Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Мужской портрет маслом в технике а ля прима, показываю пошаговый процесс создания работы с комментариями

Всем привет! Сегодня решил по традиции опубликовать текстовую версию видео с написанием мужского портрета. Дело в том, что не все можно понять в видео, есть много нюансов, о которых нужно рассказать. Кроме того, читатели иногда просят делать такие текстовые варианты видео мастер-класса создания живописной работы для того, чтобы лучше рассмотреть этапы. Так как в видео делать это не совсем удобно. Продолжаю изучать живописные техники при помощи процесса копирования. Сегодня за образец беру работу американского художника Даниэла Герхартца. Взята работа из его курса "Through the eyes of the artist". Считаю, что обучение это всегда хорошо. Несмотря на стаж и накопленные знания, никогда не помешает узнать что-то новое, развить дополнительные навыки. Вот и я сейчас много времени посвящаю самосовершенствованию, так как понимаю, что не достиг еще нужного уровня профессионализма. Сегодня я покажу пошагово процесс работы над портретом с текстовыми комментариями. Процесс работы Итак, начинаю как

Всем привет! Сегодня решил по традиции опубликовать текстовую версию видео с написанием мужского портрета. Дело в том, что не все можно понять в видео, есть много нюансов, о которых нужно рассказать. Кроме того, читатели иногда просят делать такие текстовые варианты видео мастер-класса создания живописной работы для того, чтобы лучше рассмотреть этапы. Так как в видео делать это не совсем удобно.

Продолжаю изучать живописные техники при помощи процесса копирования. Сегодня за образец беру работу американского художника Даниэла Герхартца. Взята работа из его курса "Through the eyes of the artist".

Считаю, что обучение это всегда хорошо. Несмотря на стаж и накопленные знания, никогда не помешает узнать что-то новое, развить дополнительные навыки. Вот и я сейчас много времени посвящаю самосовершенствованию, так как понимаю, что не достиг еще нужного уровня профессионализма.

Сегодня я покажу пошагово процесс работы над портретом с текстовыми комментариями.

Процесс работы

Итак, начинаю как всегда с создания имприматуры. Жидко разведенной краской. Использую черный, охру. Для чего это нужно делать каждый раз? Потому что работать по чистому, белому холсту не совсем правильно из-за того, что можно ошибиться в создании тональности работы. Определенная тональная подкладка играет роль основы, на которой гораздо легче правильно начинать живопись.

Этап 1, имприматура, фото автора
Этап 1, имприматура, фото автора

Далее делаю подготовительный рисунок под живопись. Использую натуральный уголь. Намечаются только большие объемы. Почти не показываем детали. Не прорисовываю глаза и тому подобное. Самое главное - определить границы тени и света, общие пропорции. Небольшого количества линий построения вполне достаточно чтобы уже начать работу красками.

Этап 2, подготовительный рисунок, фото автора
Этап 2, подготовительный рисунок, фото автора

Следующий этап. Что мы делаем? Намечаем самые светлые и самые темные места в портрете. Это должно стать тональным камертоном. Далее, когда мы будем прописывать тень и свет, мы всегда должны сравнивать любой мазок с самым темным и самым светлым местом. Точно выверять тональность. Это очень важно! Использую краски, для света-белила с охрой и немного красного, для волос и тени-черный с красным.

Этап 3, самое светлое и самое темное, фото автора
Этап 3, самое светлое и самое темное, фото автора

Далее продолжаем прорабатывать тень. Держим в голове большие объемы, большие соотношения-свет и тень. Дробить не нужно. В тени на лице использую титановые белила, черный и немного красного, получается такой темно-фиолетовый цвет. Иногда добавляю охру в теплых местах, там где это нужно. Губы прописываю обобщенно, использую немного черного и красный.

Этап 4, тень, фото автора
Этап 4, тень, фото автора

Для света в данной работе использую технику изначального замешивания большого количества краски. При этом мы делаем несколько смесей - 1. теплый основной цвет кожи. Используем белила, сиену натуральную и красный. Этот цвет отлично подходит для телесного оттенка кожи. 2. холодные оттенки. Берем белила, немного черного, сиену натуральную. По тону должно быть близко к первой смеси. Отличие только в теплохолодности. 3. фиолетоватые оттенки кожи. Берем белила, немного черного и немного красного. Дальше используя данные смеси пишем световую часть лица. При этом помним о том, что нельзя ни в коем случае потерять общую большую тональность света и тени. Не нужно слишком дробить по тону или цвету.

Этап 5, свет, фото автора
Этап 5, свет, фото автора

На следущем этапе уже можно немного прописать детали портрета. Как я уже писал в предыдущих статьях, самая темная часть тени должна быть теплой. На переломах формы обязательно появляется холодный оттенок. Также не забываем о больших объемах. Всегда держите мысль о том, что общее отношение света и тени должно читаться всегда. Далее прописываю фон. Использую белила, черный, охру и немного желтого. Получается сложный зеленоватый цвет.

Этап 6, проработка деталей, фото автора
Этап 6, проработка деталей, фото автора

В завершение дописываю фон, добавляю некоторые детали. Дописываю волосы. Самое главное продолжаем следить за тональными отношениями. Ничто не должно вырываться. Держим большую форму тени света. Также следим за теплохолодностью.

Этап 7, завершение работы, фото автора
Этап 7, завершение работы, фото автора

В итоге получился такой портрет. Для себя я научился некоторым важным моментам. Но самое главное, что в данной работе лучше понял, как важно следить за тональностью. Это действительно большая работа! Оценивать и анализировать каждый мазок. Но только так может получится красивая и интересная живопись.

Спасибо, что дочитали до конца! Надеюсь, статья была вам интересна и полезна. Ставьте лайки, делитесь своим мнением в комментариях, подписывайтесь на мой канал. Всем творческих успехов!