Я люблю сравнивать Россию с Японией. И не только потому, что велик искус использовать второй в мире музыкальный рынок как пример для подражания (для сравнения - Россия не входит даже в двадцатку). Впрочем, у российского музыкального рынка я обнаружил свои преимущества. И сейчас я вам о них расскажу.
Но хочу предупредить, что я имею в виду сегмент, в котором преобладает рок-музыка. Причина в том, что здесь выше техническая сложность, по сравнению с поп-музыкой. Соответственно, за такую музыку берутся только фанаты своего дела. Если желание не пропало, то листаем дальше.
Отличие первое: разнообразие оборудования.
Возьмите любого японского гитариста или бас-гитариста: с вероятностью процентов 90 у него будет либо ESP, либо какие-нибудь другие марки этой компании - LTD или Edwards. Редко-редко проскакивают какие-нибудь местечковые производители вроде N!L, Combat Guitars и так далее. Даже американские вроде G&L, Dean или Charver увидеть можно далеко не так часто. А какой-нибудь Schecter я и вовсе видел раза два.
Российские музыканты в этом плане более разнообразны. Тяжелая жизнь людей в целом и музыкантов в частности даёт мощный толчок для поиска инструментов с максимально выгодным соотношением “цена - качество”. А также для развития вторичного рынка с приемлемыми ценами. Иначе попросту не на чем будет играть.
Отличие второе: таланты замечаются относительно быстро.
С момента начала работы над концептом до постоянных слушателей количеством в 1000 человек - на этот путь музыкальному проекту требуется от двух лет. К сожалению, насыщенная сцена - это такая неприятная данность. Вопрос лишь в том, кто как с этим справляется.
И вот с этого момента начинается самое интересное. В большинстве случаев, российские музыканты менее консервативны, чем их японские коллеги. Для японской группы поиск участников - это самое настоящее испытание. А всё потому, что без опыта и хотя бы “среднего” инструмента разговор с подобным контингентом даже не начнётся.
В России же подобная планка зачастую бывает куда ниже. Тут многие понимают, что подняться на рынке со слабым спросом очень трудно. Соответственно, алгоритм поиска талантов совершенно иной. Понятное дело, что вам никто не напишет в вконтакте, едва вы зальёте куда-то видео со своими рифаками. В этой среде нужно крутиться, причём, не на уровне пятничных попоек (что, кстати, вредно), а гораздо чаще. Но факт остаётся фактом.
Отличие третье: цифровая дистрибуция.
В некотором смысле, дополнение предыдущего пункта. Большинство российских музыкальных проектов можно найти на цифровых площадках. Но понравится ли вам причина? Решайте сами.
В странах СНГ коммунизм до сих пор крепко сидит в головах людей. На бытовом уровне это принимает интересные формы: например, они привыкли получать что-то за счёт других. Надо ли вам говорить, что современный капитализм так не работает? Вам, конечно, не надо, а переучивать остальных людей - дело далеко не одного десятилетия. Соответственно, мало у кого появляется желание платить за музыку. А просмотр объявлений или небольшая плата за доступ к дополнительному функционалу выглядит уже более привлекательно.
Что касаемо японских групп, то на подобных площадках можно найти только самые популярные проекты. Все остальные выпускают альбомы только на CD. Да, высокотехнологичная жизнь простых японцев - это такой же миф, как и медведи, бегающие по российским улицам. Тут дело в том, что население очень старое: 3/4 старше 60 лет. А такие люди очень плохо осваивают новые технологии, которые совершенствуются всё быстрее и быстрее. Добавьте к этому уважение к частной собственности - в цифровом формате аудиоданные можно легко слить в сеть.
Что же, я заметил вот такие интересные преимущества. Если вам понравился рассказ, то вы можете отблагодарить меня лайком и подпиской.