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Histoire de l'art

Romantisme - Les caractéristiques des arts plastiques à l'époque romantique

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Le romantisme est un mouvement artistique, littéraire et intellectuel né en Europe à la fin du XVIIIe siècle et qui a atteint son apogée entre 1800 et 1850.

Le romantisme se caractérise par l'accent mis sur l'émotion et l'individualisme, ainsi que sur le passé et la nature.

C'est une réaction aux idées de la révolution industrielle, aux normes sociales et politiques du siècle des Lumières et à la rationalisation scientifique de la nature.

Le sens du terme romantisme a changé au fil du temps. Au XVIIe siècle, "romantique" signifiait quelque chose de fantaisiste ou d'imaginaire grâce au nouveau genre littéraire du roman. Les romans, c'est-à-dire les textes fictifs, étaient écrits dans des langues populaires, contrairement aux textes religieux écrits en latin

Au XVIIIe siècle, le romantisme a été remplacé par les Lumières, où tout était perçu à travers le prisme de la science et de la raison.

Au XIXe siècle, "romantique" signifiait avant tout une chose : le sentimentalisme. L'accent est mis sur la poésie et l'expression des émotions personnelles. Les sentiments et les sensations sont très présents dans les œuvres romantiques.

C'est pourquoi beaucoup de choses sont qualifiées de romantiques, à tel point qu'il est difficile de discerner les similitudes entre les romans de Victor Hugo, les peintures d'Eugène Delacroix et l'architecture des chambres du Parlement à Londres.

Pour vous faciliter la tâche, voici un bref résumé des formes d'art romantique. Vous apprendrez tout sur les origines de l'époque dans son ensemble, ses caractéristiques dans différents genres artistiques (avec un accent particulier sur les beaux-arts) et leur impact sur les formes artistiques modernes.

Idées clés

À la fin du XVIIIe siècle et jusqu'au XIXe siècle, le romantisme s'est répandu rapidement en Europe et aux États-Unis pour défier l'idéal rationnel si étroitement lié au siècle des Lumières.

Les artistes ont souligné que le sens et l'émotion - et pas seulement la raison et l'ordre - sont des moyens tout aussi importants pour comprendre et percevoir le monde. Le romantisme célèbre l'imagination et l'intuition individuelle dans la recherche constante des droits et libertés de l'individu. Ses idéaux sur les forces créatives et subjectives de l'artiste ont poussé l'avant-garde jusqu'au XXe siècle.

Les romantiques ont trouvé leur expression dans tous les genres, y compris la littérature, la musique, l'art et l'architecture. En réponse au style sobre du classicisme préféré par la plupart des académies, la dynamique internationale profonde a apprécié l'originalité, l'inspiration et l'imagination, favorisant une variété de styles dans le mouvement.

Pour arrêter le développement de l'industrialisation croissante, de nombreux romantiques ont également mis l'accent sur l'attachement de l'individu à la nature et à un passé idéalisé.

En partie poussé par l'idéalisme de la Révolution française, le romantisme incluait la poursuite de la liberté et de l'égalité et la promotion de la justice. Les artistes ont commencé à utiliser l'actualité et les atrocités pour révéler des injustices dans des compositions dramatiques qui rivalisaient avec les peintures historiques classicistes plus calmes.

Le romantisme a adopté l'individualité et la subjectivité pour contrecarrer le désir excessif de pensée logique. Les artistes ont commencé à explorer divers états émotionnels et psychologiques et les humeurs. Le souci du héros et du génie s'est traduit par une nouvelle vision de l'artiste en tant que créateur brillant, influencée par l'environnement académique.

Dans de nombreux pays, les peintres romantiques se sont consacrés à la nature et à la peinture en plein air. Grâce à une observation précise du paysage, du ciel et de l'atmosphère, la peinture de paysage a été portée à un nouveau niveau.

Alors que certains artistes ont mis l'accent sur l'homme comme faisant partie de la nature, d'autres ont dépeint la puissance et l'imprévisibilité de la nature et créé un sentiment de sublimité chez le spectateur.

Le romantisme est étroitement lié à l'émergence d'un nouveau nationalisme. Les romantiques appréciaient l'art populaire local, les traditions et les paysages locaux et fournissaient des images qui favorisaient l'identité et la fierté nationale.

Les peintres romantiques combinent l'idéal et le particulier et lancent un appel au renouveau spirituel de leurs toiles, qui mènera à une ère de liberté.