Найти в Дзене
КУЛЬТУРА.РФ

7 российских художниц XX века. Часть 1

Расцвет отечественной живописной школы пришелся на XVIII век, когда открыли Императорскую Академию художеств. Ее учениками были Федор Рокотов, Иван Айвазовский, Василий Суриков, Михаил Врубель и многие другие мастера. Однако с 1890 года в учебном заведении могли обучаться и женщины. Многие из них стали профессиональными художницами: Ольга Лагода-Шишкина, Софья Сухово-Кобылина, Анна Остроумова-Лебедева. В XX веке женщин в живописи стало больше. Они иллюстрировали книги классиков, создавали открытки для альбомов и оформляли театральные афиши. Читайте истории художниц, чьи работы печатали известные издания и распространяли многотысячными тиражами. Елизавета Бём Иллюстратор Елизавета Бём происходила из старинного татарского рода Эндауровых. Художественное образование она получила в Санкт-Петербурге, в Рисовальной школе Общества поощрения художников, где училась с 1857 по 1864 год. Над первыми произведениями Бём работала в ярославском имении родителей: создавала рисунки для книг Николая Нек
Оглавление

Расцвет отечественной живописной школы пришелся на XVIII век, когда открыли Императорскую Академию художеств. Ее учениками были Федор Рокотов, Иван Айвазовский, Василий Суриков, Михаил Врубель и многие другие мастера. Однако с 1890 года в учебном заведении могли обучаться и женщины. Многие из них стали профессиональными художницами: Ольга Лагода-Шишкина, Софья Сухово-Кобылина, Анна Остроумова-Лебедева.

В XX веке женщин в живописи стало больше. Они иллюстрировали книги классиков, создавали открытки для альбомов и оформляли театральные афиши. Читайте истории художниц, чьи работы печатали известные издания и распространяли многотысячными тиражами.

Елизавета Бём

ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «НЕ ПО ХОРОШЕМУ МИЛ, А ПО МИЛУ ХОРОШ» (ФРАГМЕНТ). ИЛЛЮСТРАЦИЯ ИЗ АЛЬБОМА «ПОСЛОВИЦЫ В СИЛУЭТАХ». САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 1884. РОССИЙСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ БИБЛИОТЕКА, МОСКВА
ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «НЕ ПО ХОРОШЕМУ МИЛ, А ПО МИЛУ ХОРОШ» (ФРАГМЕНТ). ИЛЛЮСТРАЦИЯ ИЗ АЛЬБОМА «ПОСЛОВИЦЫ В СИЛУЭТАХ». САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 1884. РОССИЙСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ БИБЛИОТЕКА, МОСКВА

Иллюстратор Елизавета Бём происходила из старинного татарского рода Эндауровых. Художественное образование она получила в Санкт-Петербурге, в Рисовальной школе Общества поощрения художников, где училась с 1857 по 1864 год.

ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «ПЕСНЮ КТО УРАЗУМЕЕТ, КТО ПОЙМЕТ ЕЕ СЛОВА…» (ФРАГМЕНТ). НАЧАЛО ХХ ВЕКА. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РОСТОВО-ЯРОСЛАВСКИЙ АРХИТЕКТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК, РОСТОВ
ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «ПЕСНЮ КТО УРАЗУМЕЕТ, КТО ПОЙМЕТ ЕЕ СЛОВА…» (ФРАГМЕНТ). НАЧАЛО ХХ ВЕКА. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РОСТОВО-ЯРОСЛАВСКИЙ АРХИТЕКТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК, РОСТОВ

Над первыми произведениями Бём работала в ярославском имении родителей: создавала рисунки для книг Николая Некрасова. В 1875 году появился ее альбом открыток «Силуэты» — черно-белые иллюстрации на бытовые темы. Вскоре она познакомилась со Львом Толстым, который пригласил художницу сотрудничать с его издательством «Посредник» и познакомил с предпринимателем Иваном Сытиным.

ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «БОЛЬШОМУ КОРАБЛЮ — БОЛЬШОЕ И ПЛАВАНИЕ» (ФРАГМЕНТ). ИЛЛЮСТРАЦИЯ ИЗ АЛЬБОМА «ПОСЛОВИЦЫ В СИЛУЭТАХ». САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 1884. РОССИЙСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ БИБЛИОТЕКА, МОСКВА
ЕЛИЗАВЕТА БЁМ. ОТКРЫТКА «БОЛЬШОМУ КОРАБЛЮ — БОЛЬШОЕ И ПЛАВАНИЕ» (ФРАГМЕНТ). ИЛЛЮСТРАЦИЯ ИЗ АЛЬБОМА «ПОСЛОВИЦЫ В СИЛУЭТАХ». САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 1884. РОССИЙСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ БИБЛИОТЕКА, МОСКВА

В 1890-х Елизавета Бём делала рисунки для повести Николая Лескова «Оскорбленная Нетэта». В это же время она иллюстрировала детские журналы и азбуку, сказки и басни, «Записки охотника» Ивана Тургенева и многие другие произведения. Но самой популярной ее серией стали детские альбомы «Пословицы в силуэтах» и «Поговорки и присказки в силуэтах». Открытки выпускали многотысячными тиражами в России, а также перепечатывали в Америке, Лондоне, Париже и Берлине.

