Выбирая самое лучшее из созданного в роке за последнее десятилетие, Classic Rock знали, что есть только один справедливый судья, и это читатели журнала. Из предложенного редакцией списка длиной в несколько сотен альбомов они выбрали лучшие и добавили множество собственных. Сегодня речь пойдет об альбоме, который можно назвать гимном погрязшей в политических баталиях Америки, которой она стала четыре года назад и остается до сих пор.
Добравшись до конца звуковой автострады Дэвид Эрик Грол обнаружил, что дух рок-н-ролла, на погоню за которым он потратил целое десятилетие, — это целая эпоха, а не точка на карте. В 2011 году Foo Fighters записали альбом Wasting Light в домашнем гараже, видимо, чтобы вызвать из небытия призраков своей прыщавой панк-юности. Спустя три года они отправились колесить по всей Америке, создавая материал пластинки Sonic Highways в самых легендарных и исторических студиях страны. Похоже, музыканты надеялись, что искомая магия рока застряла где-то в микрофонах Нэшвилла или впиталась в старинные микшерные пульты студий Чикаго, Сиэтла или Нью-Йорка.
Но рок-н-ролл не имеет ничего общего с познавательным туризмом, он рождается из записей, которые сформировали ваш музыкальный мир. Это могут быть «Сержант Пеппер» или «Белый Альбом», The Dark Side Of The Moon или Paranoid; а еще Led Zeppelin IV, Raw Power, Ace Of Spades или High Voltage. Вот и Грол с компанией, по большому счету, добывали бетон звука и золото мелодий для девятого альбома Foo Fighters именно из этого загадочно мрачного варева музыки периода 1967-73 годов.
К записи странным образом оказался привлечен продюсер певиц Адель и Сии Грег Кёрстин (из инди-поп-группы The Bird And The Bee), а миссия альбома Concrete And Gold звучала так: «здесь экстремальность хард-рока и чувственность поп-музыки сталкиваются, [чтобы звучать как] кавер-версия Сержанта Пеппера в исполнении Motorhead». Законченный продукт на самом деле оказался больше похож на AC/DC, попытавшихся создать собственный «Белый Альбом». Он вышел настолько разнообразным, экспансивным и набитым под завязку галлюциногенными идеями, насколько на это способна группа, глубоко погруженная в блюз и хард-рок. На запись вошли несколько относительно легких стадионных хитов в стиле поп-рок, и на данный момент она выглядит самым доступным для принятия широкой публикой творением «фусов».
Хитрость альбома состояла в том, что он будто бы сглаживал грубый шов, возникший на рубеже 70-х в момент изобретения хард-рока. Записи тяжелого рока тех времен словно киркой прошлись по одурманенным наркотиками мозгам «детей цветов», открывая миру новую истину, что дьяволу принадлежит не только лучшая музыка, но и весь лучший героин.
При этом некоторые моменты Concrete And Gold бесстыдно отсылают к поздним и даже пост-битловским темам. Например, Sunday Rain звучит так, будто труппа мюзикла Hair исполняет одну из циничных мелодий, написанных Джоном Ленноном, таких как I Found Out или Dig A Pony. Великолепный акустический номер Happy Ever After (Zero Hour) — это в чистом виде дань уважения битловским Blackbird, I Will, Mother Nature’s Son или Across The Universe. Он настолько почтителен к оригиналам, что в первом куплете даже звучит в монофоническом режиме. Такой подход позволил Гролу и Ко заработать в конкурсе битломанов сразу миллиард бонусных баллов и обменять их на живого Пола Маккартни, который лично играет на ударных в композиции Sunday Rain. Потому что, по-видимому, он может себе это позволить.
В других местах Concrete And Gold звучит значительно глупее (и более механично), с трудом справляясь с собственным исходным материалом. В открывающем треке T-Shirt мы обнаруживаем, что Грол первые полминуты подражает нежному мотаунскому звучанию 60-х, пока в студию не вторгается Aerosmith образца 1973 года и «вносит в пространство гармонию», растворяя композицию в атмосфере мощной баллады. А хотите узнать, что будет, если Black Sabbath копнут поглубже своего The Wizard и примерят на него музыкальный формат группы Роя Вуда The Wizzard? Ответ: получится дьявольское буги фусовской композиции La Dee Da.
Грол на протяжении всего альбома уверенно выдерживает стилистику рубежа 60-70-х годов, освежая звучание приглашенными звездами сегодняшних дней, такими как Эллисон Моссхарт из The Kills или Инара Джордж из The Bird And Bee (плюс заявленное накануне релиза секретное появление «вероятно, самой большой поп-звезды в мире», которой в итоге оказался Джастин Тимберлейк). При этом, как истинный продукт своего времени, альбом поднимал тему «надежды и отчаяния», которую породило охватившее Америку в то время политическое бедствие.
«Ты получаешь то, что заслуживаешь», — уверяет Грол своих соотечественников-американцев на треке T-Shirt, а затем в энергичной композиции Arrows делает набросок портрета типичного сторонника Трампа, ввергнутого в объятия национального шовинизма жизненными невзгодами и страхом перед будущим. На других песнях альбома слушатель может проследить траекторию, по которой политика Трампа, если верить Гролу, приведет ко всевозможным ужасающим последствиям. В качестве таковых фронтмен Foo Fighters указывает на грядущие экологические проблемы (The Sky Is A Neighbourhood и Dirty Water), бедность (Make It Right) и растущий уровень межнациональных конфликтов (La Dee Da).
Впрочем, жернова современной эпохи не смогли перемолоть в пыль присущие Гролу оптимизм и бунтарство. Обратите внимание на финал заглавного трека, где сладж-рок вступает на территорию флойдовской Brain Damage / Eclipse. На своем собственном Великом Небесном Концерте Грол с напыщенностью литургии объявляет: «Наши корни сильнее, чем вы думаете / Мы тянемся вверх, прорастая сквозь бетонные стены» // ‘Our roots are stronger than you know / Up through the concrete we will grow’.
И пусть песням Foo Fighters не хватает блеска флойдовских мелодий, чтобы соответствовать амбициям фронтмена и соревноваться с Dark Side Of The Moon, но, безусловно, все треки объединены в самый цельный альбом группы за десятилетие, который предлагает потребителю самое выгодное соотношение «количество счастья за единицу времени». Если Дейв Грол остается непреходящим символом мотивации в трудные времена, он и его альбомы вроде Concrete And Gold нам по-прежнему нужны, и сейчас еще сильнее, чем когда-либо.
Оценка: ♪♪♪♪♪♪♪♪◊◊
Текст: Марк Бьюмонт. Перевод: Алексей Демин
Оригинал: Classic Rock #241 (октябрь 2017)
50 ЛУЧШИХ АЛЬБОМОВ 2010-Х ПО ВЕРСИИ ЧИТАТЕЛЕЙ CLASSIC ROCK
(40) Iggy Pop — Post Pop Depression (2016)
(39) Radiohead — The King Of Limbs (2011)
(38) Anathema — The Optimist (2017)
(37) Nick Cave And The Bad Seeds — Skeleton Tree (2016)
(36) Pearl Jam — Lightning Bolt (2013)
(35) Faith No More — Sol Invictus (2015)
(34) Foo Fighters — Concrete And Gold (2017)
(33) The Wildhearts — Renaissance Men (2019)
(32) Clutch — Earth Rocker (2013)