Найти тему
Владимир Гаранкин

ВРЕМЕНА И МУЗЫКА, ИЛИ НЕСКОЛЬКО СЛОВ ОБ АЛЬБОМЕ MY FATHER’S SON

Узнаете? Фото из открытых источников в Интернете
Узнаете? Фото из открытых источников в Интернете

Я все-таки решил написать об этом альбоме, хотя прекрасно понимаю то, что высказываю сугубо личное мнение, которое кому-то вполне может показаться спорным. Более того, по большому счету я захожу на чужую территорию, так как сам был и остаюсь поклонником и приверженцем классического британского рока. Однако времена меняются, музыканты не становятся моложе, творческий потенциал потихоньку иссякает, а музыкальные интересы и предпочтения становятся иными.

Я, к примеру, лет десять тому назад и подумать не мог о том, что когда-то буду слушать куда более тяжелую музыку, да еще в исполнении скандинавских групп. Однако такое время пришло. Не скажу, что увлекся этой музыкой. Просто слушаю время от времени. Захотелось, образно говоря, расширить музыкальные горизонты, так как глубины старого рока уже хорошо изучены.

На мой взгляд, глупо сравнивать музыку тех же семидесятых и девяностых, не говоря уже о том, что относится к XXI веку. Одни группы по понятным причинам отошли от дел, многих музыкантов уже нет в живых (и прошедший год оказался «урожайным» в этом плане: Бёрк Шелли (BUDGIE), Майкл Ли Эдэй (MEAT LOAF), Йен Макдональд (KING CRIMSON, FOREIGNER), Гэри Брукер (PROCOL HARUM), Эвангелос Одиссеас Папатанасиу (VANGELIS), Алан Уайт (YES), Энди Флетчер (DEPECHE MODE), Джим Силз (SEALS AND CROFTS), Мэнни Чарльтон (NAZARETH), Дэн Маккафферти (NAZARETH), Джон Хартмэн (THE DOOBIE BROTHERS), Ник Тёрнер (HAWKWIND), Кристина Макви (FLEETWOOD MAC). И это, конечно, не полный список. А позавчера этот черный список пополнил Джефф Бек). У кого-то из числа тех, кто выступает сегодня, из оригинального состава не осталось никого (YES, MOLLY HATCHET, STRATOVARIUS) или всего лишь один музыкант (URIAH HEEP, NAZARETH). DEEP PURPLE в эту категорию я бы все-таки включать не стал, так как кроме Йена Пэйса, который в группе со дня ее основания, в ней до сих пор играет бас-гитарист Роджер Гловер и поет Йен Гиллан, а они входят в классический состав DEEP PURPLE.

Похоже, что в наше время само понятие рок-группа окончательно уступило место так называемым проектам, которые создаются то тут, то там, и порой трудно отследить, где и с кем работает тот или иной музыкант или вокалист. Раньше все же было проще. Были студийные и концертные альбомы группы, и были сольные альбомы того или иного музыканта или вокалиста. При этом такие рок-коллективы были куда более плодовиты и по количеству выпускаемого материала, и по качеству при достаточно скудном по сравнению с сегодняшним днем техническом оснащении.

Впрочем, вопрос о качестве и таланте всегда оставался спорным. Как говорится, на вкус и цвет товарищей нет. И все же я считаю, что музыканты прошлого были более разнообразны в своей игре и строго индивидуальны. С нескольких аккордов можно было сказать, где Ричи Блэкмор, а где Джимми Пэйдж, где Тони Айомми, а где Мэнни Чарльтон, где Мик Бокс, а где Брайан Мэй. У каждого был свой почерк, как и у групп, в которых они играли, при всей их разноплановости. Это была музыка широких горизонтов.

Сейчас же, на мой скромный взгляд, это то, в чем им уступают пришедшие на смену музыканты. Виртуозность мастеров гитары зачастую ассоциируется со скоростью игры и жесткостью звука. Как я сказал выше, я не так пристально слежу за более тяжелой музыкой во всех ее проявлениях сегодня, но для меня многие группы и проекты кажутся во многом схожими, сделанными как будто под копирку, какими-то размытыми. В том числе и из-за гитаристов.

