Найти в Дзене
Акварель с Кирой Салимовой

Как достичь успеха в рисовании? Совет художника (и подарок в конце статьи)

Рисование — важная потребность человека. Особенно сейчас, в цифровой век, когда мы испытываем сенсорный дефицит. Шуршание бумажной газеты и её типографский запах заменили новостные сайты, общение за большим столом и прогулки в парке успешно вытеснило цифровое общение. На экране устройства, которое помещается в ладонь, у нас теперь и учёба, и работа, и отдых. Во многом удобно, не спорю, сама, переходя из декрета в декрет, не потеряла ни профессиональных навыков, ни круга общения благодаря именно интернету. Однако, длительно используя цифровые технологии, мы заставляем некоторые наши органы чувств испытывать голод. Поэтому иногда так сильно хочется рисовать. И вот мы берёмся в очередной раз за карандаш и кисти и душа поёт — что-то получается! Жаль, что это это чувство недолго нас радует: просыпается внутренний критик, который хоть и строг, но показать пути к совершенству не может. Почему возникает слепота относительно своих работ? Почему не получается двигаться поступательно — от нав
Оглавление

Рисование — важная потребность человека. Особенно сейчас, в цифровой век, когда мы испытываем сенсорный дефицит. Шуршание бумажной газеты и её типографский запах заменили новостные сайты, общение за большим столом и прогулки в парке успешно вытеснило цифровое общение.

На экране устройства, которое помещается в ладонь, у нас теперь и учёба, и работа, и отдых. Во многом удобно, не спорю, сама, переходя из декрета в декрет, не потеряла ни профессиональных навыков, ни круга общения благодаря именно интернету. Однако, длительно используя цифровые технологии, мы заставляем некоторые наши органы чувств испытывать голод. Поэтому иногда так сильно хочется рисовать.

И вот мы берёмся в очередной раз за карандаш и кисти и душа поёт — что-то получается! Жаль, что это это чувство недолго нас радует: просыпается внутренний критик, который хоть и строг, но показать пути к совершенству не может.

Почему возникает слепота относительно своих работ? Почему не получается двигаться поступательно — от навыка к навыку? К сожалению, долгое время наша культура развивается по остаточному принципу и школьные уроки изобразительного искусства редко дают базу для дальнейшего изучения художественной грамоты. Но на что тогда ориентироваться?

Как профессиональный художник я предлагаю вам такой план

Академические правила

Для начала ознакомьтесь с академическими правилами рисования: как разместить предметы в листе, где начинает работать перспектива, какова конструкция простых геометрических тел, как на них ложится светотень. Там будет много открытий, но сразу все вы их применять не спешите. Возьмите и нарисуйте один-два предмета или простой пейзаж с понятным освещением. Зарисуйте полевой цветок, яблоко, висящее на крючке полотенце.

История искусства

Потом приступайте к истории жанра, в котором вы работаете. Мировая художественная культура накопила тонны удачных композиций, тысячи и тысячи художников оставили свои находки в мраморе, на холстах и на бумаге. Существуют такие простые и ясные решения, скопировав которые, вы получите мощный опыт и желание идти дальше.

Современные художники

После небольшого теоретического экскурса полезно будет сходить на выставки художников, живущих с вами в одно время или даже в одном городе. Узнайте, когда отделение Союза художников вашего города делает выставки и посещайте их. Там тоже будет много открытий, а может и личных знакомств.

Ну а со мной вы уже знакомы, и я вам готова прямо сейчас дать пользу! В первом комментарии я оставлю ссылку на свои уроки (на фото выше вы уже с ними познакомились), которые я выложила в открытый доступ в свой телеграм канал. Это пейзаж «Зелёное лето» и зарисовка «Блестящий жук». Приходите! Повторюсь — ссылка в первом комментарии.

Берегите вдохновение!

Ваша К. С.