Если вы достигли определённого возраста, возможно, есть несколько довольно специфических фильмов, которые определяют ваш характер и ваше детство, независимо от того, выросли ли вы с анимированной классикой Диснея или достигли совершеннолетия во времена правления Пиксара. Так что возвращаться и смотреть фильмы, которые вы любили в детстве, может быть чрезвычайно интересным занятием. Независимо от того, что вы будете смотреть, вы обязательно найдёте в фильмах новый смысл.
Однако иногда просмотр вашего любимого детского фильма может иметь неприятные последствия, особенно если смотреть придирчивым, взрослым взглядом. Вот подборка фильмов, которая бессознательно могла травмировать нас в детстве.
Джуманджи
Сначала сюжет Джуманджи может показаться мечтой любого ребёнка. Кто бы не хотел, чтобы их мир внезапно превратился в огромную интерактивную игровую площадку в джунглях? Тем не менее, как ясно показывает фильм, жизнь в такой фантазии является не совсем радужной и весёлой.
Вышедший в 1995 году, фильм показал покойного великого Робина Уильямса в роли Алана Пэрриша. Когда Алан был мальчиком, он обнаружил странную игру, и, хотя поначалу она казалась забавной, в итоге она стала определённо более захватывающей, чем ожидал Алан. Особенно после того, как он был пойман в ловушку, в которой пребывал в течение двух десятилетий. Годы спустя Джуди и Питер Шепард (Кирстен Данст и Брэдли Пирс) вновь открывают Джуманджи и выбрасывают пятерку, освобождая Алана ... а также сумасшедшего охотника и стаю диких животных. После того, как они воссоединятся с подругой Алана по детству Сарой (Бонни Хант), все четверо объеденят усилия, чтобы закончить игру до того, как город будет полностью разрушен.
Джуманджи мог бы остаться любимым фильмом для многих, но от заключения Алана в игре (которое само по себе ужасно) и очевидного посттравматического стрессового расстройства Сары, мы, хотим того или нет, подсознательно могли воспринять весь сюжет именно таким, каким он и является. Жутковатым.
В общем, хотя вы, возможно, захотите пересмотреть Джуманджи, кажется, что было бы абсолютно ужасно жить в такой реальности.
Дамбо и эти розовые слоны
Дамбо, одна из самых любимых многими анимированных классик Диснея, была выпущена в 1941 году. Фильм рассказывает историю молодого слона по имени Джамбо-младший, которого сверстники обзывали «Дамбо» из-за огромных ушей, несмотря на то, что они в конечном итоге помогают ему летать. Он пытается заслужить уважение других слонов и воссоединиться со своей матерью и тут к нему присоединяется его лучший друг, Тимоти, крошечная мышка.
Дамбо может показаться приятной историей о слоне, который преуспевает в своём деле, несмотря на мизерные шансы, но в этом фильме есть несколько травмирующих моментов. Например, есть сцена, где Дамбо и Тимоти пьют воду, залитую шампанским, и в результате они страдают от довольно интенсивных галлюцинаций, когда они наблюдают за группой розовых слонов на параде. Также есть крайне тревожная сцена, где Дамбо находит свою якобы безумную мать в клетке, и слёзы текут, когда она поёт ему душераздирающую песню. Будь это страшно или грустно, Дамбо может вызвать не обоснованную для ребёнка тревожность.
Пиноккио - кино с подоплёкой
Вы не могли бы подумать, что фильм, который подарил миру оскароносную песню "When You Wish At a Star" - которая с тех пор стала гимном - будет иметь тревожные сцены со взрослым подтекстом. История о том, как деревянная кукла умирает, чтобы стать настоящим мальчиком, Пиноккио, выпущенная в 1940 году, остаётся одной из самых любимых анимационных работ Диснея. Но у него также есть один особенно жуткий момент, который оставался в коллективном молчаливом сознании в течение многих лет.
Эта жуткая сцена разворачивается на Острове Удовольствия, где Пиноккио и его друг Джимини Крикет попадают после серии передряг и заводят дружбу с мальчиком по имени Лэмпвик. Тем не менее, остров удовольствий определённо не так весел, как кажется. Несмотря на то, что всем молодым мальчикам разрешено свободно пить и курить, их также превращают в ослов и заставляют работать в шахтах, пока они не умрут. Буратино убегает только с ушами и хвостом, но Лэмпвику не так повезло. Когда вы пересмотрите сцену, где Пиноккио умирает, и учтёте тот факт, что никто никогда не спасает своенравных мальчиков на Острове Удовольствия, легко понять, почему путешествие Пиноккио в конечном итоге вызывает беспокойство.