Антонина Ржевская

АНТОНИНА РЖЕВСКАЯ. СИРОТЫ (ФРАГМЕНТ). 1893. СЕВАСТОПОЛЬСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ ИМЕНИ М.П. КРОШИЦКОГО, СЕВАСТОПОЛЬ
АНТОНИНА РЖЕВСКАЯ. СИРОТЫ (ФРАГМЕНТ). 1893. СЕВАСТОПОЛЬСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ ИМЕНИ М.П. КРОШИЦКОГО, СЕВАСТОПОЛЬ

Антонина Ржевская — одна из двух женщин-живописцев, которых приняли в Товарищество передвижных художественных выставок, второй была Эмилия Шанкс. В 1880-х Ржевская посещала уроки в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а вскоре уже профессионально начала заниматься живописью.

АНТОНИНА РЖЕВСКАЯ. ВЕСЕЛАЯ МИНУТКА. 1897. ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ, МОСКВА
АНТОНИНА РЖЕВСКАЯ. ВЕСЕЛАЯ МИНУТКА. 1897. ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ, МОСКВА

Ржевская писала жанровые картины, детские портреты и сцены бытовой жизни. С 1892 года она уже участвовала в выставках: на одной полотно «Сироты» купил книгоиздатель Козьма Солдатенков. В конце 1890-х Антонина Ржевская выставлялась вместе с передвижниками. На XXV, юбилейном показе Товарищества ее работу «Веселая минутка» приобрел для своей галереи коллекционер Павел Третьяков.

Людмила Маяковская

ЛЮДМИЛА МАЯКОВСКАЯ. ОБРАЗЕЦ ТКАНИ. БАРХАТ, АЭРОГРАФИЯ. НЕ ПОЗДНЕЕ 1972. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА
ЛЮДМИЛА МАЯКОВСКАЯ. ОБРАЗЕЦ ТКАНИ. БАРХАТ, АЭРОГРАФИЯ. НЕ ПОЗДНЕЕ 1972. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА

Старшая сестра поэта Владимира Маяковского Людмила работала в текстильной промышленности. После окончания набивного отделения в Строгановском училище, в конце 1910-х, она устроилась художником по тканям на московские комбинаты «Трехгорная мануфактура» и «Красная Роза». Маяковская была одной из первых женщин в дореволюционной России, кто занимал административную должность. Вместе с братом она работала над «Окнами РОСТА»: помогала тиражировать плакаты способом, который применяла на фабриках — с одного шаблона выходило до 150 листов.

ВЛАДИМИР МАЯКОВСКИЙ. ПОРТРЕТ СЕСТРЫ ЛЮДМИЛЫ (ФРАГМЕНТ). ФОТОКОПИЯ С КАРТИНЫ. 1911. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА
ВЛАДИМИР МАЯКОВСКИЙ. ПОРТРЕТ СЕСТРЫ ЛЮДМИЛЫ (ФРАГМЕНТ). ФОТОКОПИЯ С КАРТИНЫ. 1911. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА

В 1925 году в Париже Людмила Маяковская участвовала во Всемирной выставке. А в России запатентовала новый способ получения рисунков — метод «разбрызгиваемого краппа», красящего вещества, с помощью которого появлялись необычные узоры. Так художница стала единственным мастером аэрографии по тканям в стране.

ЛЮДМИЛА МАЯКОВСКАЯ. ОБРАЗЕЦ ТКАНИ. БАРХАТ, АЭРОГРАФИЯ. НЕ ПОЗДНЕЕ 1972. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА
ЛЮДМИЛА МАЯКОВСКАЯ. ОБРАЗЕЦ ТКАНИ. БАРХАТ, АЭРОГРАФИЯ. НЕ ПОЗДНЕЕ 1972. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО, МОСКВА

С 1929 года Маяковская преподавала в Московском текстильном институте и во ВХУТЕМАСе. В 1930-е, после смерти брата, Людмила Маяковская занималась его наследием: открывала музеи, писала мемуары, устраивала выставки.