Периодически в портфеле чтения нужно художественную литературу чередовать с научно-популярной. Это дает примерно такой же эффект, как на утренней гимнастике, после пробежки, занимаешься на кольцах.
В книге "Мужество творить" психотерапевт Ролло Рис Мэй
приводит Сонет 64 Шекспира:
"Все говорит, что час пробьет -
И время унесет мою отраду..."
О чем говорит Шекспир?
Дальше я наталкиваюсь на интересную версию автора.
Вот прочтите ее внимательно:
"Каждого хотя бы раз в жизни переполняли чувства щемящей тоски при виде ослепительно красивого осеннего пейзажа или прослушивания музыки. В этот момент в наше сознание проникала трусливая мысль, что было бы лучше не видеть и не слышать всего этого. так нам не пришлось бы столкнуться с пониманием неизбежного... - все что мы любим, умрет".
Ролло Мэй
Осознавая свою любовь к кому-то или чему-то, мы сразу испытываем потрясение от сожаления скорой потери - жизнь быстротечна, как ни крути.
Далее автор говорит , что предшествует этому встреча, да, наша встреча с тем человеком, явлением или предметом, который определит нашу судьбу.
Именно так произошли все научные открытия и были созданы все шедевры.
Что удивило в книге? Там происходит то, что делаем мы на нашем канале "Напиши шедевр" - а именно, показываем как листок с дерева или само дерево, или фотография, или какая-то персона вызывают у нас вкус к жизни.
Автор подводит к тому, что каждого из нас ждет творчество, только вопрос, хватит ли нам мужества им заниматься. Но встреча обязательно состоится, она и решит нашу судьбу. Фатально, но доказательно.
"Творчество рождается в момент встречи, следовательно, его суть кроется именно во встрече"
Ролло Мэй
Обратимся к опыту. Нас настраивает на жизнь не суета и сегодняшние новости, а тот объект, который вызывает мощный внутренний импульс.
Вот посмотрите, к чему привели встречи Сезанна и Мондриана с деревом.
1. Сезанн
"Сезанн смотрит на дерево . В его сознании начинает рождаться образ..." - пишет Мэй.
С каждой работой детали уходят. Одни элементы натуры выделяются, другие уходят...
Мэй пишет, что творчество Сезанна позволило и ему увидеть дерево.
2. Пит Мондриан
По молодости начал с деревьев в стиле Сезанна.
А дальше он все больше погружался в смысл. И вот ветки занимают все больше пространства.
Дерево постепенно превращается в символ.
И вот его "Красное древо"
И вот его лес под солнцем живущий своей жизнью...
Лес, встречающий закаты...
В 20-30-е 20 века - пришли в мир агрессия, фашизм, конформизм, милитаризм. И жизнь в творчестве Мондриана уже закована в геометрию. Ведь личность утрачивает свои черты и теряет связь с природой. И лес теперь состоит из линий, кубиков, прямоугольников и т.п.
И сегодня воспринимаешь творчество Мондриана как протест против утраты человеком индивидуальности, против любых форм насилия над личностью и природой.
3. Пабло Пикассо
Разрозненные фигуры в черно-белых тонах. Все смешалось, все стало обрывками прошлого. И разлетается будто бумажки, фантики. А это человеческие жизни.
Так Пикассо отреагировал на бомбежку фашистами испанского города Герника. Смысл : когда человеческая жизнь ничего не стоит она превращается в фантик. А вместо людей появляются монстры.
Здесь не просто бомбежка - здесь страх за судьбу человечества. Что с ним может быть?
Поэтому позднее Пикассо переходит к Кубизму. Так он может выразить свой протест. И он запишет: "Любой творческий процесс - это прежде всего акт разрушения" и воплотит это.
Все случаи показывают: встреча художника с объектом его вдохновения предопределила его творчество. "Новые символы первоначально рождаются в воображении". Но у каждого есть талант воплотить это тем образом, какой ему предопределен, если у него хватит мужества.
"Если мужество как сила духа направлено на борьбу с несправедливостью, мужество творчества, наоборот, помогает открывать новые формы, символы и паттерны" (Ролло Мэй)
Каждому дано творить - это несомненно, и не важно: сад вырастишь, картину напишешь, дудку вырежешь. Но если понять, что это мужественный поступок, то мысль такая мотивирует.
Надо пробовать.
#блоги увлеченных людей
#творчество