Начнем с того, что это классицизм и здесь масштабно все, в том числе и деревья, которые вроде бы есть не более чем декорации.
Да, декорации, но именно потому что это классицизм, это не лишает их масштабности.
Итак, классицизм - стиль, который появился и сформировался в XVII веке во Франции периода расцвета абсолютной монархии, сдав свои позиции лишь в первой трети XVIII столетия.
Эталоном для эпохи стала греко-римская античность. Искусство Древней Греции и Древнего Рима было объявлено образцом гармонии, достичь которой можно, руководствуясь РАЗУМОМ. В искусстве царил жесткий канон, а композиции строились исключительно геометрическими формами, цвет был им подчинен, а натура... а что такое вообще натура?!
Искусство стремилось стать прообразом изначально гармоничной Вселенной. ЦЕЛЬЮ творчества было ПОЗНАНИЕ ИСТИНЫ, а задачей - воспитание человека по законам морали и нравственности.
И, конечно, классицизм - это обращение к нетленному античному МИФУ (здесь еще нет никакой современности, как это будет, скажем, у Давида во вторую волну классицизма, именуемую неоклассицизмом, когда разговор пойдет уже не о мифе, но языком этого мифа).
И вот НИКОЛА ПУССЕН и его "Аркадские пастухи" (1627).
И интересует нас здесь пейзаж, но вот какое дело, без надписи, которую герои полотна так внимательно разглядывают, нам не понять масштаба этого пейзажа. Поэтому начнем с нее:
"Et in Arcadia ego", что означает "И я есть в Аркадии".
Греческая легенда повествует о прекрасной долине - Аркадии, которая есть страна юности, молодости и беззаботного счастья, где живут пастухи, не зная бед и горестей. И живут они по древним и мудрым законам в полном согласии с природой (пасут стада и возделывают сады).
Легенда эта родилась, конечно, не на пустом месте: Аркадией называлось горная область на юге Греции, где в древности жили пастухи и охотники. А во времена Никола Пуссена Аркадию стали воспринималась как античный РАЙ - идиллическое место, где нет ни тревог, ни забот, ни горестей.
Поэтому тут и пастухи, и греческие хитоны, и сандалии. И, в общем-то, поэтому здесь есть горы - те самые, реально существующие, но выдуманные художником.
И вот эти пастухи в сопровождении прекрасной дамы находят НАДГРОБИЕ с этой самой надписью, которая для человека XVII века была также значима и философична как, например, семантика пословиц для Брейгеля.
СМЯТЕНИЕ и ТРЕВОГА - вот два слова, описывающее хором выражение лиц и жесты пастухов. Почему?
Потому что, оказывается, в Аркадии (читай, в Раю) есть СМЕРТЬ и она сама же об этом сообщает: "И я есть в Аркадии".
А еще есть тот, кто совсем недавно был здесь, а теперь погребен там, за каменной плитой.
И есть ОНИ, пастухи, которые ПОКА ЕЩЕ здесь, но дорога у них одна - туда, за каменную плиту.
И мысль эта для пастухов новая, неожиданная (розовые очки вдребезги разбились о камень). Идиллия разрушилась, беззаботное существование сменилось на заботы - они внезапно узнали про собственную конечность.
Но НОВАЯ эта мысль для них, НЕ ДЛЯ НЕЕ. Дама спокойна и величественна, как Богиня. И мудра она тоже, как Богиня, ибо она знает истину - все тревоги и переживания бесполезны, все есть "Vanitas vanitatum et omnia vanitas" ("Суета сует и вся суета").
И, конечно, она есть аллегория мудрости, посмотрите на ее белесую кожу, разве такая бледность возможна у пастушки, даже если она живет Аркадии? (аллегории вообще очень любит классицизм).
Но она не просто стоит здесь как истукан - она УСПОКАИВАЕТ (вот она - женская природа). Успокаивает ВСЕХ одним своим присутствием, не только юношу, на плечо которого так трепетно водрузилась ее рука, но и старшего мужа, так пристально разглядывающего надпись (кстати, тень от его руки схожа с косой - атрибутом смерти), и самого дальнего пастуха, вторящего ей композиционно.
И вся эта компания вместе символизирует жизненный цикл: его началом является дама, а троица мужчин - олицетворение основных этапов человеческой жизни (отрочества, зрелости и старости).
Но мы помним, что нам здесь интересен ПЕЙЗАЖ. Почему?
Композиционно Пуссен пишет так, что надгробие не просто преграждает путь героев, но продолжает идею жизненного цикла: это финиш маршрута - КОНЕЦ ПУТИ, тот самый неизбежный финал, который ожидает каждого из нас.
И там, за этим концом, НАЧАЛО прекрасного и возвышенного пейзажа, нетронутого человеком, потому что там НЕТ ЧЕЛОВЕКА, только природа - хранилище памяти, истории, вечности.
И природа эта есть ИДЕАЛЬНЫЙ ОБРАЗ ПРАВИЛЬНО УСТРОЕННОГО МИРА. Это точная, геометрически рассчитанная и выверенная декорация.
Эти деревья стояли здесь задолго до того, кто погребен там, за каменной плитой, они же видели его жизнь и стали свидетелями его смерти. Точно также как станут свидетелями кончины и этих троих, которые пока еще до конца не осознали, что и в "Раю" есть Смерть.
Но эти же деревья абсолютно НЕ ЗАМЕЧАЮТ личной трагедии человека (а новость о конечности стала все-таки для пастухов шоком). Солнце по-прежнему ярко светит, кругом царит тишина и безмятежность.
Потому что природа для классицизма есть идеальная ГАРМОНИЯ и совершенный ПОРЯДОК. И вечность, которая не знает страха перед временем.
И, конечно, декорация, на фоне которой разыгрывает спектакль на тему бренности человеческого бытия.
И вот он МАСШТАБ грандиозного мироустройства, точный и выверенный как алгебра.
Скриншоты сторис из моего блога в инстаграмм @ksu_art_cool