Мифические сюжеты, оживлённые кистью художника Питера Пауля Рубенса, — источник наслаждения для истинного эстета. Его творчество — уникальный союз итальянской и фламандской живописной техники.
Соседство золотистых тонов, что купаются в тёплых и прозрачных тенях, с мириадами цветных крупинок корпусного мазка, создающими эффект удивительно чистого света. И если первые увлекают внимание зрителя в глубину композиции, то вторые — виртуозно подчёркивают границы объектов и явлений, даря объём и осязаемость.
Рубенс — это мастер-загадка
Живописец, избегавший пастозных красок и не испытывавший проблем с гладким грунтом и большими форматами. Художник, умевший превращать пафосный нарратив в глубокое размышление, а повседневный сюжет — в оду радости бытия. Одинаково блистательно писавший баталистику и милые семейные портреты. Вдохновенный творец и одарённый делец, художник и интриган, позёр и дипломат, истовый католик и ироничный провокатор. Тот, чьё творчество обожали Диего Веласкес, Харменс ван Рейн Рембрандт и Антонис Ван Дейк, и которое совсем не так просто, как казалось с первого взгляда.
Картина «Марс и Рея Сильвия»
Вот Вам, дорогой читатель, яркий пример: картина «Марс и Рея Сильвия». Казалось бы, художник попросту излагает нам известный мифологический сюжет. Коварный бог похищает царевну, дабы затем на развалинах часовни дать жизнь Ромулу и Рему. Тем самым братьям, что по легенде станут основателями Рима.
Сама по себе картина выглядит чудесно. Радует остроумным символизмом и интересными композиционными решениями, внутренней динамикой и драматизмом, «замешанным» на ярких тонах и выразительных контрастах. Казалось бы, откуда взяться скандалу?
А скандал-таки был. И весьма основательный. Отклонившись от канвы оригинального мифа, согласно которому бог Марс «обстряпал» все свои дела, даже не разбудив при этом Сильвию, Рубенс изобразил весьма бурную сцену с явным принуждением принцессы Реи.
А ведь по легенде Рея Сильвия была жрицей богини целомудрия Весты. Но почему же тогда на алтаре, изображённом в правом углу полотна, находится статуя совсем другой небожительницы? А именно — римской Минервы, покровительницы мудрости и справедливости. Какая-такая справедливость может быть в действиях Марса, вторгшегося в покои царевны?
Всё встаёт на места, если вспомнить, кто у нас был самым грозным и боевитым государством западно-европейского региона на момент создания полотна. Кого боялись как гнева Божьего те, кто был поменьше и послабее? Правильно, Испанию. Это королевство давно и с аппетитом посматривало на своих соседок по континенту. И в том числе — на Голландию (для любителей точных формулировок: на Нидерланды), откуда происходил родом сам Рубенс.
Вывод прост
Данная картина есть чётко сформулированный политический посыл: мир будет принадлежать католической Испании, как некогда принадлежал императорскому Риму. А дорогая сердцу Рубенса, но слишком уж независимая и чересчур протестантская Голландия должна скрепить с нею любовный союз. Дабы вместе породить империю, ничем не уступающую древнеримской. Стать прекрасной Сильвией для нового Марса. А уж состоится этот союз по любви или наоборот — никто бедняжку спрашивать не собирается...
Само собою, прекрасно считавшие политический посыл данной картины соотечественники Питера Рубенса не на шутку возмутились. Но поделать с имевшим архивлиятельных покровителей художником ничего не могли.
Интересный вышел «штрих» в биографию великого живописца, не так ли, дорогой читатель? Если Вам понравилась эта статья — с удовольствием продолжим рассказывать о необычных картинах великих мастеров прошлого.
Автор: Лёля Городная
