А вот пятый день вышел днем контрастов. Мы посмотрели один из самых плохих и один из самых хороших спектаклей за один день. Начнем с тяжелого. Хотя!.. На самом деле оказалось, что не так страшен черт, как его малюют, да еще и разбор пришлось вести в таких стандартах, о которых любой из нас, не просыпаясь, может говорить, если попытаться нас поспрашивать на эту тему часов в 5 утра. То есть, ничего тяжелого в принципе не было.
Речь идет о спектакле КПО.
Надо сказать, что от колледжа никогда нельзя ожидать чего-то определенного. Они не так давно присоединились к универовским веснам, они моложе, они меньше учатся и, соответственно, меньшему успевают научиться. Однако и ждать от них только плохих работ – это не правильно. На совести КПО как очень плохие работы, так и очень хорошие. Уже несколько лет вспоминаем, например, их моноспектакль, который оказался претендентом на победу в театралке. В тот год просто была такая мощная конкуренция, что хоть половину театралки на край выставляй. В прошлом году ребята показали весьма убедительный поэтический спектакль. Правда, лучше бы они его заявили на конкурс художественного слова – тогда точно были бы с призами, но и в театралке мы его отметили довольно высоко.
Но, как я уже сказал, люди там учатся не долго, и команда меняется часто. В этом году, похоже, стартовая ситуация нового цикла движения от последнего места к первому. Режиссер во вступительном слове пообещал хронометраж в 40 – 45 минут, вогнав нас в тоску, но спектакль шел чуть больше 15 минут на самом деле. Причем, представлял собой игру в покер по каким-то инопланетным правилам. О правилах через фразу, а в этом месте стоило бы поставить какое-нибудь чудное междометие – едва кто-то из режиссеров сможет ошибиться в хронометраже спектакля ровно в половину. Это что значит? Это они без прогона на показ вышли? Кстати, работа монтировщиков в ходе спектакля говорит о том, что и техническим прогоном они тоже пренебрегли. Судя по разговорам на разборе, они могли и вовсе не знать, что в театральной практике бывают прогоны. Они могли это слово вообще услышать впервые. Именно на разборе, и именно от нас.
И о покере – это показательно, так как характеризует практически весь спектакль. Точнее правду жизни, которым он пропитан насквозь: игроки в этом спектакле делают ставки до раздачи карт!!! Из чего они исходят, когда эти ставки делают не понятно, но ставки они делают самозабвенно. При этом, разумеется, ни о каком соответствии ценности ставок даже речи не идет, фишки выбираются произвольно, и гора черных фишек вполне может быть уравнена одно белой. Короче, смотреть на это было уморительно. Как впрочем, и на все остальное. Многозначительности там было с избытком, но смысл действа (если действо вообще подразумевалось) ребята от нас старательно скрыли. По намекам, которые случайно проскочили в текстах, можно было решить, что кто-то из участников игры – сам Дьявол, а крупье – по совместительству приторговывает душами. По тем же намекам можно было решить, что крупье – отец героини, мелькнувшей на 15 секунд в начале спектакля, и он не приторговывает, а спасает заблудших. Ну и третий вариант – просто профнепригодность крупье и нечистоплотность. Хотя, конечно, третье не мешает ни первому, ни второму.
Радует одно – администраторы КПО настолько профессиональны, что примерно половине пришедших на этот бред зрителей не хватило мест в зале!!! Представляете! Двухсотпроцентная явка зрителей!!! Я бы на месте министров факультетов с этими девушками познакомился - это более чем полезное знакомство!
Кстати, и ребята весьма доброжелательно и даже с большим интересом приняли нашу критику. А я же вот как сейчас пишу, так примерно им и в глаза разъяснял, что именно они нам показали. Да и Рамис с Женей тоже не особенно скупились на эпитеты и сравнения. Но мы, не оставив камня на камне от замысла и воплощения, все же не смогли не отметить обаяние, органику и искреннее желание ребят приобщиться к творчеству. Думается, они это дело не бросят, и в следующем году мы увидим спектакль КПО как минимум уже в середине турнирной таблицы. Но им, ей Богу, нужно помогать. Не помогать ставить, не лезть в их работу, а нормально проконсультировать. Они все могут, просто ни черта не знают, а это поправимо за одну-две встречи.