Яни Лииматайнен на сцене. Фото из открытых источников в Интернете
Яни Лииматайнен на сцене. Фото из открытых источников в Интернете

Теперь непосредственно о том гитаристе, по поводу которого я и решил написать эти заметки. Речь идет о его сольном альбоме под названием My Father’s Son, который вышел в Европе на лейбле Frontiers Records и в Японии на лейбле Avalon 6 мая 2022 года. Это действительно сольный альбом, так как все песни написаны одним человеком. Компанию ему составили в большей или в меньшей степени известные музыканты: Йонас Кюльберг (CAIN’S OFFERING, ONE DESIRE, THE DARK ELEMENT) – бас-гитара, РОЛЬФ ПИЛВЕ (STRATOVARIUS) – ударные, Йенс Юханссон (YNGWIE J. MALMSTEEN’S RISING FORCE, DIO, STRATOVARIUS, CAIN’S OFFERING) и вокалисты Бьерн «Спид» Стрид (THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, ACT OF DENIAL), Тони Какко (SONATA ARCTICA), Ренан Зонта (SKILLS), Тимо Котипелто (STRATOVARIUS, CAIN’S OFFERING), Пекка Хейно (LEVERAGE), Анетт Олзон (NIGHTWISH, THE DARK ELEMENT, ALLEN / OLZON), Антти Райлио (CELESTY), а также саксофонист Янне Хуттунен. Одну песню он поет сам. Время назвать самого музыканта, так как, в отличие от Блэкмора или Пэйджа, далеко не все знают его в лицо и смогли узнать по фотографии на заставке. Знакомьтесь: Яни Лииматайнен.

SONATA ARCTICA образца 2000 года. Снизу вверх по часовой стрелке: Тони Какко (вокал), Томми Портимо (ударные), Микко Хяркин (клавишные), Марко Паасикоски (бас-гитара), Яни Лииматайнен (гитара). Фото из открытых источников в Интернете
SONATA ARCTICA образца 2000 года. Снизу вверх по часовой стрелке: Тони Какко (вокал), Томми Портимо (ударные), Микко Хяркин (клавишные), Марко Паасикоски (бас-гитара), Яни Лииматайнен (гитара). Фото из открытых источников в Интернете

Честно признаюсь, что его первую группу, SONATA ARCTICA, в которой он провел восемь лет и с которой записал пять студийных альбомов в качестве штатного гитариста, композитора и автора текстов, я в свое время просто пропустил. Это также относится и к проекту ALTARIA, с которым Яни, все еще находясь в рядах SONATA ARCTICA, записал два студийных альбома.

В этом составе ALTARIA записала свой второй студийный альбом Divinity. Снизу вверх по часовой стрелке: Марко Пиккула (бас-гитара), Тони Смедьебака (ударные), Яни Лииматайнен (гитара, клавишные), Тааге Лайхо (вокал). (На первом альбоме вокалистом был Юни Никула, а также играл второй гитарист Эмппу Вуоринен). Фото из открытых источников в Интернете
В этом составе ALTARIA записала свой второй студийный альбом Divinity. Снизу вверх по часовой стрелке: Марко Пиккула (бас-гитара), Тони Смедьебака (ударные), Яни Лииматайнен (гитара, клавишные), Тааге Лайхо (вокал). (На первом альбоме вокалистом был Юни Никула, а также играл второй гитарист Эмппу Вуоринен). Фото из открытых источников в Интернете

Я обратил на него внимание, когда услышал второй (и последний на сегодняшний день) альбом проекта CAIN’S OFFERING под названием Stormcrow, после чего послушал первый, Gather the Faithful, и непосредственно альбомы SONATA ARCTICA до его ухода из коллектива.

В этом составе CAIN'S OFFERING записали свой второй студийный альбом. Слева направо: Яни Хурула (ударные), Йенс Юханссон (клавишные), Тимо Котипелто (вокал), Яни Лииматайнен (гитара), Йонас Кюльберг (бас-гитара). Фото из открытых источников в Интернете
В этом составе CAIN'S OFFERING записали свой второй студийный альбом. Слева направо: Яни Хурула (ударные), Йенс Юханссон (клавишные), Тимо Котипелто (вокал), Яни Лииматайнен (гитара), Йонас Кюльберг (бас-гитара). Фото из открытых источников в Интернете

Послушал два альбома его относительно нового проекта THE DARK ELEMENT (одноименный и Sing the Night Songs). Я не могу сказать, что они разочаровали меня. Скорее, это все-таки не совсем моя музыка. Мне она показалась тяжеловатой и суховатой.

