ДЕТЯМ ОБ ИСКУССТВЕ.
Что такое время? Это слово можно понимать по-разному, но, для человека, его смысл сводится к пребыванию, проживанию, существованию в течение какого-то периода. Неважно – большого или маленького.
Ведь время проживания Земли – огромно - по сравнению, с временем жизни человека. А человек, живёт гораздо больше, чем пчела или бабочка, жизнь которых, гораздо длиннее, чем сверкает молния или гремит гром. То есть, у каждого явления есть своё время – отрезок жизни, который оно живёт.
Вот и человек, живёт своё время – от рождения до старости, оставляя после себя свой след в виде накопленного опыта, передавая его другим поколениям. Этот опыт очень важен и очень нужен, так как он позволяет понять то, как человек живёт, чем он занимается, что составляет суть и смысл его существования.
За то время, что человек живёт на земле, человечество накопило и оставило огромный опыт. Он очень разный и его очень много, но мне хотелось бы поговорить с вами о том, что мы называем культурным опытом, о людях, которые создавали произведения искусства и о том, что значило для них их время и, как оно влияло на их творчество. Мне хочется поговорить с вами о времени, искусстве и художниках.
Эпоха первобытного человека – эпоха зарождения искусства. Это было удивительное время. Оно заставляло человека выживать в труднейших условиях и несмотря ни на что, позволяло ему видеть, чувствовать и понимать красоту, дало возможность появиться на свет первым росточкам искусства. И может быть, то, что создавал древний художник, было не совсем искусством, в нашем, современном понимании этого слова, но оно, было очень нужно и необходимо человеку. Наскальные рисунки, удивительные фигурки из камня и кости, говорят о том, что жизнь и время первобытного человека были наполнены своим, особым восприятием мира и это позволяло древним мастерам создавать прекрасные произведения искусства.
Да, может быть, они и не знали этого слова и причины, заставлявшие их рисовать на стенах своих пещер и высекать из камня, были самые разные. Но эти причины, позволяют нам, по прошествии десятков тысяч лет, восхищаться замечательным мастерством наших далёких предков. Их время, давало им возможность создавать свои творения, оно подсказывало им что, как и для чего надо делать. И каждое последующее поколение древних людей, сменяя предыдущее, было благодарно своим предкам и их времени, так как они оставляли им свой культурный опыт, свои знания, умения, навыки и оно (поколение) могло жить и совершенствовать их дальше.
В свою очередь, их время, требовало от них чего-то нового, и они искали и создавали это новое, в том числе и искусство. Так проходили тысячелетия. И вот уже огромные каменные пирамиды и охраняющие их сфинксы, появились на египетской земле. Время древних египтян сформировало своё искусство, своих художников. И главным для них, была вера в загробную жизнь, в жизнь после смерти.
И ничего странного в этом нет - просто это было их время. Оно так было устроено и оно диктовало им законы, и правила, по которым они творили.
Постепенно, время древних египтян сменило время древних греков, а потом римлян. Мы называем искусство этого времени – античным, от слова АНТИКУС, что и означает – древнее. Древние греки выразили своё время в храмах, в скульптуре, в произведениях прикладного искусства. Всё это было пронизано любовью к красоте: к красоте человеческого тела, к красоте деталей и элементов формы, к красоте пропорций и отношений (архитектура). Это было время удивительной красоты, созданной человеческими руками.
Постепенно, античность уступает место средним векам и наступает время Византийской культуры. Это было время мозаики и фрески, время торжества большой монументальной формы, время прославления Христианства. Художники всеми доступными им средствами, старались донести идеи Христианской религии до человека, используя язык искусства того времени.
Затем наступает время Готики. Время огромных по своим размерам готических соборов. Художники собирались в артели и строили эти удивительные по красоте и архитектуре здания, которые и сейчас, вызывают восторг и восхищение. Готические художники старались решать художественные задачи своего времени и справлялись с этим замечательно. Они успешно соединили технические и художественные решения своего времени и оставили нам творения, которые, после стольких лет продолжают оставаться примером удивительной архитектуры.
Готическое время сменяется эпохой Возрождения. Вот тут художники сказали своё СЛОВО! Оно было таким большим и стало таким знаменитым, что сделало это время ВЕЛИКИМ!
Художники Возрождения так много и так интересно думали о человеке, что оставили ВРЕМЕНИ большое количество прекрасных произведений, посвящённых человеку. Они увидели в нём много такого, на что художники предыдущих эпох не обращали внимания. Их время позволило им создать много прекрасных портретов, на которых образ человека представал перед зрителем, как будто отражение в зеркале. Такими ясными, чистыми, светлыми были эти лица. Особенно прекрасными были образы Мадонн, изображения которых, создавались многими великими мастерами того времени.
Но и эта эпоха, постепенно, ушла в прошлое, и наступил 17 век. Он тоже дал миру много великих художников. Рембрандт, Рубенс, Веласкес и многие другие мастера этого времени оставили потомкам выдающиеся произведения.
А время продолжало не стоять на месте и предлагало сознанию художника всё новые и новые фантазии. Восемнадцатый век, тоже сказал своё слово в искусстве, а уж девятнадцатый, с его поисками и открытиями, отворил дверь искусству в век 20й.
Я бы даже позволил предположить, что вторая половина 19 века и первая, века 20го, были в освоении, создании и развитии - искусствами родственными. Зарождаясь в 19, искусство продолжало развиваться, эволюционировать и возникать в новых идеях и формах в веке 20. Сколько там было всего разного и удивительного. Сколько восхищений, восторгов и удивлений, претерпевало, да и продолжает претерпевать это искусство. А время продолжает делать своё время и никуда искусству от него не деться.
Чем то, удивит нас с вами 21 век? ПОСМОТРИМ!