство. И именно по этой причине – я уверенна в этом – в последние годы актуальность манги и аниме «Монстр» стало более актуальным, чем когда-либо. Его следовало бы включить в школьную программу, говорить о нем на уроках истории, использовать в качестве наглядного пособия для психологического просвещения людей.
Верить в то, что какое-бы то ни было произведение способно убить и нанести вред психике не просто глупо, но и преступно для людей, живущих в 21 веке. Человек стал знать намного больше, чем всего несколько десятилетий назад. Теперь многие знают намного больше, чем могут вынести, лишь самые стойкие могут не просто знать, а понимать то, что окрыли перед ними возможности интернета и размытость границ современного мира. Чтобы справиться с этим противоречием, нужно аниме и все остальное искусство, потому что люди могут влиять друг на друга и находить точки соприкосновения в обход всех различий и имманентностей. В этом заключается главная задача искусства, и оно на это способно.