На карантине общество делится на две части.
Одни люди, оставшись в добровольной изоляции, пытаются придумать себе цели, которые разгонят скуку. Другие судорожно генерируют контент, чтобы помочь скучающим получить пользу от карантина. Кто-то даже открывает свободный доступ к платным урокам!
Я последую примеру коллег. Правда, ничего платного здесь и так нет, поэтому я просто составлю для вас план уроков. Эта последовательность поможет с нуля понять суть работы с акварелью, познакомит вас с базовыми приёмами.
Осваивать акварель по этому плану можно и имея опыт работы с другими художественными материалами.
Заливка по-сухому
С этого упражнения я начинаю учить акварельным техникам. В среде художников есть стереотип, что в акварели краску для каждого мазка обязательно нужно смешивать отдельно. Поэтому многие восхищаются, когда пробуют работать заранее сделанным замесом краски.
Работа ведётся сверху вниз длинными горизонтальными мазками. Сползающая влага формирует красочный валик. Останавливаться во время работы нельзя!
Если вы попробуете использовать два цвета, совмещая заливки только точечно, то у вас получатся вливания, напоминающие деревья.
Никогда не угадаешь, будет ли вторая краска вытеснять первую, или первая устремится вниз. Чтобы деревья выросли непременно вверх, просто наклоните планшет в нужную сторону.
Пейзаж на основе заливки
Заливку по-сухому можно делать, чередуя разные цвета. А после высыхания минимумом деталей дополнить пейзаж.
Такой закат изобразит любой новичок, а знакомый с красками человек получит новый опыт.
Для этого пейзажа приготовьте четыре замеса: светло-фиолетовый, оранжевый, ярко-синий и приглушённый синий. Впрочем, ссылку на подробное описание процесса я оставлю под статьёй.
Понятно, что таким способом можно изобразить любой пейзаж в обобщённом состоянии. Закат, рассвет, туман – теперь вам это по плечу.
Плоский предмет
В качестве натуры для этого задания лучше взять перо птицы. Ценность для новичка здесь в том, что рисунок под акварель сделать очень просто. В крайнем случае перо можно просто обвести, положив на лист бумаги.
Для того чтобы смягчить коричневые оттенки, добавьте к жжёной сиене или марсу коричневому ультрамарин. Охра и сиена натуральная не подойдут, они тяготеют к жёлтому, поэтому ультрамарин в смеси с ними будут отдавать зеленью. Чистые коричневые тоже смотрятся не слишком естественно, избыточно ярко.
При работе цветом сначала смочите рисунок в пределах контура, а потом рисуйте чёрточки и пятна в нужных местах. По мере высыхания бумаги пятна будут получаться более чёткими, используйте это для планирования последовательности!
Подобным образом рисуют листья, и ссылку на этот урок я также оставлю под статьёй.
Объёмный предмет
Любой не плоский предмет делится на свет и тень. Если намочить фигуру внутри контура, то акварелью можно мягко сформировать объём.
Приготовьте заранее нужные цвета, и тогда вам хватит времени сделать работу по-мокрому.
Детали рисуйте после просушки.
Мягкий край предмета
Некоторые предметы не имеют чётких контуров. Их тоже нужно уметь изображать. Для тренировки навыка делать мягкий край нарисуйте кота по-мокрому. Для этой техники нужно увлажнить лист бумаги с обеих сторон. Можно даже замочить бумагу в лотке или ванне минут на пять. Когда вы расправите лист на гладкой поверхности, слейте лишнюю воду и дождитесь небольшого прожухания влажного блеска. Работайте быстро, нанося краску.
Со временем вы поймёте, сколько влаги должно быть на бумаге, а сколько на кисти. Кстати, область глаз тут сухая! Промокните салфеткой эти пятна, и тогда краска на глаза не затечёт.
Когда вы отработаете эти навыки, то сможете переходить к более сложным задачам! По тегу #акварель_кс есть ещё много уроков – и простых, и сложных!
Берегите вдохновение!
Ваша К. С.
Рисуем жёлтые листья акварелью