Знаете, какой самый частый страх начинающих акварелистов? Правильно!
Классическое "Вдруг не получится?!"
Эта мысль сгубила ни одно поколение на самом деле талантливых людей, которые так и не решились стать художниками или даже не стали пробовать рисовать.
О том, как бороться со страхами неудачи и наконец начать рисовать, мы попросили рассказать художника-акварелиста Ольгу Андрущенко, автора онлайн-курса «Аригато, акварель!» >>>
Принципы акварели
В акварельной живописи важна гармония. Её нужно искать в своих ощущениях. Я, например, люблю логичные, чёткие инструкции, но иногда их сложно сформулировать. Когда что-то сложно объяснить, это нужно попробовать прочувствовать.
Гармония цвета и света, больших объёмов и деталей, минимальное количество слоёв в работе — вот, что даёт отличный результат.
В акварельной живописи необходимо понимать, что работа закончена. И остановиться. Это момент, когда появляется желание улучшить ещё, и ещё, и ещё. Если чувствуете, что прямо в раж вошли, волна улучшения вас захватила — гребите к назад к берегу!
От копирования к самостоятельной работе
Чтобы перейти от копирования работ к самостоятельной практике, нужно:
- Взять и перейти. Серьёзно, прямо вот так. Надо собраться с духом.
- Поговорить с собой и постараться принять, что в самом начале будет много сложностей и результат может разочаровать (спойлер: так и будет). И согласиться, что это необходимая часть пути.
- Процесс ставить выше результата, особенно на начальном этапе творчества это важно.
- И хвалите себя за удачи!
И главное помните то, что вы сели рисовать, а не отложили кисти и краски когда-нибудь на потом, уже достижение. Меньше внутренней критики, больше практики и все получится.
Если вам понравился подход Ольги Андрущенко, то рекомендуем пройти ее замечательный курс «Аригато, акварель!» >>>