Найти тему
Классическая ГИТАРА

Открываем для себя новую музыку, обзор гитарных видео

В этом обзоре — британская гитарная фолк-сцена: Kris Drever, Gwenifer Raymond и Laura Marling.

Gwenifer Raymond, скрин YouTube
Gwenifer Raymond, скрин YouTube

Kris Drever (b. 1978) — шотландский фолк-гитарист и автор песен из Kirkwall (Orkney). Он приобрёл известность в 2006 году, выпустив свой дебютный сольный альбом «Black Water». Интересно, что до выхода этого альбома он фактически не рассматривал для себя сольную карьеру, это вышло «случайно».

Некоторое время он играл на контрабасе, но затем вернулся к гитаре, став в результате востребованным сессионным музыкантом, играл в нескольких фолк-трио и сотрудничал с рядом известных фолк-музыкантов. В 2005 году Drever создал трио «Lau» с шотландским скрипачом Aidan O'Rourke и английским аккордеонистом Martin Green. Группа выпустила четыре студийных альбома и провела многочисленные гастроли по всей Великобритании и всему миру.

В 2010 году Drever выпустил свой второй сольный альбом, а в 2016 году — третий. Kris Drever — неоднократный победитель «BBC Radio 2 Folk Awards». На ролике ниже звучит песня «I Didn't Try Hard Enough».

Gwenifer Raymond — валлийская гитаристка (и исполнитель на банджо) из Cardiff. Она имеет докторскую степень в области астрофизики, живет в Brighton (Англия) и разрабатывает видеоигры.

Обнаружив гитару в возрасте восьми лет, когда её мать дала ей кассету с «Nevermind» от Nirvana, Raymond впитала в себя музыку всех своих кумиров до дельта-блюза включительно, а затем облекла её в фольклорную форму.

Все свои юношеские годы я играла на гитаре или ударных в различных панк и рок-группах в долинах Уэльса, но в то же время серьёзно увлекалась старым материалом, таким как Dylan, The Velvet Underground и тому подобное. Потом я наткнулась на Mississippi John Hurt, Skip James и Roscoe Holcomb, которые стали моей священной троицей музыкантов. В конце концов, я нашла блюзмена в Cardiff, который мог меня научить, и именно здесь меня познакомили с John Fahey и «American primitive».

Вам на самом деле не нужно ничего, кроме одного сольного инструмента, чтобы полностью выразить себя, особенно когда эти чувства и настроения отказываются выражаться словами. Иногда это так и остаётся загадкой, что же такое вы выражаете...

Её стиль определяют как «American primitive guitar» — жанр гитарной музыки в стиле фингерстайл, который появился в конце 1950-х - начале 1960-х годов и связан с именами John Fahey, Leo Kottke и некоторых других (стиль унаследован от кантри-блюза и музыки струнных групп 20-30-х годов).

Со слов официального сайта, «с тех пор она играет свои собственные угрюмые и часто маниакальные оригинальные композиции в стиле American Primitive на гитаре и банджо в Великобритании и США».

Ролик ниже снят в весьма оригинальном антураже, с медитативной музыкой, трек «Sometimes There's Blood» с альбома «You Never Were Much of a Dancer».

Laura Marling (b. 1990) — британская поп и фолк-исполнительница, автор песен и гитаристка. Не её счету несколько альбомов за период с 2008 года, некоторые из которых были номинированы на премии.

Со слов критиков, «Если вы ещё не были околдованы мисс Marling и её обезоруживающе грациозной музыкой, подкреплённой намёком на колючую меланхолию, вы скоро это сделаете.»

Вопрос к Laura в одном из интервью: «Что чувствуют люди, с которыми вы близки, когда они слышат ваши песни? Они узнают себя в персонажах, о которых вы поёте?» Ответ:

Вещи, о которых я пишу, основаны на личном опыте, и в этом есть преимущество. Несмотря на это, я не хочу носить свое сердце на рукаве и обнажать свою душу перед миром — это было бы слишком сложно! Я не думаю, что люди, о которых я писала, когда-либо могли бы идентифицировать себя в моих песнях.

Ролик ниже — на песню «Rambling Man» с альбома «I Speak Because I Can» 2010 года.

Читайте также: Несколько важных имён из истории британской фингерстайл гитары