В предыдущих статьях мы уже с вами говорили о балетных Па-де-де, балетных вальсах, а также нескольких балетных вариациях, способных привнести нотку радости в ваше настроение. Что ж, продолжаем отыскивать лучшие места в различных постановках и акцентировать на них внимание. Кто знает, быть может кто-то, кто еще не так хорошо знаком с этим видом искусства (а может и те, кто знаком, но кое-что подзабыл), прочитав данный пост, проникнется к нему либо откроет для себя что-то новое.
Название для данного поста родилось не сразу. Сначала хотелось объединить вариации лирикой, или драматизмом, или назвать их просто лучшими женскими вариациями, но как-то все было не то. Поэтому решили, не мудрствуя лукаво, остановиться на самом простом названии. Речь пойдет просто о самых красивых вариациях (не входящих в состав Па-де-де).
1. Вариация Раймонды, 1 акт, "Раймонда". Или, как ее еще иногда называют, "Па де шаль" (танец с шалью).
Вообще, Раймонда является чуть ли не самым сложным балетом в физическом плане для балерины. Это тот балет, где главной героине неплохо бы просто дожить до конца спектакля. Настоящий марафон выносливости (навскидку, наверное лишь в Марко Спада исполнители главных партий танцуют также много). Главная героиня почти не уходит со сцены. Одних только сольных вариаций у нее аж 5 штук.
В этой вариации Раймонда наконец-то под ночь остается в относительном покое после грандиозного праздника и решает потанцевать, а непосредственно после нее засыпает, и ей снится ее жених.
Надо сказать, что музыка в "Раймонде" - это отдельная тема. Здесь нужно отдать должное композитору Глазунову. Даже такой строгий критик балетной музыки, как Аким Волынский, признавал гениальность сего творения. Просто послушайте, как чудесно льются звуки арфы .
Танцует Олеся Новикова, одна из лучших Раймонд.
2. Выход Никии, 1 акт, "Баядерка".
Собственно, данный балет о несчастной любви баядерки и воина, по мнению критиков, является: а) вершиной работы Петипа в России; б) переходным мостиком от эпохи романтизма в балете к классицизму; в) наивысшим творением композитора Минкуса.
В этой вариации мы как раз знакомимся с Никией - той самой баядеркой. Баядерками называли (именно в Европе, в Индии - "деваси") индийских девушек, которые служили танцовщицами в храмах, куда их отдавали родители по причине того, что они были нелюбимыми и нежеланными.
В 1 акте идут приготовления к празднику огня в древнеиндийском храме. Выходит Великий Брамин (неравнодушный к Никии), а затем и танцовщицы. Последней выходит Никия и, собственно, танцует. В общем-то, в лирично-меланхоличной музыке уже просматривается, что жизнь ее не сахар, и ничего хорошего ее в итоге не ждет.
Вариацию Никии танцует Изабель Герен, Национальная Опера Парижа, постановка Р. Нуреева.
3. Вариация Джульетты, "Ромео и Джульетта", 1 акт.
В данном спектакле, по сути, все начинает сплетаться именно с этой вариации. Как известно, Монтекки и Капулетти враждуют. После одной из стычек на улицах Вероны, Ромео, узнав, что собирается бал у Капулетти, на котором будет его возлюбленная Розамунда, отправляется именно туда.
А там бал по случаю обручения Париса и Джульетты, где, устав от посиделок, гости решают размяться и потанцевать. Начинается знаменитый танец рыцарей, а за ним - как раз обозначенная вариация. Гости просят Джульетту станцевать, она соглашается. В танце Джульетты раскрываются ее чистота, очарование, поэтичность. Как раз в этот момент Ромео входит в зал, и не может оторвать от нее глаз. А уже после вариации (там буквально еще один коротенький танец от Меркуцио) Ромео и Джульетта встречают друг друга, и у них вспыхивают чувства.
Танцует Диана Вишнева, Мариинский театр.
4. Вариация третьей Одалиски, трио Одалисок, "Корсар".
Вообще, балет "Корсар" просто удивителен в том смысле, что кто только музыку в него не вставил. Изначально партитура была написана Адольфом Аданом (автор "Жизели"). Почти тут же композитор умер, и началась чехарда: каждый дописал туда еще немного. Сначала это был Лео Делиб (и эти моменты очень хорошо угадываются теми, кто знаком со стилистикой Делиба) - ему принадлежит музыка к знаменитой сцене "Оживленного сада" (Jardin animee); Принц Ольденбургский (ему принадлежит музыка к Pas d`esclave (танец рабов); далее - Риккардо Дриго (вальс и адажио). Свои доработки также вносили Альберт Цабель и Юлий Гербер. Более того, в некоторых постановках (например, постановка в Пермском театре) можно услышать и музыку Чезаре (Цезаря) Пуни из "Эсмеральды". Тем удивительней, что музыка не напоминает лоскутное одеяло, расползаясь по частям: все спаяно достаточно органично.
Музыку к трио одалисок писал также Пуни, а сама сцена появилась через 2 года после премьеры - ее поставили для Императорского (Мариинского) театра России. Одалиски - это обитательницы гарема Сеида-паши (которому, видимо, было мало, и он еще решил прикупить и Медору). Танец третьей из них по счету пришелся автору по душе более всего.
Вариацию третьей Одалиски танцует восходящая звезда русского балета Мария Хорева
5. Вариация Одетты, "Лебединое озеро", Белый акт.
Ну и куда же, естественно, без Петра "Нашего все" Ильича. Вообще, каждый написанный им балет - произведение искусства, торжество музыки. Тем удивительней, что 2 из 3 написанных им балетов провалились при жизни автора. Особенно это касается "Лебединого озера", к которому балетный мир оказался не готов, и которое критики разнесли как раз-таки за музыку в первую очередь ("за измену балетным традициям"). Более того, они попытались это сделать и еще раз при возобновлении спектакля в 1895 году, но в этот раз ничего не вышло, - балет шел с успехом, и с завидной частотой стал появляться в афише Императорского (Мариинского) театра.
Как раз в постановке 1895 года и произошли изменения - некоторые номера 2 акта поменяли местами. Названная нами вариация изначально шла до белого адажио, с 1895 года - после него и вальса. Делалось это для того, чтобы именно адажио стало смысловым центром акта, а не индивидуальные особенности танцовщиков, их техника.
Обозначенная вариация - это монолог Одетты, грациозный и улыбчивый, застенчивый и несколько тревожный. Музыка подсказывает Одетте неторопливую и величавую поступь, ее речь ласкова и задушевна. Потрясающая музыка Чайковского и не менее блестящее исполнение неподражаемой Ульяны Лопаткиной.
Спасибо за внимание! Если понравилась статья, то ставьте лайк, подписывайтесь, комментируйте, делитесь с друзьями.
Читайте также:
5 балетных вальсов, которые должен знать каждый
5 балетных вариаций для настроения
Топ-5 самых красивых балерин Франции