THE DARK ELEMENT. В этом составе был записан первый альбом. Слева направо: Анетт Олзон (вокал), Яни Лииматайнен (гитара, клавишные), Яни Хурула (ударные), Йонас Кюльберг (бас-гитара. (На втором альбоме Хурулу сменил Рольф Пилве). Фото из открытых источников в Интернете
THE DARK ELEMENT. В этом составе был записан первый альбом. Слева направо: Анетт Олзон (вокал), Яни Лииматайнен (гитара, клавишные), Яни Хурула (ударные), Йонас Кюльберг (бас-гитара. (На втором альбоме Хурулу сменил Рольф Пилве). Фото из открытых источников в Интернете
Анетт Олзон и Яни Лииматайнен. Фото из открытых источников в Интернете
Анетт Олзон и Яни Лииматайнен. Фото из открытых источников в Интернете

Проект INSOMNIUM, к которому Лииматайнен присоединился летом 2019 года и с которым осенью того же года записал студийный альбом, я опускаю. Я очень далек от дет-метала, чтобы слушать его.

После выхода Stormcrow я надеялся на то, что он сможет выдать что-то новое с CAIN’S OFFERING, но в итоге получилось так, что Яни выпустил сольный альбом.

Альбом My Father's Son. Фото из открытых источников в Интернете
Альбом My Father's Son. Фото из открытых источников в Интернете

В актив финского музыканта стоит занести и то, что он профессионально играет на бас-гитаре и клавишных, а также пишет музыку и тексты. В частности, он сотрудничал со своими коллегами из группы STRATOVARIUS и помогал им с написанием и того, и другого на их четырех последних альбомах, а также отметился как автор музыки и текстов некоторых композиций на студийном альбоме Close to the Sun проекта PLACE VENDOME.

В 2012 году Лииматайнен и Котипелто записали акустический альбом Blackoustic. Фото из открытых источников в Интернете
В 2012 году Лииматайнен и Котипелто записали акустический альбом Blackoustic. Фото из открытых источников в Интернете

Полагаю, что те любители музыки, которые следят за металом в самых различных его жанрах и проявлениях, не пропустили эту студийную работу даже с учетом тех негативных изменений и трудностей с приобретением официальной музыкальной продукции, которые возникли в 2022 году. Так что мои мысли и оценки адресованы прежде всего тем, кто не очень хорошо знаком с такого рода музыкой.

На меня альбом произвел очень хорошее впечатление. На нем я услышал именно ту широту звучания, которую искал и не мог найти долгое время. Взять, к примеру, последний альбом STRATOVARIUS с громким и мрачным названием Survive. Ждал его семь лет и в итоге не дождался того, что хотелось бы. Достаточно монотонный и однообразный, разве что в конце музыканты раскочегарились и попытались вернуться к старым мотивам времен Тимо Толкки, но, на мой взгляд, в целом не преуспели в этом, сыграв то, что я уже слышал, и так, как я тоже слышал. Все-таки с уходом Толкки STRATOVARIUS стали звучать иначе. Скажу так.

Альбом My Father’s Son выигрышно отличается по этим параметрам. В нем как бы действительно раздвинуты жанровые рамки, есть заслуживающие внимания ходы и находки, и он выделяется удачной сменой ритма и темпа, интересен мелодичностью для своего жанра и разнообразием материала, грамотно написанного и сыгранного. Он заходит внутрь, создает настроение и меняет его оттенки.

В этом альбоме, во многом автобиографичном, взрывном и резком, как того требуют правила пауэр-метала, с элементами симфоник-метала и мейнстрима, где нашлось также место и спокойным и печальным проигрышам и композициям, Яни поведал свою грустную историю отношений с отцом. Быть может, качество записи немного подвело, но, если не считать этого, повторюсь, он мне понравился.

Писать о музыке – дело опасное и, по моему твердому убеждению, не совсем оправданное. Музыку надо слушать. Это то, что я и предлагаю сделать. Просто выберите чуть менее часа и послушайте сольный альбом Яни Лииматайнена My Father’s Son.

Клип взят из открытых источников в Интернете

Статья и содержащийся в ней материал (текст и фотографии) носят исключительно познавательный характер. Автор не использовал, не использует и не будет использовать их ни в рекламных, ни в коммерческих целях (монетизация не активирована).

# рок-музыка # Яни Лииматайнен # гитаристы # рассказы #