В Культурном Центре МосАрт в Новогиреево состоялась премьера спектакля, основанного на документальных материалах, — «статусвсети». Организаторами постановки выступили участники творческой лаборатории «Proba-театр».
О спектакле написала участница клуба журналистов Светлана Полякова.
Что такое «Proba-театр»?
Театральная лаборатория «Proba-театр» — это студия современного театра, существующая на базе площадки МосАрт. Главная ее особенность — погружение участников в процесс создания спектакля: работа как с художественным, так и с документальным материалом. Цель лаборатории — дать участникам возможность высказаться, проявить себя и познакомиться с современным театром во всем его многообразии. В лаборатории принимали участие драматурги Тоня Яблочкина, Вадим Кирсанов, Андрей Иванов и режиссер Антон Сытин.
статусвсети — необычный спектакль, как и многие современные постановки он существует не только на сцене, но и за ее пределами. статусвсети — это демонстрация подростковой жизни, задокументированной в виртуальном мире, жизни «здесь и сейчас», ведь социальные сети — мир, в котором можно быть более откровенным, спрятаться за чужим именем, найти собеседника и поделиться наболевшим. О новом жанре театра и том, как его встретили жители Новогиреева, меня попросил рассказать Клуб журналистики МосАрта.
__________________________________________________________________________________________
И вот я на площадке, где при входе висят афиши с другими спектаклями студии — «ПИН-код», «А рыбы спят?», «Вне…».
Прохожу чуть дальше и оказываюсь в небольшом помещении: зеркало почти во всю стену, рядом — скамья, слева — раздевалка и кабинеты, где ребята обычно занимаются творчеством, справа же — стойка и небольшой коридор — вход в зал. Администратор просит отметиться и говорит, что потребуются наушники. На стене рядом с ним висит штрих-код (ссылка на общий чат спектакля в WhatsApp, куда нам, зрителям, нужно вступить). «Такая задумка авторов», — поясняет администратор.
На часах 19:00. Захожу в пустой зал. Он небольшой. Огромной сцены нет. Декораций тоже нет. Провода, столы со стульями, чем-то напоминающие школьные, и по факту, больше ничего. На стене висит экран с общей беседой из WhatsApp. И первое в ней сообщение, оставленное одним из организаторов: «В режиме онлайн можно комментировать происходящее на сцене, делиться своими мыслями, впечатлениями, возникающими по ходу просмотра». Также нам сказали, что после спектакля пройдет обсуждение вместе с участниками, где зрители смогут задать вопросы, поделиться своим мнением, поспорить.
Все по местам, свет погас. Начинается музыка, напоминающая тиканье часов. На сцену выходят две девушки: одна в белой футболке с надписью «аноним», вторая — во всем чёрном. Они начинают рассказывать истории. Мысли подростков о ненависти к себе и своему телу, проблемах в семье и с родителями, о насилии… Зрители слушают всё, затаив дыхание.
Формат рассказа этих самых историй завораживает. Актеры выходят на сцену, садятся на стулья и включают перед собой камеру. В основном зрителям видно только то, что транслируется на экраны — лица ребят. Это словно разговор по Skype. Озвучивается тема алкоголизма и давления на ребенка со стороны семьи, затем начинается следующая история, где из-за смерти одного из родителей умирают надежды счастливой жизни ребенка, где никто не проявляет должного внимания его личности, и он, оставленный себе, плачет, стиснув зубами подушку.
Новая история. В зале тишина. Ни в чем не виновный ребенок подвергается насилию. Беспричинно. Справедливо ли это? «Почему ты бесишь мужчину? Ты девочка. Ты слабее. Ты должна молчать». Слово в противовес — шлепок. Уже от матери. А это справедливо? У подростка возникает вопрос: «Почему у меня так, а у других все хорошо?»
Слышу рядом чье-то всхлипывание. Девушка слева от меня плачет. На миг мы переглядываемся и снова смотрим на сцену, словно ничего не произошло. А время идет. Спектакль продолжается.
