То, что любовь кружит головы и отрывает от земли знали всегда. В живописи эту идею ярче всего запечатлел Марк Шагал, но у него было много предшественников и последователей.
Вообще-то у греков даже боги, хоть и проживали на весьма возвышенном Олимпе, вот так запросто парить по небу не могли. В своих антопоморфных обличьях боги восседали на тронах и пирах, а в мир смертных являлись, чаще всего, в личинах трансформированных. Так, мудрая Афина преодолевала просторы Эллады в виде совы, а ее юный братец Аполлон бороздил моря в облике дельфина. Первым крылатым богом, который нисходил на просторы смертного мира в исходном обличье, стал Купидон. Юный бог любви был крылат и именно поэтому мог беспрепятственно передвигаться по миру, подыскивая жертвы для своих не смертоносных, но весьма травматичных стрел.
Именно Купидон и стал первым божеством, которое можно встретить в живописи парящим в небе. Его возлюбленная Писхея стала первой земной девушкой, которой любовь вскружила голову настолько, что она воспарила над землей, не без помощи своего возлюбленного и супруга, разумеется. Интересно, что, несмотря на то, что впоследствии Психея обрела собственные крылья, в живописи она изображается крылатой очень редко, и значительно чаще ее возносит к небесам именно Купидон. Тем не менее, эта парочка долгое время была в живописи едва ли не единственной представительницей "парящих влюбленных".
Живописцы придерживались этой концепции веками: люди не могут парить сами по себе, а только при помощи существ, наделенных соответствующими возможностями. Соответственно, воспарить над землей мог лишь тот, на чью долю выпадала любовь крылатого существа: бога, ангела или феи.
Тем не менее, художники всегда искали правдоподобный предлог, для того, чтобы передать через своих героев окрыляющую и головокружительную силу любви. Таким предлогом стали качели. Они позволяли земным парочкам ощутить головокружение от полета, не прибегая к мифологии и весьма коварной и непостоянной любви крылатых существ.
Единственной парой земных влюбленных, парящей без крыльев, долгое время были Паоло и Франческа. Правда они парили не в небесах а в бесконечном вихре на втором круге ада (у нас есть подробный пост об этой парочке влюбленных), но уже Данте отмечал, что этот вихрь не только их кара, но и персонификация их чувств.
Абстрагироваться от утилитарных крыльев живописи помогло христианство. Философы гуманисты быстро подхватили и популяризировали из этой религии идею о свободе души, которая и помогла живописцам отказаться от утилитарных крыльев при изображении полета. Вслед за душами в небеса легко воспарили и чувства - в первую очередь любовь.
Марк Шагал был пожалуй первым, кто заставил летать не богов и не души, а живых и реальных людей. На его картине "Над городом" вполне конкретные и портретно узнаваемые Марк Шагал и его возлюбленная Белла (в это время уже жена) парят над родным Витебском, городом, где они встретились, и где поженились.
К слову, это отнюдь не единственная картина Шагала с парящими влюбленными. Тема полета, неотделимая от темы персональной свободы, была очень близка художнику. Однако, влюбленные Шагала не крылаты, но и не телесны. Они узнаваемы, но искусствоведы и культурологи последующих эпох будут ломать целые груды копий в спорах о том, парят ли над Витебском сами влюбленные или только их души.
Несмотря на то, что живопись еще на пороге XX века стала медленно, но верно отрекаться от телесной достоверности в пользу реальности мысленной и чувственной, полеты влюбленных долгое время оставались привязаны к реальности литературной и мифологической. Даже сегодня летать без крыльев и во плоти могут только персонажи жанра фэнтези и сюрреализма.