В новом музее поэта Александра Башлачёва в его родном Череповце посещения называют «сеансами». Прихожей в музее, расположившемся в здании Филармонического собрания, нет. Посетители, шагнув из башлачёвского зала прямиком на главный, Советский проспект, щурятся на яркий свет и морщатся от городского шума. Полтора часа они провели в комнате с задрапированными окнами, в которой смотрели записи концертов Башлачёва, слушали интервью, вглядывались в рукописи и фотографировали «ту самую» башлачёвскую гитару.
Текст: Сергей Виноградов, фото предоставлено автором
Несмотря на коронавирусный год, на который пришлось 60-летие Александра Башлачёва, новый музей, по мнению его создателей, стал прорывом поэта в общественное сознание – к новой аудитории. Поспособствует этому и появившийся в Интернете сайт, на котором разместили ранее нигде не публиковавшиеся материалы из архива сестры Башлачёва и мультипликационный клип.
Поклонники поэта уже назвали эти события «цифровизацией Башлачёва», а в Череповецком музейном объединении, реализующем мультимедийные проекты на бюджетные и грантовые средства, не скрывают цели перемен: увлечь молодое поколение творчеством одного из ведущих поэтов русского рока. Семья Александра Башлачёва, рок-музыканты и специалисты одобрили такое начинание.
БАШЛАЧЁВ В ЦВЕТЕ
В последнее время современные цифровые технологии активно осваивают старый добрый русский рок. Фильмы о Викторе Цое снимаются для большого экрана. Прошлой осенью ныне здравствующие музыканты группы «Кино» готовились организовать тур со стадионными концертами, на которых обещали «оживить» Цоя с помощью визуальных проекций. Выступления перенесли из-за эпидемии коронавирусной инфекции.
Группа «ДДТ» в минувшем году отреставрировала видеоклип на свою самую популярную песню – «Осень», и теперь картинка не «разваливается» при демонстрации на самых популярных интернет-платформах. В период эпидемии стали вновь востребованы «рок-квартирники», на которые с помощью Всемирной сети без всякой тесноты и толкотни могут попасть не 20 человек, а десятки тысяч зрителей.
Теперь пришла очередь и Башлачёва: цветной мультипликационный клип на песню «Как ветра осенние...» уже можно увидеть в Интернете на сайте музея. Главное в нем – качественный звук. По мнению создателей клипа, это может стать своеобразным прорывом для творческого наследия рок-поэта: прежде молодых слушателей и зрителей вряд ли могла заинтересовать плохая аудиозапись с помехами и непрофессиональное, «прыгающее» видео. Столь низкое качество мешало услышать и увидеть мощную творческую суть Башлачёва, которую слышали и видели их родители.
К проекту, возникшему на родине Александра Башлачёва, была привлечена творческая команда художников, дизайнеров, звукорежиссеров, музыкантов и музейщиков из Санкт-Петербурга, Уфы и Череповца. Разработчики 3D-моделей оживили рисунки уфимского художника Алексея Мотавина, гитарная мелодия была восстановлена известным петербургским исполнителем Михаилом Башаковым, запись голоса Башлачёва была аккуратно отреставрирована.
Создатели музыкального мультфильма, главным героем которого стал сам рок-музыкант, не скрывают, что создание ролика стало попыткой вывести Александра Башлачёва из круга исполнителей-маргиналов, приблизить его к современной аудитории. Зрители проголосуют лайками и репостами.
«Работалось очень тяжело, потому что была большая ответственность, – говорит Михаил Башаков. – Для меня имя Александра Башлачёва в определенном смысле священно, каждая его песня для меня как трактат. Теперь о работе. Запись во времена Башлачёва была плохая, она делалась на далеко не самые совершенные устройства, качество было соответствующим. Мне нужно было найти звучание, которое бы подчеркивало смысл стихов Башлачёва и не мешало его подаче. Это было самое сложное – поймать его звук. Нужно было четко понимать одновременную трагичность и лиричность песен Башлачёва. Хочу верить, что это удалось».
В МОЛОДЕЖНОМ ФОРМАТЕ
Новый музей Александра Башлачёва – не из тех, в которые забежишь мимоходом погреться или спрятаться от дождя. Посетители попадают внутрь перформанса – аудиовизуального спектакля или большой презентации жизни и творчества поэта. С помощью лазерных проекций и других мультимедийных эффектов на музейных стенах предстают фрагменты биографии и этапы творческого пути Александра Башлачёва, звучат записи выступлений и интервью с поэтом. Также о нем рассказывают родные и друзья.
