Im Oktober wird das Museum rund 200 Originale des einflussreichen Schöpfers von "Astro Boy" im Rahmen der 25. Ausgabe der japanischen Comic-Show von Barcelona zeigen.
Diese großen Augen (später noch praller) und die teuflische und fast halluzinatorische Geschwindigkeit der aktuellen japanischen Comics verdanken viel dem Vater unter anderem von Astro Boy, Osamu Tezuka, der das Panorama so revolutionierte, dass der Spitzname von Manga no Kami-sama (wörtlich Gott des Manga) noch zu kurz zu sein scheint. Sein Ansehen ist auf jeden Fall so groß, dass er die Ehre haben wird, der erste Manga-Autor zu sein, der im Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC) mit 200 Originalen in einer von Ficomic gemeinsam mit dem Museum, dem Festival International de la Bande Dessinée de Angulema und Tezuka Productions, der 1968 von dem Künstler selbst gegründeten Firma, ausgestellt wird. Das Werk wird ab dem 31. Oktober zu sehen sein, eine prestigeträchtige Art, die 25. Ausgabe der von Ficomic organisierten Manga Barcelona-Show zu feiern.
Macoto Tezuka, Sohn des Karikaturisten und Direktor des Familienunternehmens, wird sowohl an einigen Aktivitäten der Manga-Show als auch an der Organisation der Show teilnehmen, die das MNAC bis zum 6. Januar 2020 beibehalten wird, und so ein neues Fenster in seinem Programm für die Suche nach neuen jungen Besuchern durch die Zusammenarbeit mit Ficomic skizzieren, worauf er bereits bei den Shows hingewiesen hat, die Corto Maltés und El Víbora vor einigen Monaten gewidmet waren. Comix gegenkulturell.
Die Karriere von Osamu Tezuka (1928-1988) wird durch seine Anwesenheit im Museum gerechtfertigt, auch wenn sie auf seine enorme Produktion zurückzuführen ist: Als unermüdlicher Arbeiter fertigte er 150.000 Tafeln für mehr als 700 Titel, in denen mehr als tausend Charaktere erschienen, sowie 60 Animationsarbeiten.
Disney-Einflüsse
Aber es ist nicht Quantität, sondern Qualität, die Tezuka auszeichnet, der als Vater des modernen Manga gilt, als er kurz nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs und nach der Ausführung seines ersten Werkes, Diari von Ma-Chan, 1946, im Alter von 18 Jahren, 1947 Shin Takarajima (The New Treasure Island) schuf. Eine Bombe: 400.000 Exemplare. Das Geheimnis lag nicht so sehr in der Handlung (nach Stevensons Klassiker bekommt ein Junge namens Pete eine Beute, nachdem er mit Hilfe seines Hundes und Tarzan selbst Piraten und Kannibalen bekämpft hat) als in seinem formalen Vorschlag. Er zeigte bereits auf eine andere Seite als die klassische, mit einem Waltdisneyano-Nachgeschmack (den er liebte), mit einer ungewöhnlichen Bewegung und Geschwindigkeit im Rahmen von Geschichten, die in seinem Fall immer wesentlich länger waren als die, die das Genre bis dahin geprägt hatten, normalerweise mit wenigen Seiten und Vignetten und mehr von Humor geprägt.
Die Beschleunigung und die runden Formen und größeren Augen wurden im Laufe der Jahre hervorgehoben, besonders ab 1952 mit der Ankunft von Astro Boy, der ein Jahr zuvor in Capitan Atom als Sekundärkind geboren wurde. Der mächtige Androide, der bis 1968 lebte und 23 Bände hervorbrachte, wurde 1963 auch die erste Zeichentrickserie im japanischen Fernsehen unter der Regie von Tezuka selbst. Es würde den Publikumsrekord brechen und bald an American NBC übergehen. Dann kamen andere Manga-Ikonen wie Kimba, der weiße Löwe oder die Ritterprinzessin. Im Laufe der Jahre wandte er sich auch an ein erwachseneres Publikum wie Phoenix, Adolf oder die Black Jack Serie, vielleicht ein Nicken in die Medizin, eine Karriere, die er 1961 abgeschlossen hatte.
Alle diese Arbeiten endeten, ohne es vorzugeben, in der Schule und hinterließen einen sichtbaren Abdruck in Mangakas (Autoren von Manga) von der Statur des Duos Fujiko Fujio (Doraemon), Shotaro Ishinomori (Cyborg 009, Kamen Rider) oder dem Vater der Kiga (Manga dramatischeren Stil), Yoshihito Tatsumi. Aber vielleicht war Osamu Tezukas bestes Erbe sein Wille, wie sein Sohn Macoto sagt, den Kindern durch seine Figuren "die Kostbarkeit des Friedens, das Elend des Krieges und die Bedeutung des Lebens" zu vermitteln. Museum.