(Автор: Николай Чувиков)
Многие критики считают лучшим творением Dream Theater альбомы "Scenes From A Memory" и/или "Images And Words", однако я, как обычно, иду в разрез с общественным мнением, считаю, что самой эпохальной их работой является "Train Of Thought", а то есть альбом 2003 года.
Почему в разрез с общим мнением? Когда я начал искать в сети и журналах рецензии на эту пластинку, выяснилось, что многие рецензенты начала 21 века критиковали Dream Theater за излишнюю тяжесть и темный музыкальный настрой. Мол, музыка на "Train Of Thoughts" звучит слишком уж тяжко и агрессивно. Возможно это и так, но неужели кто-то может называть это минусом? Подумайте, мы же с вами говорим не о прог-роке или арт-роке, - в качестве жанра у нас заявлен именно металл, а потому к чему придираться-то? Гораздо более тяжелые прогрессивные группы вроде Opeth всегда получали самые положительные отметки, так почему Dream Theater не имеют права записать альбом с более насыщенным гитарным звуком? Особенно когда результат получился таким великолепным!!
Действительно, сам альбом довольно темный и даже песни на нем отсылают слушателя к самым сложным и неприятным аспектам жизни, будь то религиозное зомбирование или взаимная ненависть отца и сына. Однако в том и состоит суть, что подобная музыка даёт выход нашим темным эмоциям и помогает нам справиться с нашими проблемами, давая таким образом шанс на улучшение самих себя. Но давайте по порядку: пройдёмся по всем песням, ибо здесь их не так и много.
"As I Am". Своеобразный хит с альбома, который даже умудрился войти в какие-то там чарты, но кому это вообще интересно? Открывается песня брутальнейшим тягучим риффом, который сразу же наводит мысли о заглавной композиции Black Sabbath. Разве может быть более крутое и впечатляющее начало? Музыка продолжает нарастать и развиваться и в итоге песня набирает значительные обороты, при этом выдерживая средний маршевый темп. Лирически "As I Am" повествует о том, что человек никогда не должен подстраиваться под окружающее общество и что, наоборот, само общество должно принимать его таким, какой он есть. Действительно, до сих пор многие приверженцы популярных музыкальных жанров считают поклонников рока отщепенцами, как будто они чем-то от них отличаются (разве что вкусами). Таким образом многие интересные и непонятные мне личности относятся к рокерам с настороженностью и даже отторжением. Работает это и в обратную сторону: некоторые поклонники тяжелых направлений музыки, как видимо, обладают чрезвычайно развитым эго, а потому считают себя умнее и лучше остальных. Не мне вам объяснять, почему это не так: каждый человек должен восприниматься обществом таким, какой он есть; оно не должно его изменять или подгонять под свои нормы. Об этом и есть "As I Am" — настраивающая на положительный лад, повышающая самооценку и улучшающая общее мироощущение. И как же я люблю цитату: «To those who understand, I extend my hand // To the doubtful I demand, take me as I am!». Ничего особо заумного, но, черт возьми, как же правильно!
"This Dying Soul". Вторая часть из серии песен авторства Майка Портного про его борьбу с алкоголизмом. Без сомнения, это самая сильная из всех частей серии, со сложными мелодиями, бесконечно крутыми ударными секциями, сногсшибательной работой Джона Петруччи, густыми басами Джона Мьюнга и постоянно варьирующимся вокалом Джеймса ЛаБри. Что тут может не нравится? Однако даже этот музыкальный шедевр теряется на фоне следующего номера альбома…
"Endless Sacrifice". Ну, что тут можно сказать… Нет, серьезно, вы вслушайтесь в эти эпичные и волнующие мелодии, в эти тяжелые, гибкие, как утренняя морская волна, риффы, в эти с-катушек-съехавшие сбивки ритма и переходы. Просто слов нет. Начинается Endless Sacrifice тихо, но потом достигает своего апофеоза, и вот она уже несётся на всех парах и срывает слушателю крышу! И какая же тут мелодика: мало где можно найти такую богатую, трогающую за душу и одновременно вселяющую надежду и внутреннюю силу мелодию. Браво, Dream Theater, браво.
"Honor Thy Father" — самая тяжелая и агрессивная песня с альбома; повествует о сложных взаимоотношениях сына с отцом, когда они оба ненавидят друг друга и даже делают друг другу смерти. Несомненно, в жизни бывает всякое и зачастую бывает, что родители и правда являются причиной несчастий и страданий своих детей. Тогда в семье не остается ни любви, ни радости, ни уважения к старшему или младшему поколениям. Внутри накапливаются раздражение и злость, а сама душа распадается на части, ибо раздрай в отношениях с родителями разрушает личность. Так же и в песне: риффы отрывочны, резки, брутальны, будто бы кто-то рисует картину, разбрызгивая на холст тысячи капель краски. Ударные выходят из-под контроля и вообще не поддаются никакой логике: мало кто умеет так технично играть как Портной! Как и всегда в прогрессиве — это не просто песня: это путешествие по нашим затаенным душевным уголкам, которое раскрывает нашу суть, зачастую довольно нелицеприятную. Однако при прослушивании такой музыки невольно чувствуешь себя очищенным, освобождённым от раздражений и излишних нервов. Очень рекомендую.
О "Vacant" и "Stream of Consciousness" скажу совсем пару слов, так как пальцы уже начинают уставать от бесконечной печати. Первая песня, — местная баллада, которая на общем фоне воспринимается как хрупко-красивая и трогающая за душу интерлюдия, имеющая при этом глубокий смысл. Она повествует о той дыре, которая образуется в человеке, когда он застаёт смерть дорогих ему людей. "Stream of Consciousness" — инструментал: отнюдь не лучший из творчества Dream Theater, но несомненно заслуживающий вашего внимания.
Закрывает альбом "In The Name Of God" — четырнадцать минут безостановочного великолепия. Современный рифф, облачённый в классическую прогрессивную форму — это несомненно новое слово в музыке. Здесь особенно блистает Джордан, который к 2003 году уже изобрёл несколько новых инструментов и способов сочинять музыку (смотрите в iStore). Ударные опять на высоте: Портной настолько невменяем, что умудрился закодировать в песне послание в виде азбуки морзе, которое он полностью отколотил на барабанах во время записи альбома. Ну и вокал — какой тут вокал!! Нет слов. Посыл песни тоже всем близок и актуален как никогда: про те преступления и зверства, которые человек готов осуществлять во имя своего бога и своих верований. Просто удивительно, как во имя чего-то иллюзорного и абстрактного, человек готов пойти на массовое и безжалостное уничтожение себе подобных: это ведь даже не соответствует их собственным представлениям о высшем разуме! Если Бог создал всех людей, то почему он избрал того или иного человека для уничтожения им же созданных существ?
Так и завершается этот альбом: поставив перед нами важный и извечный вопрос. А ведь в этом и состоит смысл такой музыки: не только дать нам что-то красивое и мелодичное, но и заставить задуматься, осознать что-то, понять лучше и себя, и окружающих… "Train Of Thought" — идеальный альбом в этом смысле: один из лучших образчиков прогрессива. Тяжелый и сложный для понимания, он несомненно потребует от вас нескольких прослушиваний. Однако если вы дадите ему время, то он раскроется перед вами во всей своей красе: смотрите, не потеряйте голову!
Try to change my mind!