Экспонаты в классическом понимании в музее тоже есть. Например, можно увидеть гитару, на которой Башлачёв играл в последние годы жизни, и его рукописи. Их передали в музей родные поэта. Его родители и сестра и сегодня живут в Череповце. В последние два десятка лет в городе дважды предпринимались попытки создания музея Башлачёва на общественных началах. Оба музея размещались в городских библиотеках и в итоге сошли на нет. В одном из них, например, была воссоздана комната Александра Башлачёва, посидеть за столом поэта приходили Борис Гребенщиков, Юрий Шевчук и другие известные рок-музыканты. «Мы начинали с выставки в 2000 году, но, конечно, давно хотели музей, – рассказала «Русскому миру.ru» сестра поэта Елена Башлачёва. – В библиотеке музей был, так сказать, народный, и туда мы отдавали какие-то вещи. Но там не было охраны, поэтому вещами, представляющими ценность для семьи, мы поделиться не могли. Но теперь время пришло».
Обращение к современным технологиям при создании нового музея поэта было в какой-то степени вынужденным решением. По словам череповецких музейщиков, относительно небольшое помещение не позволяло развернуть серьезную экспозицию. Семья поэта поддержала идею аудиовизуальных представлений и внедрения цифровых технологий. «Эта работа ориентирована на молодежь, им ближе этот формат», – говорит сестра поэта.
В 2020 году открылся и виртуальный музей Александра Башлачёва. Он появился весьма кстати: поклонники поэта из разных уголков России и мира получили возможность увидеть множество экспонатов и материалов, прежде не публиковавшихся, и услышать воспоминания друзей Башлачёва. Именно эта наполненность ресурса подобными материалами дала создателям право назвать его виртуальным музеем, а не сайтом.
В работе над музеем приняла активное участие семья поэта. В частности, отсканирован архив сестры Александра Башлачёва, которая еще школьницей начала собирать газетные публикации о брате, его пластинки, сборники, черновики, кассеты в середине 1980-х годов. «Я поначалу не думала об архиве, – говорит Елена. – Собирала как память о брате. Знал ли он? Наверное, но не вникал в это».
По ее словам, цель виртуального музея – расширить знания об Александре Башлачёве. По большому счету, «экспонаты» говорят лишь о трех последних годах жизни поэта, которые стали для него самым ярким, но и самым трагичным периодом: одиночество, бесприютность, сложности с продвижением своего творчества и созданием новых произведений.
«Хотелось показать его как человека, как личность, – говорит Елена. – Многим ничего не известно о его детстве и юности. Как рос, что читал и слушал, как учился».
«САША БЫ УДИВИЛСЯ»
На открытие музея были приглашены мэтры рок-движения 1980-х годов. Создателям было важно получить одобрение хранителей традиций русского рока того формата, который был выбран для увековечивания памяти Александра Башлачёва. И те единодушно признали: современные технологии не только можно, но и нужно использовать.
Среди первых посетителей музея Александра Башлачёва оказался Олег Коврига, известный всем, кто интересовался внутренней кухней русского рока. Про записи и современные технологии этот невысокий улыбчивый человек с седой бородой может говорить часами, ведь именно благодаря ему делались, выпускались и распространялись по всему Советскому Союзу записи ведущих творцов жанра. Также он известен как организатор великого множества концертов-квартирников, которые позволяли будущим мэтрам доносить свое творчество до публики, а иногда и банально выживать.
Себя Олег Коврига скромно называет издателем, в «Википедии» он обозначен как музыкальный деятель, а музыканты величали его в интервью «добрый гном» или «домовой». Про домового – в самую точку. Если когда-нибудь музей русского рока будет открыт, то лучшего директора и экскурсовода не найти. Почти все яркие события в истории этого культурного явления в России Олег Коврига либо организовывал, либо наблюдал за ними с самого близкого расстояния.
«Башлачёв – великий поэт, и парень был хороший, – говорит Олег Коврига. – Может быть, даже чересчур добрый, что для него же было не всегда хорошо. Помню, как на какой-то встрече один наш общий с Башлачёвым знакомый спросил: «Саша, можно я тебе спою твою песню?» Я знал, как этот знакомый поет, и стал его отговаривать: мол, не позорься. А Башлачёв говорит: «Ты что? Человек хочет мне спеть мою песню, это же прекрасно». Спел этот товарищ ужасно, а Саша очень хвалил».
