Режиссер - Роб Нилссон. В ролях - Роб Нилссон, Консуэла Фауст, Эрни Фосселиус, Билл Бэйли, Билл Экридж, Лестер Коэн. США. 1987. 98 мин.
Любовь на день рождения
Фотожурналист Мэл Харли (Роб Нилссон) чурающийся эмоциональной привязанности, после очередной командировки, понимает, что влюблён в свою нынешнюю пассию и посылает ей письмо с признанием. Но по прилёту в аэропорт в Сан-Франциско – она его не встречает……
Роб Нилссон весьма малоизвестная персона в широких кругах отечественного зрителя, в особенности, если посмотреть его фильмографию на «Кинопоиске», даже среди наших киноведов и критиков его имя всплывает крайне редко, но если всплывает, то всегда с оттенком воодушевления. При этом начав свою режиссёрскую карьеру в далёком 1977 году, его коснулась неожиданная удача, получив за свою дебютную работу «Северное сияние» приз «Золотой камеры» в Каннах. После чего последовало ряд знаковых для того времени картин, где Нилссон стал настоящим пионером в использовании цифровой камеры, которая позволило ему тогда снимать фильмы очень быстро и дёшево. Так в 1987 году в его карьере произошёл второй значимый прорыв, а именно награда в номинации лучший фильм года на кинофестивале «Сандэнс» за кинокартину «Жара и солнечный свет». И возможно, в те года эта лента действительно чем-то удивляла, но сейчас на неё смотришь, как на что-то утомительно вычурное.
Сразу же хочется оговориться о моей категоричной субъективности к данному фильму, так как вся объективизация начала рушиться от осознания того, что наблюдательная концентрация на происходящие действия неумолимо размазывалась по причине невовлечённости. Другими словами: на это было очень скучно смотреть. При том, что режиссёр предельно навязчиво хотел высказать какие-то умные мысли, но никак не мог определить, что точно он собирался сказать, постоянно бегая на поверхности своих размышлений, где вся эта его рефлексия откровенно грешила претенциозностью.
Нилссон словно арт-художник создавал инсталляции – он не обрисовывал сознательную сцену, а возбуждённо инсталлировал, используя рваный монтаж, резкие перебивки сцен, нервность главного героя, биполярное настроение: собирая их в один единый комок и обрушивая на суд зрителя. И в первый раз ты, действительно, восхищённо аплодируешь этому, но, когда этот приём используют в десятый раз подряд, твои чувственные рецепты просто немеют. А когда понимаешь, что режиссёр элементарно не может осмысленно прописать основного персонажа, то наблюдать за всей этой историей становится вдвойне сложней.
Но самое ироничное это то, что Нилссон эксплуатируя конкретные элементы, конкретный образ, конкретное настроение, невольно создал полотно для определённого контингента людей, которым это безусловно и безоговорочно понравится, а именно хипстерам. Конечно, не будем такими категоричными и всё же озвучим основной посыл фильма.
Главный герой, который всю жизнь видел страдание и уродство, внезапно углядел прекрасность в любви, из-за чего преобразился в ревнивого невротика. Его девушка, узнав об его истинных чувствах, по неведомым причинам или по моей невнимательности, почему-то не может согласиться на взаимность. И так весь хронометраж персонажи кидаются от одной крайности в другую, где режиссёр выдаёт эмоциональный аспект всему этому происходящему, разыгрывая подростковый сюр, но незрелую зарисовку, подводит всё это к тому, что любовь меняет человека.
Итог: Много суетливости и вычурности, а смысловой отдачи минимум. Как сознательная история, грешит малосознательностью. Можно похвалить техническое исполнение, вдохновлённое ранними работами Жана-Люка Годара, но и там превалирует грубая реализация.
Подписывайтесь и читайте также:
Мандалорец/The Mandalorian - 1 сезон
"Равные" (Equals)
Краткий обзор фильмов: "В лесу", "Амистад", "Одинокий мужчина"
"Голос из камня" (Voice from the Stone)
Ведьмак/The Witcher - 1 сезон
Миллиардер, который, возможно, убил свою жену: рецензия на документальный сериал "Тайны миллиардера" (The Jinx)
Дом с прислугой/Servant – 1 сезон