Ну, вот и Гамлет.
Зная, что будет авторский перевод и совсем не классическая постановка- шла с предвкушением. Не потому, что я не люблю классику. Отнюдь. Должна быть основа. Стержень. Всегда. И он был.
Люблю минимализм в декорациях без нелепых нагромождений- в этом современный театр отвечает всем запросам самого придирчивого зрителя.
И все было достаточно емко и лаконично.
Да, нервно- истеричный Гамлет./Александр Петров/.
Убит своим временем. Спорный возраст в оригинальной пьесе- от 20 до 30 лет. Естественно- там и фобии, и юношеский максимализм, и излишние мудрствования, и подростковая ломка, и куча противоречий. Но все это можно понять, поставив себя на его место.
Все эти его вольности достаточно читаемы. Параллель с сегодняшним поколением- проблема отцов и детей не исчезала никогда. И тут- принц любит отца- он для него все и даже много больше. Юноша не может понять, по каким критериям его мать выбрала брата короля. Что вообще происходит и где найти выход из этого фарса.
Любовь растоптана- ибо там все тоже не так просто. Офелия ждет одно- он же выдает ей совсем другое. Назло. Хочешь подарков- держи. Признаний, стихов-пожалуйста. Только потом после этого будет удар в спину. А ты как хотела!
Очень сильно играли Борис Миронов и Татьяна Аргунова. Клавдий и Гертруда.
Сцена с актёрами в первом акте разбавила весь трагизм ситуации- отец мертв, мать поддалась уловкам брата короля, Офелия- та еще стервь, и вечно что- то хочет.... а тут- друзья-приятели- Розенкранц/Андрей Попов - мил всегда! / и Гильдестерн.
"Актеров мне предлагают. Для смены обстановки. А я сейчас сыграю злую шутку с ..... и попрошу инсценировать смерть отца и поймать настоящего убийцу."
/на такие уловки мудрый, взрослый человек не пойдет. Если хочешь вывести на чистую воду- играй тоньше..../
Антон Колесников! А ключик- есть?)
Ваш ключик к моему сердцу уже найден! )))))Отлично сыграны как первый актер в первом действии, так могильщик во втором! Легко, славно, красиво!
Ах, Офелия!/Маргарита Толстоганова/ В начале- неприступный наряд и заламывание рук от того, что все не так и все не то.
Любовь моя. Но я не стану думать, что это снова лишь моя игра(с)
Зато потом! Эта легкость, космическая легкость бытия! И это полусвободное вретище, и декламация безумных стихов, и эти травки-цветы.... и голову хочется пеплом посыпать под эти танцы...
Вместо солнца- песок. Вместо крови- вода. А любимый-то мой позабыт навсегда.....(с)
Отец убит- нет ответа, случайно или нет, любимый в бегах, да и любимый ли... как тут не заплясать и не повыкидывать коленца под современные строчки! Да нет тут никакого безумства! Спасение мое! Где ты?
О, несчастная женщина! Погибла от своих же рук...но она знает, кто отомстит и кому.
Еще раз повторюсь-сцена с могильщиками-отлично! Антоооооон!
Даже если и были шутки плоские/что я все- таки не заметила/, то все было уместно и в тему. Ради этого стоит отметить момент с Озриком/Родион Юрин/:
эти все такие маленькие заигрывания со зрителем- тонкая работа режиссера. Отвлечение от основной картины трагизма. Чтобы не было сильного трэша от начала и до конца. Как у Шекспира. Почти 4042 строки. Самая длинная пьеса Уильяма. Нужна вишенка. И вот она-то как раз и была в этих миниатюрах- отвлечениях со скрытым смыслом.
Поединок на рапирах- задумка на совсем заднем плане- необычно. Вот как раз без выпадов и кривляний.
Не пей вина, Гертруда! Мать всегда остается матерью. Что бы до этого не говорил сын. Какие бы безумства ему не приписывались. Сынок мой! Сынок!(с)
И после этого все пошло наперекосяк. Очень много смертей. Запах крови и интриг, коварства и любви витает в воздухе. И известный монолог Гамлета тут совсем по иному звучит.
Костюмы! Хомуты, парча и полустеганые пледоодеяла. Виниловые корсеты и посеребряные нити...
Я безмерно рада, что сходила именно на такую постановку... и пусть я два раза попала в просак после занавеса- зато я увидела всю картину настоящего времени в старейшей пьесе. Все неизменно в этом мире.
А еще- спектакль показан после 12 го июня. Естественно, нет никаких тайных подоплек. Но. Лично я для себя многое вынесла.
Спасибо, Ермоловцы! Вы-молодцы! И овации каждому из вас! Пьеса уже настолько изъедена молью, что ужас дикий. Но вы по новому показали. По своему открыли. Ваша подача для меня состоялась. И я-за такой театр.
Уходишь с чувством удовлетворения, словно после десерта со вкусным чаем- и все становится на свои места.
