Сквозное действие и сверхзадача в литературном тексте
Как я уже озвучил ранее, в предидущей части, нашего увлекательного путешествия по "речи", в стране "Художественного слова". Понять произведение в идейном плане еще не значит воплотить идею, донести ее.
В.И. Немирович-Данченко писал, что идею произведения надо уметь найти в действии, в чертах поведения и характера всех без исключения героев, а для этого понять, чем захвачены их чувства и мысли.
Работа над литературным материалом дает нам возможность научиться доносить идею произведения до слушателей. Для это прежде всего надо выстраивать сквозное действие рассказа так, что бы каждый эпизод решался с учетом сверхзадачи, развивал, подчеркивал авторский замысел, что бы каждое событие осмысливалось в связи с общей идеей, которая таким путем будет по мере развития действия все полнее выявляться.
Однако заострённость, целенаправленность авторской мысли зачастую тонет за детальным разбором каждого события в тексте. Накопление видений предметов и событий, подробное воссоздание действительности, анализ отдельных эпизодов - все это порой мешает взглянуть на текст в целом, дробит, останавливает действие. Необходимо "собрать" рассказ в единое целое, подчинить все авторскому замыслу. В литературном материале, в условиях рассказа об уже произошедших событиях надо научиться подчинять отдельные эпизоды целому, сохраняя перспективу мысли, перспективу развития действия так же, как в спектакле, где членение на эпизоды, овладение отдельными частями пьесы постоянно синтезируется сквозным действием, направленным к сверхзадаче.
Движение по перспективе - одно из основных понятий действия словом.
Сверхзадача и сквозное действие мобилизуют внутренний мир исполнителя, активизируют слово, делают его целенаправленным, действенным. В процессе работы рассказ "собирается" не сразу. Подчинить его сверхзадаче, провести красную нить сквозного действия, на которую нанизываются все события текста, трудно. Мы вновь и вновь возвращаемы к видениям, иногда по-новому оцениваем отдельный момент, что-то прожитое и очень яркое уходит на второй план, углубляются наши оценки, меняются акценты в некоторых эпизодах.
Например: Чехов в рассказе "Дом с мезонином", художник, говоря о первой встрече с сестрами, описывает внешность Лидии: "Одна из них постарше, тонкая, бледная, очень красивая, с целой копной каштановых волос на голове, с маленьким упрямым ртом, имела строгое выражение и на меня едва обратила внимание...". Эти подробности поначалу кажутся самыми важными, исполнить тщательно выделяет их. Однако постепенно становится ясно, что главное для исполнителя здесь все-таки не внешность, а замечание о том, что Лидия "едва обратила внимание" на художника; именно к этому подводит нас и само описание ее внешности.
Умение ощутить композицию материала, сосредоточить внимание на основных этапах развития мысли, подчинить второстепенное главному, рассчитать свои силы и возможности - все это явно осознается в работе над художественным текстом. Эта работа приучает строить перспективу рассказа и в связи с ней менять акценты в отдельных эпизодах.
Предлагаемые обстоятельства и видения
Сохранение непрерывной линии вИдений в сценическом творчестве - трудная задача. ВИдения прерываются, а сосредоточение на них внимания отвлекает от общения с партнером. В занятиях художественным словом литературный материал создает благоприятные условия для преимущественной и тщательной проработки линий вИдений.
В рассказе видения имеют большую длительность. Много внимания уделяется описанию места действия; о людях мы рассказываем, воссоздавая в памяти их облик; и даже диалог между героями идет в передаче автора, то есть через воссоздание в памяти, в "вымыслах воображения" ситуаций, отношений, взаимодействий героев. Сама конструкция рассказа, в котором речь идет, как правило, о прошлом, требует непрерывной работы воображения, как бы заменяющего реальную сценографию спектакля.
Исчерпывающее знание описываемой действительности подробнейшее вскрытие текста по видениям играют основополагающую роль в работе над рассказом. Именно в линии видений создается внутренняя жизнь произведения. Видения - яркие, конкретные, разнообразные - создают основу для превращения авторского текста в свой, личный рассказ о пережитом и перечувствованном. Процесс создания видений насыщает слова живыми человеческими эмоциями, включает в работу подсознание, творческую природу человека.
Накопление видений, непосредственных чувственных впечатлений - увлекательная работа. На помощь приходит собственный жизненный опыт, студент тесно соприкасается с жизнью. Работа заставляет его быть наблюдательным, внимательным к деталям, развивает фантазию, эмоциональную память.
Создание цели видений заставляет расширять объем своих познаний, круг интересов. Этого требуют даже сравнительно простые произведения. Особенно важную роль играет создание многосторонних чувственных впечатлений - и зрительных, и осязательных, и слуховых, и двигательных...Чувство откликается тем полнее, чем ярче и многообразнее видения, чем теснее они соприкасаются с эмоциональным опытом человека во всей его широте и конкретности. Этот опыт может включаться в работу и по далеким ассоциативным связям. Количество таких ассоциативных условных связей может быть чрезвычайно велико. У каждого эти ассоциации свои, неповторимые, по-своему рождающиеся, уединенные и прочувствованные в личном опыте.
Постоянная тренировка расширяет сферу фантазии, включает в творчество все более тонкие и сложные анализаторы, развивает психотехника актера и чтеца.
Специфика литературного материала, сосредотачивая все внимание исполнителя на словесном действии, приучая непрестанно тренировать воображение, создает огромные возможности для развития этого важного элемента мастерства - умения создавать линию видений.
Спасибо, что дочитали и подписались! Ваш MasFedos.