Эту женщину культовый австрийский художник Густав Климт изобразил не один раз. Дважды — на заказанных семьей портретах, а также есть предположения, что она же позировала для полуобнаженной фигуры в «Юдифи и Олоферне», и, возможно, для счастливой героини с закрытыми глазами в «Поцелуе». В ней сочетались глубина и загадка. Именно Адель олицетворяет уязвимость и силу женщины в венском обществе, переживавшем глубокие преобразования на рубеже веков.
Оба портрета — культовый и вызывающий много споров «Адель Блох-Бауэр I» (1907) и менее известный, но не менее потрясающий «Адель Блох-Бауэр II» (1912) — в последний раз выставлялись вместе в 2016 году в нью-йоркской галерее Neue Galerie. Там же были представлены образы и других женщин, но именно «Золотая Адель» воплощает собой вершину «золотого периода» в творчестве Климта.
В послевоенной Вене её образ стал воплощением австрийской культуры — портрет «Адель Блох-Бауэр I» долгое время называли «австрийской Моной Лизой». Позже картина стала символом справедливости. На протяжении последнего столетия многие зрители задавались вопросом: кто же такая Адель Блох-Бауэр?
Адель Бауэр родилась в Вене в 1881 году. Она была дочерью директора банка и железной дороги и получила привилегированное культурное воспитание. В семье было семеро детей, Адель — младшая. В 19 лет девушку выдали замуж за сахарного магната Фердинанда Блоха, который был на 17 лет старше её. Совместного свадебного фото не сохранилось. Зато до нас дошел снимок Адель.
Фердинанд настолько обожал жену, что впоследствии присоединил её фамилию к своей.
«Симфония в золоте»
Семья много внимания уделяла искусству, и не только коллекционировала, но и заказывала картины. А индивидуалист и бунтарь Густав Климт был одним из их любимых художников.
Первый портрет первоначально обсуждался в письме, которое 22-летняя Адель написала 41-летнему Климту в 1903 году. Фердинанд заказал его в качестве подарка к годовщине её родителей. Это произошло через несколько лет после того, как Климт стал соучредителем Венского Сецессиона, и вскоре после того, как из-за его скандальных — якобы порнографических — фресок Венский университет отказал художнику в государственных заказах.
Подарок не состоялся: отец умер в 1905 году. А потрясающий образ Адель, написанный маслом и сусальным золотом, был впервые выставлен на всеобщее обозрение в 1907 году. На портрете изображена раскрасневшаяся героиня с обнажёнными плечами, сидящая на стилизованном троне. Она смотрит на зрителя одновременно с уязвимостью и гордостью, а её кисти странно переплетены на переднем плане. Один из её пальцев у Адель был деформирован, и она пыталась это скрыть во время многочисленных сеансов позирования (Климт создал около 200 этюдов к портрету).
Фоном для картины стало пышное буйство сверкающей восточной и эротической символики — треугольники, глаза, яйца. Этот портрет считается шедевром модерна.
Более поздняя картина стала драматическим отходом от прежней. На этот раз художник изобразил свою героиню с волосами цвета воронова крыла, в широкополой чёрной шляпе, величественно стоящей лицом к зрителю. Фоном стала картина из ярких узорчатых обоев.
Вся эта роскошь
Здесь Адель Блох-Бауэр предстаёт как гранд-дама, но её глаза скрывают более зрелую меланхолию. Несмотря на богатство и привилегированное положение, её судьбу вряд ли можно назвать лёгкой. Племянница Мария Альтман, которая в 2006 году отсудила портреты Адели у Австрийского государства, вспоминала свою тётю как «довольно холодную, интеллектуальную женщину». По своей инициативе Адель изучала немецкую, английскую и французскую классическую литературу. «Она хорошо разбиралась в политике и была социалисткой. Но она не была счастлива. Это был брак по договорённости, и он был бездетным после двух выкидышей и смерти ребёнка, — рассказывала Альтман. — Я помню её очень элегантной, высокой, темноволосой и тонкой. Она всегда одевалась в шёлковые белые платья и курила через длинный золотой мундштук».
