Часть вторая. Дракула против Карла Маркса.
Дитям — мороженое, бабе — цветы. Смотри, не
перепутай!.. Кутузов!
Лелик «Бриллиантовая рука»
Наснимав вволю довольно безбашенного трэша по мотивам Мери Шелли, Моррисси и Ко решили не останавливаться на достигнутом и не откладывая взялись за разработку Стокера с его многострадальным румынским кровососущим графом. В деле разработки, как нельзя кстати помог случайно подвернувшийся Полански, который уже имел богатый опыт в постановке вампирского комедийного трэша, с едкой сатирой, на первый взгляд весьма туманной. Участие Полански в проекте Моррисси как раз и говорит в поддержку тезиса о приверженности Романа остросатирической концепции кровавых, вампирских вопросов.
Кстати говоря коротышка не только помогал в разработке идеи, но и сыграл в картине, правда эпизодическую, но яркую роль: простой итальянский крестьянин весьма удачно троллит вампирскую аристократию, в отличие от «Бала вампиров», где он в финале все же оказался таки в пролете.
Кроме того к съемкам был привлечен Де Сика на роль обедневшего итальянского аристократа и это заметно подкрепило постановку, средний уровень актерской игры в «Дракуле» заметно повыше, по сравнению с «Франкенштейном», и даже Даллесандро со своей «одаренностью» был не в состоянии испортить банкет. Хотя надо сказать что старался вовсю, светил всеми частями своего, ладно скроенного, тела.
Не могу сказать что я исключительный знаток в деле дракуловедения в кинематографе, однако можно точно утверждать что Дракула Моррисси вышел исключительно оригинальным, во всяком случае, с учетом наснятого к 74 году, и дело даже не столько в подаче Удо Кира, который, в этот раз был довольно убедителен и переигрывал заметно меньше нежели во «Франкенштейне».
Итак, действие происходит в первой половине двадцатого века, вероятно перед второй мировой, семейство графа Дракулы переживает серьезный системный кризис. Весь клан, а это собственно граф и его сестра, выглядят довольно нездорово – бледно, вяло и без настроения. Причина нездоровья Дракулы, собственно крайний дефицит девственниц на территории Румынии, ибо по воле господина Моррисси, граф предпочитает кровь исключительно невинных девиц, а от крови обычных прочих, его видишь ли тошнит и крючит. Отчего недомогает сестра графа, так и осталось неизвестно, так как ее по быстрому уложили в гроб и забыли как страшный сон.
Слуга Дракулы, довольно скользкий тип, которого играет все тот же Юргинг, убеждает графа отправится в Италию на поиски девственниц, наивно полагая что в католической стране девственниц, как в тундре мошкары. Они незамедлительно отправляются в путешествие, привязав на багажник автомобиля гроб, хотя за каким рожном он им был нужен, не известно, потому как Дракула спокойно пребывал в салоне и солнечный свет его особо не беспокоил.
Тем временем действие переносится в поместье итальянского аристократа Дель Фиоре (Де Сика), в котором, по слухам, аж четыре девственницы – дочери, две из которых вполне себе на выданье, причем дела в поместье идут откровенно плохо, так что дочкам приходится собственноручно работать лопатами и мотыгами. Во время полевых работ девицы ведут себя довольно развязно, все время норовят устроить нудистскую тусовку топлесс, что заставляет серьезно усомнится в их высоких моральных качествах.
Мамаша Дель Фиоре, при всей своей чопорности, так и норовит спихнуть дочек по дороже и поправить финансовое положение. Две средних дочки очень даже не против выскочить за богатого румынского графа, не взирая даже на его болезненный вид, однако позиционируют они себя невинными девами довольно необоснованно, что и незамедлительно демонстрируется в откровенных сценах со слугой-марксистом (Деллесандро).
Да, Деллесандро в этот раз играет слугу – марксиста по имени Марио, правда марксист в исполнении Деллесандро получился несколько экзальтированным и не то чтобы озабоченным, но всегда готовым оказать хозяйкам услуги определенного свойства. Видимо таким простым способом он пытался проводить коммунистическую агитацию в среде аристократической молодежи.
Во время эротических сцен, Марио ведет с девицами продолжительные политические дебаты, а в сцене грубого орального секса со второй сестрой, мы даже можем наблюдать эффектный красный «серп и молот» над постелью, вероятно как символ неизбежного торжества пролетариата над угнетателями. Так или иначе, но все словестные убеждения, как и убеждения действиями, не возымели - сестры пали жертвами своей глупой жадности и политической несознательности.
А несчастный Дракула пал жертвой элементарного женского коварства, напившись «испорченной» коммунистом аристократической крови, надо сказать, что Удо Кир реально постарался изобразить кондрашку Драколы после такой стремительной засады, так же собственно как и дикую ломку ввиду отсутствия необходимого продукта. Впрочем обе девицы совсем не стали отработанным материалом, и остались под гипнотическим воздействием графа.
Тем временем, до Марио доходит наконец, что Дракула - вампир, он решает спасти хотя бы младшую дочку, и делает это самым простым и доступным способом – он лишает ее невинности и решительно берет в руки топор. Умилила сцена в которой несчастный вампир, став свидетелем сего облома, от отчаяния припадает к целой луже кровищи натекшей от вышеописанного безобразия. Понимаешь – итальянки без балды, полнокровные девушки.
На самом деле в картине практически нет расчлененки, в отличие от первого фильма, все членовредительство авторы припасли на финал. Финал очень сильно напомнил тексты песен незабвенного «Короля и шута». Сначала Марио решительно отрубил Дракуле руки, потом безжалостно ноги… потом совсем уж грубо проткнул несчастного колом. Уж не знаю каких там политических взглядов придерживался Моррисси, однако финалу мог бы позавидовать и сам Де Сика и Росселини и Висконти, да что там и Пырьев и Озеров.
В «Дракуле», как и в первом фильме довольно много эротики, так что картину вполне можно считать голой правдой о вампирах и вообще о европейской аристократии, в связи с этим, кино ждала очень сложная прокатная судьба, его резали, сокращали и подвергали ацкой цензуре, к примеру в Великобритании фильм в полной версии вышел только в 1995 году.
Странно, но несмотря на всю дичь происходящую по сюжету, фильм смотрится довольно живо, операторская работа и вообще художественное оформление довольно интересные, то же самое можно сказать и о саунде. Вместе с тем не отпускает чувство что вся затея не стоит вложенных средств, усилий и таланта, кажется Моррисси был способен создать более серьезные вещи, но… как то не сложилось.