Чтобы открыть картины в полном размере, нажмите на них. Не забудьте про саундтрек! Бонус в комментариях.
Научная фантастика проявила себя во всех формах искусства: начавшись в литературной форме, она очень скоро получила воплощение в живописи, а с недавних пор добилась триумфа в кинематографе.
Не стоит забывать и о музыке: немало исполнителей придумывают свои фантастические вселенные или записывают альбомы, посвящённые конкретным произведениям. Ну а в молодом формате компьютерных игр фантастика занимает доминирующие позиции.
Герой нашей сегодняшней публикации творит на стыке художественной фантастики и разработки компьютерных игр (геймдева). Увидев его анимацию ретрозвездолёта "Сахалин", я захотел поискать больше работ и пообщаться с автором.
Итак, встречайте: Сергей Гайлюнас, 3D-моделлер и разработчик из Санкт-Петербурга. От лица Музея Будущего (МБ) я взял у Сергея интервью, в котором расспросил о творческом пути, используемых технологиях и планах.
МБ: Как давно рисуете? Что стало первым творческим толчком?
СГ: “Рисую” всю жизнь. Вернее будет сказать, занимаюсь артом, потому что я не могу сказать, что прям умею рисовать. Рос в творческой семье, поэтому истории в стиле “учился на сварщика но понял, что мечтаю рисовать” нет, как-то вышло само собой. Т.е., я не думаю, что в какой-то момент сознательной жизни я не связывал себя так или иначе с артом.
МБ: Какие книги, фильмы и художники повлияли на становление вкусов?
СГ: Наверное, честным будет сказать, что на конкретное творчество вдохновили не книги и кино, а игры. Когда то я увидел первые игры и с тех пор появилось желание создавать что-то связанное с ними. Поэтому постоянно были какие-то редакторы уровней, попытки модификаций, в итоге вылилось в 3д моделинг и вообще вся моя профессиональная деятельность так или иначе была связана с геймдевом.
Что касается конкретных примеров, понятно, что детско-подростковые эмоции самые запоминающиеся, поэтому довольно банально это Fallout. Любил почти все шутеры того времени, сделанные на движке Quake 2 и Unreal, мог просто бегать по уровням и разглядывать модельки и текстуры.
Ну а что касается любимых художников - из моих последних работ очевидно что я вдохновляюсь и отдаю должное Сиду Миду как классику, Сталенхагу как современнику.
МБ: Какие программы и техники используете?
СГ: Я все стараюсь делать в реалтайм 3д, потому что когда-то давно невзлюбил оффлайн рендеры, соответственно, все мои инструменты связаны с этим. Моделю в 3D Max, Zbrush, собираю в Unity, без фотошопа, естественно, тоже не обходится. Куча софта поменьше, которые перечислять устанешь. Активно использую фотограмметрию, сам много сканю либо использую то, что есть на стоках.
МБ: Какие строите творческие планы?
СГ: Хочется создавать миры и рассказывать в них истории. Планирую постепенно снимать с себя ограничения и получать возможность делать все более масштабные и проработанные вещи. Загадывать далеко не любитель. Начиная серию ежедневных работ, я ставил себе задачу сделать 100 картинок за 100 дней, что будет дальше - пока точно не знаю.
Вот такое получилось интервью. В творчестве Сергея действительно чувствуются отсылки к Сиду Миду и Саймону Сталенхагу. Эти узкие улочки, неоновые вывески и атмосфера киберпанка, которую ни с чем не спутать:
Сергей моделирует настоящие и выдуманные автомобили, локации и даже сюжетные сцены на высоком уровне. Хочется пожелать ему неиссякаемого вдохновения и крупного проекта в ближайшем будущем.
За наводку благодарю сообщество Sci Fi / Art. Больше работ Сергея вы найдёте здесь. Прочитайте также о дистанционном образовании в фильме "Москва - Кассиопея".
Подписывайтесь, мы публикуем лучшую фантастику!