Я не буду описывать историю создания легендарной группы "Queen" и жизнь кумира миллионов, Фредди Меркьюри. Лучше, чем об этом рассказано в фильме ВВС "Queen-Days of Our Lives" вряд ли это удастся сделать.
Когда речь заходит о причинах мегапопулярности группы, у большинства возникает в голове единственный ответ - гениальный Фредди. И с этим, безусловно, не поспоришь. Но только ли голос и харизма Меркьюри - единственная причина?
Сегодня хочу поделиться с вами мнением профессиональных музыкантов о том, в чем, по их мнению, феномен "Queen". Я недаром упомянула фильм ВВС. Когда его смотришь, не покидает ощущение, что каждый из музыкантов группы - сверхталантлив.
Давайте вспомним участников коллектива. Брайан Мэй, основатель "Smile", великолепный гитарист, Роджер Тейлор - феноменальный ударник. Джон Дикон - один из лучших бас-гитаристов. И, конечно же, невероятный вокалист Фредди Меркьюри.
Каждый из них - не просто отличный музыкант, но еще и сложившийся композитор, со своим видением и философией. Какая еще группа, кроме "The Beatles", могла похвастаться таким сочетанием?
Музыка, которую писал каждый из членов группы, была ни на что не похожа и приняли ее далеко не сразу. Подниматься вверх они начали с треком "Марш черной королевы", а по-настоящему знаменитыми их сделал сингл "Семь морей Рая".
Они экспериментировали абсолютно во всем, попирая музыкальные устои. Записывали по 16 музыкальных дорожек на пленке 5 см шириной, что, даже по нынешним временам, очень много. Самая сложная музыкальная композиция - это, максимум, 10. Но так "Queen" удавалось создать эффект хорового пения.
Их музыкальная образованность позволяла использовать самые разнообразные классические приемы. Гениальная "Show must go on", как раз один из таких примеров. Басовая партия на фоне соло, ниже и ниже спускается на один тон. Этот прием, катабасис - дословно, сошествие в ад, использовался в эпоху раннего барокко.
По существовавшей в то время "теории эффектов", он считался самым скорбным, наполненным трагическими эмоциями и смыслом. Но и здесь музыканты шагнули вперед, так же ступенчато подняв басовую партию вверх, как символ "восшествия из ада", придав особой глубины смыслу песни.
Что касается жанра и стиля, и тут сплошной, но безумно талантливый, винегрет. Если обратится к запутанной классификации подвидов рока, то достаточно сложно определить, к какому из них отнести "Queen".
По набору инструментов - классический, по длине композиций - прогрессив, по внешнему виду - глэм. Даже в этом, они ни на кого не похожи.
Как и сама структура их композиций: смена эпизодов, темпа, стиля. В них не услышишь классическое "куплет-припев-куплет". Именно это так удивляет, когда ждешь повторения, а его нет. Безусловный апофеоз их стиля - "Богемская рапсодия". Пожалуй, сэр Элтон Джон, один из немногих музыкантов, которые используют в своих композициях это изобретение "Queen".
Уникальность творчества группы еще и в том, что не возможно отследить их эволюцию: какие синглы вышли раньше, какие позже. Они одинаково великолепны от первых, до последних.
Но есть в них и еще одна особенность, присущая только композициям "Queen". Обычно, музыка делится на ту, в которой мы слышим свои эмоции, и ту, в которой - рассказываемую историю. У них и здесь полный симбиоз: мы слушаем историю, упиваясь эмоциями, которые вызывает их музыка.
"Queen" уникальны во всем, чего не коснись: стиль, приемы, аранжировка, эмоции и, безусловно, гениальный вокал Меркьюри. Мне кажется крайне символичным, что в последней песне "Mother Love", которую Фредди не успел записать до конца, третий куплет допел Брайан. Так Фредди Меркьюри и "Queen" удивили своих поклонников в последний раз.