Думаю, ни для кого не секрет, что для того, чтобы успешно продавать свои работы, не нужно быть великим художником. Здесь нужны совсем другие таланты.
Умение рекламировать , талант убеждать, что хорошо то, что сомнительно, "я художник, я так вижу", у меня крутое образование, мои работы дорого стоят и т.д.
А что делать тем, у кого нет коммерческой жилки и дара убеждения? Нет высокой твёрдой самооценки, и кто в своих работах видит больше недочётов, чем достоинств. Согласитесь, таких большинство.
Растущий, развивающийся художник видит свои ошибки. Постоянно ищет возможность для роста, путь, направление, в голове роятся новые идеи и темы для экспериментов.
За сколько продавать свою работу, если можно сделать лучше, и в следующий раз оно должно получиться!
Для таких творцов тоже есть рецепт.
Если вы хотите получить известность, чтобы ваши работы узнавались, и, как следствие, покупались, придётся выбрать первый путь , который я упоминала ранее. То есть, надо бить в одну точку.
Для этого необходимо "сузить ассортимент". Выбрать одну тему и одну технику (можно смешанную, конечно).
Но. Такой подход оправдает себя только в том случае, если выбранная тема будет интересна для вас, если она не надоест, и будет приносить радость, когда вы повторите её 1000 раз.
Например, каждый раз рисуем натюрморт в контрсвете , или рассвет на речке, или закат на море. Кому что ближе и приятнее. Но нужно сделать выбор (а не так, как я, рисую всё подряд, то одно захотелось, то другое).
Тогда через какое-то время ваши работы начнут узнавать.«Помните, это тот художник, который рисует шикарные пейзажи»..
Кстати, если вы захотите учавствовать в выставках, галерея тоже поставит условие, что ваши работы должны быть объединены одной тематикой.
Только после того, как вас начнут узнавать, можно позволить себе расширить тему.
При таком подходе несколько замедлится общий творческий рост, но в одной, выбранной вами теме вы станете профи.
#советосекретыхудожника