Я в Яндекс.Дзене пишу на разные темы. Единственный критерий - моя заинтересованность в теме или новости. Это и урбанистика, и технологии, и криптовалюта, и различные околополитические темы, и, в будущем, возможно, еще множество других тем. Сегодня такой темой станет искусство, а конкретно выставка в Строгановском дворце нонконформиста Бориса Лурье.
Биография Лурье достаточно интересная, так как за первые три десятилетия его очень сильно помотала жизнь.
Борис Лурье родился в 1924 году в Ленинграде, в обеспеченной семье. Вырос он в Риге. Но во время фашисткой оккупации Риги вся его семья была сослана в еврейское гетто, откуда Лурье со своим отцом были отправлены в концлагерь. После освобождения американскими войсками после в 1946 году прибыл в США.
С 1959 года начал активно сотрудничать с Сэмом Гудманом и Стэни Фишером. Позже они галерею March Gallery. До 1964 года организовывали коллективные выставки нового движения NO!art. Большинство работ Лурье представляли собой коллажи, с противопоставлением табуированных изображений на темы сексуальности и насилия, религиозной и политической символики.
Как мне кажется, биография Лурье очень важна для понимания его творчества. Хотя, скорее, для попытки понять его творчество. Он первую часть жизни прожил в достаточно тяжелых условиях и после всего этого оказался в США. В стране, которая процветала и была райским местом, особенно после пройденного опыта Лурье. Оказавшись в условиях выживания, ты после всего этого смотришь на мир другим взглядом. Возможно, с неким презрением ко всему окружающему. Лурье нащупывает болевые точки того общества, в котором он оказался: нацистские преступления против человечества, отражение сексуальности в массовом сознании, девальвацию телесного (не говоря уже о духовном) в обществе потребления. Критика Бориса Лурье направлена на «картинку мира» в целом. Все чаще он поверх своих коллажей и объектов начинает ставить однозначную резолюцию — NO (нет). «NO» Лурье обладает энергией прямого действия.
Работы Лурье можно назвать “не для всех”, но это "не для всех" отражает острые социальные проблемы, всю подноготную общества. Стоит сказать, что некоторые представленные работы прям супер.
Что-то очень зашло и было очень близко мне.
Что-то я не мог понять на протяжении всей экспозиции, как, например, серию картин под названием "расчлененные женщины".
В любом случае, как мне кажется, такая выставка должна быть интересна всем. Она не оставляет тебя равнодушным после увиденного.