Кто-то не хочет детей. Не хочет связывать себя со своим отцом и продолжать его род. Не хочет вообще быть девушкой. И это нормально. Можно осчастливить ребенка из приюта, направлять его. И это тоже нормально. Кто-то не умеет любить, так как не видел нормальных отношений в семье. Кто-то хочет покончить с собой. Смысл — причинить боль, чтобы хоть что-то почувствовать.
Начинается эфир канала «Без баб». Перед нами два парня: один в футболке с надписью «безбаб» , другой же — в рубашке и подтяжках, на носу очки. «Безбабники» высказывают свое мнение о девушках, «существах, которым плевать на философию и то, какой парень внутри», советуют отбросить чувства на второй план, а то и на пятый, ибо сначала нужно стать успешным: «Лучше вовсе без отношений. Любовь — не то, что ты ожидаешь». Этот канал — гид в мире без баб. Хотите подписаться?
Отчасти позитивное шоу сменяется темой буллинга, Единственное решение проблемы — терпеть, иначе будет хуже. То же с гомофобией. Почему люди не могут принять других? Вопрос.
Напряжение в зале нарастает, зрители шепчутся. На экране появляются видео-истории подростков с хэштегом «менябесит», где они делятся своим «нагоревшим». Это актеры «Proba-театра». Такие же подростки. Кого-то бесит учитель, кого-то одноклассники, кого-то — он сам.
Еще один прием современного документального театра — передача информации через надписи. На экране всплывают слова. Их печатает человек, словно вот прямо сейчас, в переписке, где только он и его собеседник — зритель. Прямо перед нами рождаются новые истории.
Немного неудобно переходить в формат чтения, крайне мешает другой экран с динамичной картинкой — нашей беседой в WhatsApp, где зрители пишут, что «так не бывает», что «преувеличение», что «не такие подростки».
И напоследок. Тема любви к себе. Действительно любви к себе. «Кому надо полюбить себя? Правильно. Только тебе. Ты сам решаешь, надо оно тебе или нет. Хочешь начать что-то новое? Просто берешь и начинаешь. И делаешь».
«Человек должен сам развивать и сам ставить свои цели» — мораль вечера. Подросткам советуют говорить с собой перед зеркалом, хвалить себя и других, говорить комплименты, смотреть фильмы и сериалы, ведь именно в них могут рассказать о решении проблем с самооценкой.
В конце актеры выходят на сцену и просят прослушать их письма самим себе в будущее из 2019. Каждый интересуется своим: кто-то задает вопросы, кто-то рассказывает о своей жизни сейчас. Но все они верят, что в будущем у них все будет хорошо, возможно даже лучше, чем сейчас.
Аплодисменты. Поклоны. Аплодисменты. Начинается обсуждение спектакля. Первые разногласия в зрительном зале. Спорят представители двух поколений. Подростки воспринимают спектакль как что-то свое, ведь он напоминает им собственную жизнь и жизнь своих друзей и знакомых. Среди родителей нет такого восторга. Точнее, кто-то сидит с задумчивый видом и задает вопросы, пытается вникнуть и понять, о чем на самом деле спектакль, а кто-то жестко критикует его, называя чересчур грустным. Одна женщина спрашивает: «Почему спектакль такой депрессивный? Ведь в жизни все не так плохо». Девушка, сидящая рядом со мной, отвечает ей, что даже если о чем-то сложно думать и говорить, то это должно поддаваться освещению независимо от того, как это выглядит со стороны. С её мнением соглашается большинство находящихся в зале:
– Голос со второго ряда: «Люди, говорящие это, не могут или не хотят взглянуть на жизнь объективно. В жизни далеко не все радужно. И это надо принимать, а не закрывать на это глаза».
– Голос с пятого ряда: «Спектакль о саморефлексии, каждый подросток попадает как в позитивные, так и в негативные состояния, и с точки зрения психологии это нормально».
Люди, любящие и почитающие театр, ищут спектакль, который заставляет задуматься и поразмышлять о насущных вопросах жизни. И вот он. «статусвсети». Это хочется услышать. Это должно быть услышано.