Мнение Олега Ковриги о записях и их распространении следующее: музыка в цифровом виде – великая вещь, поскольку позволяет шире и быстрее распространять ее. Но по-настоящему музыка сохраняется лишь на физических носителях. По мнению Ковриги, дух русского рока спасает горстка «дискоболов», то есть коллекционеров виниловых пластинок со стажем.
Олег Коврига признался, что очень доволен необычностью музея Александра Башлачёва. «Я боялся увидеть обычный музей – витрины, экспозиции… Такая, в общем, дрёма. А тут не дрёма, я по-хорошему удивлен», – сказал он. Цифровые проекты, связанные с Башлачёвым, Коврига тоже поддержал. «Говорить с молодежью на ее языке? Я за любое движение, но считаю, что с молодыми не нужно сюсюкать, – сказал он. – С молодежью нужно говорить на ее языке, тогда лучше поймет. Что бы сказал Саша, придя в свой музей? Удивился бы, это точно».
Экс-музыкант группы «Звуки Му» культуролог Александр Липницкий считает, что место для башлачёвского музея выбрали правильное. Много лет экспозиция мыкалась по окраинам и наконец осела в центре. «Он же был центровой парень, – говорит Липницкий. – Он ведь поэтому и в Москве, и в Питере сразу оказался в центровой тусовке. Что касается цифровых и виртуальных проектов, связанных с Башлачёвым, считаю, что это правильно. Новое время, новые технологии. Думаю, Саша был бы рад, что молодежь знакомится с его творчеством через новые технологии, которые тесно связаны с жизнью молодых».
МИФЫ РУССКОГО РОКА
Нередко случается так, что музыка, которую родители считали культовой, совершенно отвергается их детьми, но в нее влюбляются их внуки. Петербургский писатель и биограф Александра Башлачёва Лев Наумов, написавший о поэте несколько книг, объясняет этот феномен тем, что старые кумиры, казалось бы, потерявшие актуальность, обретают легендарность и свое место в мифологии.
«Русский рок как социокультурный феномен, на мой взгляд, закончился, – говорит Лев Наумов. –Да, еще существуют апологеты. Например, Юрий Шевчук продолжает жить и творить, исходя из тех же принципов, что и в 1980-е. Это поражает меня в нем, это фантастика. Гребенщиков, наоборот, пытается постоянно быть новым – это другая стратегия. Повторюсь, социокультурный феномен остался в прошлом, но сейчас мы видим ренессанс ретроспективного интереса к нему как к легендарной эпохе, наполненной сверхсобытиями. Современные люди воспринимают тех рок-музыкантов как мифологических личностей, сверхлюдей, которые играли особую роль в жизни общества и были способны на что-то большее. Заметьте, их песни до сих пор становятся гимнами».
Лев Наумов считает, что Александр Башлачёв выделяется из рок-пантеона тем, что его протест – не социальный, политический или поколенческий, а антологический. И это делает его мировоззрение близким молодым людям во все времена. «Важным маркером настоящего поэта является то, что в каждом новом поколении находятся люди, которые им увлекаются, – говорит Лев Наумов. – К Башлачёву интерес не падает. Он не становится гиперпопулярным, но и отрицательной динамики с годами не наблюдается».
Открытие музеев, выход фильмов и клипов, организация концертов памяти рок-кумиров и установка им памятников – свидетельство того, что страна не забыла о русском роке и ищет формы по его увековечению. Но воздавать должное рокерам, в свое время взорвавшим официоз, традиционными методами, наверное, неправильно. По мнению Льва Наумова, провинция в этом поиске форм и средств осмысления русского рока едва ли не на передовой. Он уверен, открытие музея Александра Башлачёва в контексте эпидемии коронавируса весьма символично. «На мой взгляд, в 2020 году мир изменился кардинально, а когда в материальном мире происходит глобальная катастрофа, люди вспоминают о культуре, – считает он. – Открытие в этот период музеев Башлачёва, мультимедийного и виртуального, можно воспринимать как совпадение, а можно – как реакцию на эти события. И то, что память о Башлачёве как о в какой-то степени архаичном в художественном отношении авторе была востребована одной из первых, символично и симптоматично. И говорит о том, что Башлачёв является актуальным и ультрасовременным автором».