Приветствую на канале! Думаю, все не понаслышке знакомы со знаменитыми концептуальными альбомами Pink Floyd. Каждый из них - настоящий шедевр со своей историей, требующей отдельного внимания. Собственно поэтому хочу начать серию небольших публикаций, посвящённых концепциям альбомов Pink Floyd. Возможно вы узнаете что-то новое, взглянете на музыку под другим ракурсом, ну или просто освежите память. А кто ещё не слушал эти альбомы, никогда не поздно начать! Пойдём по порядку и сегодня обсудим общую идею первого и самого известного концептуального альбома флойдов The Dark Side of the Moon, выпущенного в 1973 году. Альбом имел просто бешеный успех и сделал из Pink Floyd одну из самых величайших групп в истории. Так какая же идея объединила все эти песни воедино?
Всё началось с обсуждения группой нового альбома на кухне у ударника Ника Мэйсона. Именно тогда, в 1971 году, басист и вокалист Роджер Уотерс рассказал своим товарищам об идее объединить все наработки в какую-то общую цельную тему. В качестве этой самой темы он предложил явления, которые сводят людей с ума. Он сделал акцент на давлении со стороны общества, которое группа испытывала в первые годы существования, и на проблемах с психикой, с которыми столкнулся бывший фронтмен флойдов Сид Барретт. Участникам идея понравилась, и вместе они составили единый список жизненных явлений, гнетущих человека. В него вошли длительные поездки, жёсткие сроки, соблазн денег, страх смерти, страх перелётов, умственное напряжение на грани безумия и так далее.
«Мы сделали цельную вещь о том давлении, которое, как мы почувствовали на собственной шкуре, доводит человека до предела; о прессинге, заставляющем зарабатывать кучу денег; о понятии времени, которое бежит слишком быстро; о структурах власти — таких, как церковь или государство; о насилии; об агрессивности» - Роджер Уотерс
Так, базируясь на данном списке, Роджер Уотерс начал писать текста к песням. Причём абсолютно все текста на альбоме написал, чего раньше не было.
«Постоянные дискуссии о целях и форме новой пластинки помогали подпитывать процесс топливом. Вдохновляясь специфическими текстами, которые поставлял Роджер, мы репетировали — а затем записывали новый материал. Это давало Роджеру возможность видеть любые музыкальные или текстовые пробелы и создавать фрагменты для их заполнения» - Ник Мэйсон
Дэвид Гилмор тогда отметил усиливающееся влияние Роджера и его главенствующую роль в группе после записи данного альбома. Уотерс стал мозгом и движущей силой Pink Floyd, в полной мере проявив свои огромные таланты и способности.
Собственно, так у группы стал создаваться будущий альбом, впоследствие ставший одним из важнейших во всей музыкальной истории. Каждая композиция была посвящена отдельной теме из списка явлений, ведущих к помешательству. Причём в некоторых композициях темы раскрывались исключительно с помощью музыки, без стихов Роджера.
Подробнее о посылах песен:
- Speak to Me. Исключительно инструментальная композиция, включающая в себя все эффекты последующих песен (тиканье часов, смех, звук кассового аппарата и т.д.), собрав тем самым все проблемы воедино.
- Breathe. Эта песня о так называемом "социальном начале жизни", сопровождающимся сопутствующими проблемами.
- On the Run. Песня о параноидальном состоянии, а если более конкретно - аэрофобии.
- Time. Здесь повествуется о страхе приближающейся старости, за которым незаметно проходит сама жизнь.
- The Great Gig in the Sky. Некое обращение к смерти.
- Money. Ну здесь очевидно высмеивается жадность и денежная зависимость. Забавно, что этот сингл стал очень успешным в коммерческом плане, принеся немало денег.
- Us and Them. В этой песне можно разглядеть антивоенные настроения Роджера и его негативные взгляды к устоявшейся иерархии. Также, текст затрагивает судьбу отца Роджера Уотерса, погибшего на войне.
- Any Colour You Like. Ещё один инструментал без слов, который передаёт чувство отсутствия выбора.
- Brain Damage. Песня о том, как свалившиеся слава и признание вскруживают голову и приводят к психическому расстройству. Полагаю, вдохновителем текста стал Сид Барретт.
- Eclipse. Завершающая песня как бы подводит общий итог, что логично для последней песни в альбоме. Так звучит последняя строчка: «and everything under the sun is in tune, but the sun is eclipsed by the moon» («и всё под солнцем в гармонии, но солнце затмевается луной»). Роджер объясняет заключительную песню так:
«В текстах песен альбома солнце и луна являются символами; свет и тьма; добро и зло; сила жизни, противостоящая силам смерти. Я думаю, что это очень простое представление, объясняющее, что всё то хорошее, что предлагает для нас жизнь можно получить, но влияние некой тёмной силы, свойственной нашей человеческой природе, препятствует этому. Песня адресуется слушателю и говорит ему, что если ты тоже находишься под воздействием этой силы, и если эта сила не даёт тебе покоя, то ведь и я тоже чувствую себя точно так же».
Также можно заметить, что альбом начинается с сердцебиения и заканчивается им же, связывая весь песенный цикл в одну историю. Кстати, на легендарной обложке альбома тоже отражена идея цикличности, где луч рассеивается сквозь призму и возвращается в прежнее состояние, пройдя через другую призму. Вот что об эффекте сердцебиения сказал Дэвид Гилмор:
"Это соотносится с внутренним миром человека и задаёт настроение для музыки, описывающей чувства, испытанные им в течение всей его жизни. Среди хаоса существует красота и надежда для человечества. С помощью этого эффекта слушателю легче понять смысл всего того, о чём идёт речь".
Для Роджера как автора этот альбом стал неким транслятором мировоззрения, в котором он пропагандирует человеческие ценности и критикует миропорядок.
«Это было началом того самого сочувствия. Знаете, идёт по улице незнакомец, ты случайно встречаешь его взгляд и понимаешь, что ты — это он, а он — это ты сам. С тех пор эта мысль проходила красной нитью через всё, что я делал и воплотилась в альбоме The Dark Side of the Moon» - Роджер Уотерс
Такая вот получилась важная и до сих пор актуальная философия, рассказанная доступным языком. Здесь отражаются аллегории на жизни Роджера Уотерса и Сида Барретта, и вместе с тем, на жизнь каждого человека, которому приходилось сталкиваться с давлением на его сознание. The Dark Side of the Moon стал некой предысторией к последующим концептуальным альбомам, которые ещё не раз обратятся к жизни Уотерса и Баррета, в конечном счёте сделав из них единого персонажа. Но обо всём этом в следующий раз! Кстати, как вы считаете, достоин ли этот альбом звания самого влиятельного, популярного и успешного альбома в их карьере, или есть работы получше?
Другие части:
Спасибо, что дочитали статью. Подписывайтесь на канал и ставьте палец вверх - впереди много чего интересного!