«Возвращение в страну Оз» и его жуткие сцены
Волшебник из страны Оз - который был выпущен в 1939 году, где играет Джуди Гарлэнд в роли Дороти, простую и милую девушку из Канзаса, пытающуюся вернуться домой - на протяжении многих лет остаётся классикой по многим причинам. От таких запоминающихся персонажей, как Злая Ведьма и сподвижники Дороти (Трусливый Лев Пугало и Железный Дровосек) до невероятного перехода от чёрно-белого к потрясающему Техниколору, Волшебник из страны Оз стается классическим. Некоторых детей могли напугать сцены с летающими обезьянами, чистой подлостью Злой Ведьмы или тем фактом, что Дороти убила женщину, как только она прибыла в Оз. (Честно говоря, это была не её вина.) Однако продолжение фильма «Возвращение в страну Оз» гораздо страшнее.
Фильм был выпущен в 1985 году. Главную роль играет Файруза Балк, которая возвращается в страну Оз. И сцены сразу становятся тревожными и пугающими. От надуманного тёткой безумия Дороти и Момби, безголовой ведьмы, которая преследует Дороти, до ужасающих Уилерах. В результате, сиквел становится совершенно ужасен.
Вилли Вонка и его странная шоколадная фабрика
Основанный на любимой детской книге Роальда Даля, фильм 1978 года «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» воплотил мечту каждого ребёнка в жизнь, представив, что произойдет, если вы волшебным образом унаследуете гигантскую, фантастическую кондитерскую фабрику. Когда фильм начинается, Чарли Бакет (Питер Острум) - простой бедный мальчик, который пытается помочь своей семье выжить, но когда он находит золотой билет в одной из своих шоколадок Wonka, он зарабатывает возможность обеспечить семью на всю жизнь. Вместе с пятью другими детьми Чарли приглашают на таинственную охраняемую шоколадную фабрику Вилли Вонка, но тур оказывается гораздо более странным, чем он рассчитывал.
Большая часть Вилли Вонка и Шоколадной фабрики довольно спокойная, но есть несколько сцен, которые превращают обычный детский фильм в фильм ужасов. Когда Вилли Вонка (Джин Уайлдер) привёл молодых победителей золотых билетов на свою фабрику, он отвел их на лодку, отплыл в тёмный туннель, а затем начал петь серьёзно жуткую песню. Жуткая лирика сопровождается ужасными изображениями, спроецированными на стены туннеля, а также неприятными моментами, которые вы либо уже вспомнили, либо можете посмотреть сами. Атмосфера только становится более жуткой от этого. Далее, всем известные жуткие сцены с детьми.
По большей части, Вилли Вонка - хороший фильм, но время от времени Джин Уайлдер вызывает чувство беспокойства.
Ведьмы
Когда пришло время выбирать режиссёра для «Ведьм» 1990-х годов, адаптацию одного из очаровательных приключений Роальда Даля, полномочия взял на себя покойный великий британский режиссёр Николас Роуг. Роуг, который известен своими дезориентирующими фильмами, резкими переменами кадров при редактировании и тревожной работой, включая психологический триллер 1973 года «Сейчас не смотри» и сюрреалистический фильм 1976 года «Человек, который упал на землю», кажется довольно странным выбором для этого детского фильма и, в конце концов, ведьмы оказались так же жутковаты как и любой другой его фильм.
Кинокартина следует тому же повествованию, что и книга, представляя ковен злых ведьм, которые одеваются как обычные женщины, чтобы заманивать детей в ловушку и превращать их в мышей. Есть также Люк Ивешим (Джейсен Фишер) и его бабушка Хельга (Май Цеттерлинг), которые намеревались их остановить. Однако им приходится бороться с Великой Высшей Колдуньей (Анжеликой Хьюстон), которая маскируется под г-жу Еву Эрнст. Между ужасающим гриммом Хьюстон, мучительной работой с латексом и тем, что Люк и его друзья превращаются в мышей на наших глазах, неудивительно, что собственный сын Роуга испугался одного из самых ранних частных показов фильма. Но стоит отметить, что Роуг вопреки желанию Даля, по крайней мере, дал фильму счастливый конец, который сильно отличается от книги.
Вы также можете ознакомиться с другими интересными темами:
