Василина Татаринова — молодая художница и общественный деятель. Она состоит в организации «Волонтёры культуры» и является руководителем проекта «Рисунки на здоровье», который существует с 2020 года. Мы поговорили с Василиной о проекте и стрит-арте в России.
Творческий путь
В 6 лет Василину отдали в художественную школу, в которой она проучилась полгода. По словам девушки, она попала в группу к уже рисующим ребятам, педагог толком ничему не учил, да и вёл себя некорректно: просто давал задание, а потом выбирал лучшие работы.
— Как мне кажется, нечестно и неправильно оценивать не какие-то знания, а творческий подход человека, потому что все люди разные. Творчество — это относительная вещь, которая не подлежит оценке. Из-за этого сложилось негативное отношение к художеству.
Только по истечению нескольких лет Василина начала часто рисовать для себя. Тогда мама девушки предложила альтернативу — архитектурную студию. И ей понравилась. Позже она перевелась в школу с художественным уклоном, где вместе с математикой и географией посещала занятия по скульптуре и живописи. Девушка начала активно рисовать и готовиться к поступлению в архитектурно-строительный вуз. Несмотря на хорошие вступительные, ей не хватило пары баллов по математике.
— В архитектуре человек должен обладать как гуманитарным, так и техническим мышлением. Я очень творческий человек, но с точными науками у меня всегда были проблемы. Мне нравится архитектура, но поняла, что не смогу заниматься ей профессионально.
Сейчас Василина учится в Институте искусств Новосибирского государственного педагогического университета по профилю дизайн в образовании.
«Рисунки на здоровье»
Со школы она увлеклась проектной и общественной деятельностью, состояла в молодёжном правительстве Новосибирской области. Там же познакомилась с Юлией Карпуниной, директором «Волонтёров культуры», которая позвала девушку работать над проектом «Рисунки на здоровье».
По словам Василины, его создание в разгар пандемии было особенно важно.
— Люди были в панике, многие боялись ходить к врачам, потому что вдруг там тоже вирус. Все мы с детства не очень хорошего мнения о больницах. Они у нас ещё и выглядят достаточно не презентабельно. И у ребёнка отпечатывается в подсознании, что больница — это зло. Мы решили, что будет очень классно, если молодые художники буду раскрашивать внешний фасад больниц тем самым создавая приятные ассоциации для детей и украшая город.
Проект динамично развивается, расширяя географию и привлекая новых людей. В нём задействованы уже 14 регионов. Среди них республики Хакасия, Адыгея, Мурманская область и другие.
Изначально волонтёры сами писали или звонили в учреждения с предложением раскрасить фасад здания. После нескольких работ о ребятах узнали. К ним стали обращаться с запросом не только больницы, но и школы, детские сады, а также библиотеки. Все проекты разрабатываются и обсуждаются совместно с руководством организации.
— К сожалению или к счастью, я сталкиваюсь с разной возрастной категорией главврачей и директоров, и у всех разное мышления. Очень важно понимать человека и подстраиваться. Кто-то хочет «Ну, погоди!», а кто-то современное искусство. И вот человек нужно угодить. Потому что если ты предложишь современное искусство, а он хочет волка с зайцем, вы не сойдётесь.
Василина занимается всей организаторской работой: согласовывает эскизы, рассчитывает количество краски, организует трансфер и питание для волонтёров.
— Я очень рада и счастлива, что я самого нуля создаю и развиваю этот дело. У меня иногда есть ощущения, что я как мать проекта, хотя создателем всё таки является Юлия Карпунина, но проект стал моим ребёнком и это очень круто.
Стрит-арт в России
Помимо социальной значимости, проект нацелен на популяризацию одного из направления в современном изобразительном искусстве — стрит-арта.
— Есть разбираться в терминологии, то у нас больше паблик-арт, потому что стрит-арт всё же считается несогласованным уличным искусством, вандализмом. Однако сейчас идёт изменение в уличном искусстве, меняется восприятие и понимание. Раньше стрит-арт — чистый вандализм. Сейчас он только-только начинает набирать обороты и преобразовывается в современное искусство.
Важно понимать разницу между граффити и стрит-артом. К первому, например, относится теггинг или подпись автора или команды на какой-либо поверхности. Стрит-арт куда шире в своём представлении — это инсталляции, рисунки и трафареты.
— Сейчас стрит-арт в России только-только начинает набирать обороты, оказывает влияние на визуальную среду. Он может стать некой особенностью города, достопримечательностью. Например во Владимире есть известная граффити-стена персонажем фильма «Брат» Данилой Багровым. У тебя появляется ассоциация города с определённым искусством. И это очень круто! Например, Новосибирск у меня ассоциируется с работой художницы Марины Ягоды — «Девушка с соболем». Из этого складывается некое культурное значение. Конечно, не такое как историческое, но это что-то новое, что развивается сейчас и в будущем, я надеюсь, будет иметь огромную роль.
По мнению Василины, если это всё делается с хорошим посылом, с любовью к искусству, с душой, вложенной в эти рисунки, то стрит-арт можно сравнить с картинной галереей, только тут ты гуляешь по городу и наблюдаешь картины в уличной среде.
— В России, в том же Новосибирске много классных молодых художников, которые готовы делать искусство. Не портить стена, а творить добро и красоту. К сожалению, уличные художники ограничены законом. Но наш проект — одна из тех возможностей, чтобы проявить себя, легально творить и развиваться. Известные граффитисты, по типу как Марина Ягода и её муж Иван имеют много крутых работ и заказов, это их полноценная деятельность. Мы же даём шанс молодым художникам и граффитистам, которые учатся в вузе или только закончили.
Показать себя и самовыразиться, по мнению Василины, главный мотиватор для молодых деятелей искусств. Это помогает молодёжи выплеснуть негатив и не агрессировать на общество и государство, а наоборот работать в тандеме.