Некоторые фильмы ужасов обладают огромной глубиной. За фасадом из пугающих персонажей, странностей и необъяснимой мистики кино "Час Волка" Ингмара Бергмана 1968 года скрывается огромный внутренний путь главного героя, художника, в исполнении Макса фон Сюдова.
Путь длиной во много лет с ошибками, безумием и страхами.
Внимание: далее возможны спойлеры!
О чём фильм?
Сюжетно всё просто. Художник приезжает с молодой беременной женой на отдалённый остров. Он намерен творить в окружении воды, покоя и цветущих яблонь, которыми восхищается жена. Однако оказывается, что их соседи по острову - странная семья аристократов - проявляют к нему повышенный и, пожалуй, нездоровый интерес. Несколько пугающих, но композиционно красиво поставленных сцен, и открытый, не менее пугающий финал.
А что если углубиться в смысл?
Страх и вина
Если покопаться глубже, то окажется, что героя Макса фон Сюдова с самого детства разъедает страх. Позднее он примешивает к нему гнетущее чувство вины и одержимость. Он приезжает на остров, где уже бывал. Казалось бы с благими целями: привести себя в порядок и в покое дать жене перенести беременность. Однако, как выясняется, он привозит жену в самый эпицентр своих душевных мучений.
Творчество
Прекрасно прописана линия творчества. Зрителю показывают, что во всех мрачных коридорах души и безумия можно найти море вдохновения, которое затягивает и исчерпывает на деле творческие силы. На создание нового требуется куда больше усилий, чем может показаться. Внешне это новое может статься чем-то инородным или даже неприятным публике, которая раньше рукоплескала гению.
За всеми страшными эпизодами "Часа волка" можно увидеть и дилемму любого человека, создающего, как сейчас принято говорить, контент - неважно, что это книга, картина или иной продукт творческих усилий. А дилемма такова: создать новый и честный "контент", но непривычный для сформировавшейся аудитории, или не рисковать и дать ей то, чего она ожидает. Все демоны прошлого художника одерживают победу над ним. И рисковать в кинофильме он не будет.
А ещё этот фильм о семье.
Точнее о роли близких людей. Как они должны вести себя? Как относиться к своему супругу или супруге, к своему ребенку? Какое отношение к себе считать допустимым?
Этими сложными вопросами, заданными женой художника, начинается и заканчивается фильм. Она спрашивает: я любила его слишком сильно, и поэтому увидела всю нечисть, что видел он? Или я любила недостаточно, поэтому просто ревновала?
Другими словами, фильм можно свести и глубинному размышлению о любви в семье. Как любить и быть рядом? Можно ли помочь близкому человеку, когда его терзают внутренние противоречия? И как это делать? И когда мы думаем, что любим, любим ли мы? Или просто заняты собой.
Как бы то ни было, Бергман дает очень жесткий ответ - ставки очень высоки. Можно потерять Человека. И потерять его безвозвратно.
Так из красиво снятого хоррора фильм преображается в философскую притчу о Любви.
Для меня лично это фильм на десятку. Мне близки темы и вопросы, которые поднимает Бергман, а снято - очень изобретательно.
А как Вам фильм?
А ещё можно подписаться на МАХ или Telegram, если хотите не пропустить новые статьи, легче искать материалы и читать короткие заметки, которые не выходят на Дзене