Цвет-это жизнь. Мир без красок представляется нам мертвым. Природа цвета может изучаться с разных позиций.
Физики исследуют разложение белого цвета при его призматическом рассеивании. Они изучают смешение цветного света, спектры различных элементов, частоту колебаний и длину различных цветовых волн.
Химики изучают молекулярную конституцию цветовых пигментов, проблемы их прочности и выцветания.
Физиологи изучают различные действия цвета на глаза и мозг.
Психологи интересуются проблемами влияния цветового излучения на нашу психику и душевное состояние. Символика цвета, его субъективное восприятие, а также экспрессивное цветовое воздействие, которое Гете обозначил как чувственно-нравственное восприятие.
Для художника наибольшее значение имеют отношение между цветовой реальностью и цветовым воздействием. То есть между тем, что воспринимается глазом и тем, что возникает в сознании человека.
Оптическое, эмоциональное и духовное воздействие цвета в искусстве живописи неразрывно связаны. Эффекты разнообразного воздействия цвета — основы эстетического учения о цвете.
Эстетические аспекты воздействия цвета делятся на три составляющие: 1) чувственно-оптическое — импрессивное 2) психическое — экспрессивное 3) интеллектуально-символическое — конструктивное.
Изучая древние культуры, мы находим стили, в которых цвет использовался только как символ принадлежности к различным социальным слоям.
В древнем Китае самый светлый цвет — желтый, был символом мудрости, просвещенности и предназначался только императору.
В католической церкви духовная иерархия определялась цветом одежд: пурпурный цвет — для кардинала, в одежде для пап преобладал белый цвет. В религиозном искусстве мы видим символическое отношение к цвету.
Примером эмоционально-экспрессивного воздействия цвета может сложить искусств таких художников как Эль Греко и Грюневальд.
Чувственно-оптическое воздействие цветом мы видим, например, в творчестве Веласкеса, Сурбарана, Ян Ван Эйка, а также Энгра, Курбе.
Художники импрессионисты: Э.Мане, К.Мане, Дега, Писсаро, Ренуар, Сислей изучали зависимость собственного цвета предметов от солнечного света, освещения. В конце концов, эти живописцы стали отходить от локальных цветов и обращать большее внимание на цветовые колебания в разные часы суток.
Так, символизм, без психологически-эмоциональной силы, будет выглядеть формальным и анемичным.
Чувственно-импрессивное действие цвета без духовно-символического контекста и психологической выразительности приведет к банальному натурализму.
А только психологически выразительное воздействие цвета без символического и чувственного содержания рискует оказаться сентиментальной тупостью.
Таким образом, только сам художник, в соответствии со своей идеей и темпераментом, решает на каком из аспектов воздействия цвета делать акцент в своей работе.