Есть расхожее мнение о том, что истинные страдания рождают истинное искусство, что гениальность и счастье не идут рука об руку. На мой взгляд, это не совсем так. Искусство и гениальность рождаются из глубины, а не из драмы.
Пьянство, нищета, глупость, пустая растрата потенциала есть тоже своего рода драма, но она поверхностная, хоть и горькая, народная, всеобъемлющая. Может ли человек измениться без импульса боли? На мой взгляд, может.
Но боль, личная драма способны подцепить то, что скрыто не только от других, но и от самого себя. Боль толкает на движение, на изменение, рождая несогласие. Боль разоблачает, стирает слой за слоем и спускает в преисподнюю или наоборот поднимает выше. Однако если внутри глухое дно на расстоянии нескольких метров вниз и пологая пустота, то – что подцеплять?
Красота, как известно, также часто рождает шедевры и становится мощным взрывом, в результате которого образуется целая вселенная творца. А не верно ли также, что красота приводит и к трагедии? Закон вечного баланса и взаимодействия противоположных сил - из дурного прекрасное, из прекрасного дурное. Искусство из драмы, трагедия из красоты.
В чём же тогда сила? Откуда, из какой неизвестности может родиться гений, талант, шедевр?
Ответ такой: из всего, что имеет большое значение по модулю, то есть из всего, что сильно, вне зависимости от того в какую сторону эта сила уходит корнями. Не случайно, мир восхищается и помнит злых гениев, они резонируют, вызывают реакцию.
Отдельной главой здесь выступает современное искусство, резонирующее гораздо больше не своим наполнением, а трендом, задающим дальнейшее движение. И многие задаются вопросом – где глубина у современных авторов, которые постепенно становятся классиками? Как подступиться к картинам Энди Уорхола или работам Бэнкси?
Во-первых, посредственность часто бывает невероятно популярна, и не все современные авторы заслуживают внимания. А во-вторых, классика необязательно равна гениальности, зачастую она просто отвечает запросам времени. Талант Уорхола в том, что он ловко отразил эпоху машинизирования, конвейерности, предсказал идеализацию и идолопоклонство общества потребления, расцвет эры громогласного гимна капитализму.
Бэнкси рассказывает о вечной теме – дерзости и бунте улиц, желании быть услышанным, в сущности, не давая ничего нового, но оригинально раскрывая вечные темы.
Но будем честны, вышеупомянутые мастера талантливы и знамениты, но не гениальны. А, как известно, между талантом и гением лежит огромная пропасть. И если говорить о связи простоты и гениальности, гениальности и тренда – у нас всегда есть мощный и многогранный символ начала 20 века – чёрный квадрат, который засасывает в свою притягательную глубину каждого, кто берётся его анализировать.
Что глубоко и сильно, а что нет? Часто именно то, что сложно, что взяло время на рост и развитие, даже если в итоге конечный продукт прост. Если развивать в себе чуткость, если погружаться в себя без страха к тому, что ждёт там, дальше, со временем фальшь подделки и подлинность настоящего будет чувствоваться сердцем, безошибочно угадываться разумом, ведь сердце и разум – тоже своего рода подлинные шедевры, создающиеся эволюцией на протяжении миллионов лет.