Критики и искусствоведы десятилетиями называли Климта «Frauenversteher» — «дамским угодником». Многие полагают, что с Аделью у него был длительный роман. Есть даже легенда, по которой Фердинанд Блох-Бауэр заказал художнику портрет своей жены, узнав об их связи. Оскорблённый муж якобы хотел, чтобы любовники проводили вместе так много времени, что вскоре опротивели друг другу.
Однако у этой истории нет никакого подтверждения.
А на картинах Климта его муза Адель Блох-Бауэр всегда кажется отстранённой, величественной и даже возвышенной.
В жизни Адель была по крайней мере одна сфера, в которой она существенно преуспела. Как и многие другие представительницы венской еврейской буржуазии, позировавшие Климту, она обладала значительной социальной и интеллектуальной властью, будучи хозяйкой своего салона. Одной из её «коллег» была, например, Берта Цукеркандль. Именно Берта познакомила Климта с Огюстом Роденом, а создание Сецессиона почти наверняка обсуждалось в её гостиной.
Другими интеллектуалками и подругами Климта была Серена Ледерер и её дочь Элизабет, баронесса Бахофен-Эхт. Обе они позировали художнику, а Серена за 40 лет собрала самую крупную для своего времени частную коллекцию его произведений. С 1900 года Климт начал фокусироваться на женщинах как героинях своих работ.
Еженедельные салоны Адели Блох-Бауэр посещали композиторы Густав Малер и Ричард Штраус, писатель Стефан Цвейг. Позже её доктор Юлий Тандлер — он также был политиком, выступавшим за строительство социального жилья и пособия от государства — повлиял на взгляды Адели на социальную реформу и женское право.
Женские портреты Климта, созданные в тот период, отображают не только смещение роли женщин в обществе, но также важность моды и дизайна — не только с художественной, но и с социальной точки зрения. Для большинства этюдов, сделанных к «Адели Блох-Бауэр I», натурщица позировала в потрясающем плиссированном — но полностью лишённом корсета, свободном и текущем — «реформационном» платье, которые в то время носили буржуазные дамы с прогрессивными взглядами.
Кроме двух портретов Адель кисти Климта, Блох-Бауэры также приобрели у художника четыре пейзажа и рисунки. В 1919 году, после того, как пара переехала в свое новое владение на Элизабетштрассе рядом с венской Академией изобразительных искусств и Художественно-историческим музеем, Адель обустроила комнату, посвященную Климту. Это было настоящее святилище: картины — на стенах, фото художника — на столе.
Когда не стало ее матери, Адель задумывается о том времени, когда не станет уже и ее. Она составляет завещание, в котором, среди прочего, оговаривает внушительные суммы на благотворительные цели, и оставляет распоряжения насчет картин — то самое, которое будет оспорено впоследствии.
Адель Блох-Бауэр умерла от менингита в 1925 году, будучи всего лишь 43-х лет от роду. Согласно ее желанию, тело было кремировано — эта светская дама давно отвернулась от религии, иудаизма — так на нее, 15-летнюю повлияла смерть любимого брата Карла от пневмонии. После смерти комната-святилище в честь Климта оставалась такой же, как и при жизни владелицы. Когда страну в 1938 году аннексировали немецкие национал-социалисты, работы из коллекции Блох-Бауэров, включая образы Адель, были конфискованы. Оба портрета кисти Климта стали собственностью галереи Бельведер в Вене, где оставались до 2006 года, пока не вернулись к Марии Альтман — единственной выжившей прямой родственнице Фердинанда Блох-Бауэра, племяннице Адели.
Всего ей было возвращено пять картин Климта. Однако в довесок к картинам Альтман получила непомерно высокие суммы страховки и затраты на хранение. Портрет «Адель Блох-Бауэр I» она продала Рональду Лаудеру — наследнику косметической империи Estée Lauder и основателю Neue Galerie, где картина стала частью постоянной экспозиции. Второй портрет, а также три пейзажа Климта были проданы на аукционе Christie’s.
Оригинал статьи размещен по адресу artchive.ru