Привлекательность раннего перформанса отчасти заключалась в том, что его считали безнадежным к взысканию.
Для таких художников, как Джозеф Бойс, Крис Бёрден и Брюс Науман, часто ставилась цель создать произведения за пределами того, что считалось границами галереи и рынка. Действительно, некоторые перформансы были задуманы как атака на эти вещи. Но для музеев современного и современного искусства, таких как Тейт, сейчас задача состоит в том, как собрать эти преходящие работы, чтобы представить их как неотъемлемую часть истории и непрекращающейся истории искусства.
История перформанс- арта в галерее была документирована и изучена в ходе недавнего двухлетнего совместного исследовательского проекта Тейта и Университета Эксетера. Тейт начал ставить и приобретать записи перформансов в 1960-х годах и продолжает этот процесс и по сей день, особенно с выпуском серии Tate Live в 2003 году и открытием в 2012 году галереи Tate Modern, частично посвященной живому искусству. Однако свою первую живую работу он приобрел только в 2005 году, когда приобрел Хорошие ощущения в хорошие времена у словацкого художника Романа Ондака.
Эта работа представляет собой поэтапную очередь из 8-12 человек, размещаемую в выставочной среде. ЕЕ приобретение стало поворотным моментом, когда Тейт официально признал, что живое исполнение может быть приобретено для коллекции. В его штате сейчас работает старший куратор спектакля, Кэтрин Вуд. В случае таких работ, как Хорошие ощущения в хорошие времена, приобретение обычно осуществляется в форме письменных инструкций и права на исполнение произведения.
Иногда в стоимость включены реквизит или костюмы. В настоящее время такие произведения стали частью арт-рынка, торгуются в коммерческих галереях и приобретаются государственными музеями, иногда при поддержке финансирующих органов. Однако другие произведения перформансового искусства по-прежнему представляют собой проблему для коллекционирования. Примером может служить пропаганда британско-германского художника Тино Сехгала.
В этой работе переводчик, одетый как охранник галереи, поет посетителям выставки набор заданных слов, в том числе: Это пропаганда, знаешь ли, всего пропаганда. Материал завершается словами "Тино Сехгал, это пропаганда", которые служат в качестве устной формы ярлыка галереи. Работы находятся в четырех экземплярах, один из которых был приобретен Тейтом в 2005 году. Хотя перформансы обычно сопровождаются партитурой или сценарием, а доступ к ним, если не вживую, осуществляется с помощью такой документации, как фильм, это создает дополнительные трудности для сбора информации, поскольку часть практики Сехгала заключается в создании произведений, не имеющих материальной формы или следов.
Таким образом, требуется, чтобы приобретенное произведение не было задокументировано традиционными способами, такими как этикетки, фотографии, фильмы или письменные контракты. Пьеса может быть воспринята только тогда, когда она исполняется. Устный контракт на приобретение работ был засвидетельствован нотариусом и несколькими сотрудниками компании Tate. Примечания, относящиеся к покупке, были сделаны, но письменных записей о контракте в полном объеме не существует.
После покупки Sehgal передал устные инструкции отдельным сотрудникам Tate, чтобы они, в свою очередь, могли передать эти инструкции переводчикам, выполняющим работу. Теоретически эта устная коммуникация будет продолжаться в течение долгого времени, а передача инструкций будет продолжаться и в будущем. Очевидно, что этот нетрадиционный процесс приобретения, консервации и хранения бросил вызов обычным процедурам Тейта. Тем не менее, эта пропаганда в настоящее время включена в сборник Т12057 как ссылка на Т12057 и существует в руководителях штабов, проинструктированных о том, как она должна выполняться.
Концепция заключается в том, что она просто бездействует, когда ее не исполняют, и представлена в документах этих сотрудников музея и в памяти тех, кто ее видел. Настаивая на том, что работа не документирована, Sehgal гарантирует, что ни один материальный объект никогда не станет товарной заменой самой производительности. Приобретение это - пропаганда, которая иллюстрирует ряд проблем, связанных с коллекционированием перформансов и живых выступлений.
В частности, возникает вопрос о том, будут ли финансовые органы, которые регулярно поддерживают общественные галереи, чувствовать себя комфортно, участвуя в закупке работ, для которых нет материальных записей или к которым у общественности ограничен доступ. (С другой стороны, приобретая работу, которой частный коллекционер не может обладать, Тейт, возможно, демонстрирует потенциал публичной галереи в принятии смелого, более рискованного подхода к сбору и работе за пределами рынка, спонсоры могут быть заинтересованы в ее поддержке).
Еще одна проблема связана с уязвимым характером инструкций. Если долговременное сохранение произведения зависит от художника или инструкторов, какие гарантии могут быть даны в отношении того, что информация будет передана дальше?
Эти вопросы входят в число задач, стоящих перед коллекционерами того, что стало неотъемлемой частью современного искусства, и над решением которых Тейт работает, делясь своим опытом в этой области, а также осуществляя ведущие исследовательские инициативы, направленные на поддержку способности Тейта и других музеев уверенно демонстрировать перформанс в будущем.