Ну а вечер прошел под знаменами ФСФ!
Егор Кобяков, который представил нынешний спектакль философов, ставит уже второй год подряд. И нынешняя его работа отличается от предыдущей как небо и земля. В прошлом году был ХОР – тяжелая психоделическая история про Первую Мировую. Нынче же Егора увлекла романтическая мелодрама с элементами символизма, психологической драмы и опять же легкого психодела на флешбэках. В общем, смотреть это было крайне увлекательно. Актерский ансамбль работал на грани возможностей любительского театра, за точность рисунков роли любому персонажу смело можно ставить пятерку, ну и оформлено это было не без вычурности, но логично и довольно функционально.
Это не значит, что Егор не допустил ни одной ошибки, и нам не на что было ему указать на будущее. Но, поймите правильно, это всего-то второй спектакль нынешней театралки, в которой мы в анализе не обращаться к базовым знаниям и навыкам театрального дела. То есть от слова СОВСЕМ! Ни о событийном ряде, ни о способах существования, ни связанном с этими способами жанре мы не говорили. То есть все поставлено с учетом всего, чему мы ребят учим и на семинарах, и в индивидуальных консультациях.
У философов, как и до того у филологов речь на разборе уже идет о точности образного решения, о спорных фрагментах и т.д. Даже термин ТЕМПОРИТМ ни разу не прозвучал! И, что особо приятно, в разборах этих спектаклей вполне можно обсуждать некоторые сомнения в равноправном и практически профессиональном разговоре с режиссером. Это очень вдохновляет и радует.
Что касается самих ошибок… Даже не ошибок, а не на сто процентов оправданных решений, то это как раз сцены с видениями. Я их чуть выше флешбэками назвал, это верно только по форме, а не по сути, поскольку эти вставки связаны не с воспоминаниями, а именно с видениями. Но для видений они излишне активны и даже временами агрессивны. К тому же по замыслу режиссера внутри эти сцены еще подразделяются на несколько групп – и вот это ненужное дробление и неоправданная детализация не сработали так, как Егор хотел. Это не плохо, конечно, и сделано по своему классно, но на общей атмосфере и ключевой мысли автора отражается не самых лучшим образом.
Ну и второе парадоксальное решение тоже показалось нам спорным – на роль старшей по подъезду Зинаиды Петровны, несколько занудливой старушки, приглашен парень. Отличный актер на самом деле, но сам прием сбивает с толку. Вроде бы это – стандарт комедии с элементами фарса, а комедии там и близко не предусмотрено. Мы поговорили на разборе, тут просто инерция сработала – в пьесе старшая по подъезду именно старушка, ну режиссер и не нашел ничего лучшего, чем такое вот решение. Разумеется парень в старушачьем халате намного больше похож на старушку, чем любая из юных сокурсниц, но, положа руку на сердце, если бы они переименовали Зинаиду Петровну в какого-нибудь Марка Моисеевича или Ахмеда Халиловича, да хоть в банального Ивана Петровича по смыслу ничего бы не изменилось, а верить персонажу нам было бы намного легче. Да и играть парню, возможно, было бы интереснее и легче.
Но, повторю, ФСФ показали безусловно один из двух на сегодня лучших спектаклей. Нам придется сильно помучиться и, может, даже и поспорить, чтобы определить кто из них лучше. А ведь впереди еще два спектакля, каждый из которых может сильно поменять сегодняшнее положение в турнирной таблице театралки. Там же остались факультеты с амбициями – Геологам непременно требуется реванш за прошлогоднюю дисквалификацию их спектакля, ну а на ИПФ за театралку взялся Никита Кольцов – режиссер одной из лучших прошлогодних весен, да и вообще, человек весьма разнообразных талантов. Так что ждите завтрашнего обзора. Завтра все скрытое доселе приоткроется и покажется на глаза.