Das Kino der 80er Jahre erreichte dank seiner zahlreichen Abenteuer mit Kindern eine Verbindung, die man mit dem Kinderpublikum selten sieht. Der Trend hat eine ganze Generation unauslöschlich geprägt, die in den letzten Jahren versucht hat, sich mit allen Arten von Filmen, die direkt an die Nostalgie appellieren, zu replizieren. Es gibt jedoch Projekte, die wirklich versuchen, die alte Magie von Grund auf nachzuahmen, nicht die Erwachsenen zu erobern, die mit diesen Produktionen aufgewachsen sind, sondern die jüngeren, um ihnen die Möglichkeit zu geben, von ihren eigenen fantastischen Universen zu träumen. Dies ist der Fall bei Nacido para ser rey.
Der Film bringt die Artuslegende ins heutige England, um uns Alex vorzustellen, ein Kind, dessen Probleme weder seinen Optimismus noch seine Illusionen, eine bessere Welt zu schaffen, beeinträchtigt haben. Seine große Chance wird kommen, wenn er Excalibur findet, was auch der Beginn einer intensiven Reise sein wird, um zu verhindern, dass die tyrannische Morgana die Kontrolle über das Königreich übernimmt. Es klingt banal, aber das ist es nicht.
Im Gegensatz zu vielen anderen Filmen mit ähnlichen Prämissen zeigt der Regisseur Joe Cornish (Attack the Block) mit einer cleveren Geschichte großen Respekt vor seiner Zielgruppe und ermöglicht unterschiedliche Lesestufen. Die grundlegendsten sind die heroische Mission der Hauptfigur und die Vermittlung primärer moralischer Werte, während die komplexeren zum Nachdenken anregen, was es bedeutet, in einer zunehmend hoffnungslosen Welt aufzuwachsen. Letzteres ist vor allem in der Hauptfigur spürbar, einem Kind, das sich träumen lässt, aber nie ohne Schmerz oder Leid ist.
Nicht minder herausragend ist der symbolische Wert des Films, der den Mythos von König Artus nutzt, um sich an seine Werte der Solidarität und Vereinigung in einer zunehmend fragmentierten Welt zu erinnern. Eine Botschaft von globaler Relevanz, die in diesem Fall aber direkt gegen Brexit gerichtet ist, wie die Dialoge zeigen, die von einem England "verloren und ohne Führer" sprechen, und die Uniformen, die in der Endschlacht getragen werden und direkt auf die verschiedenen Nationen des Vereinigten Königreichs anspielen.
Jeder würde denken, dass die Produktion die Erfahrung von Rebecca Ferguson und Patrick Stewart nutzen würde, um diese Botschaften zu betonen. Der Film neigt jedoch zu seiner jugendlichen Besetzung unter der Leitung von Louis Asbourne Serkis, eine riskante Wette, die aber letztendlich die beste Option ist, um sich mit den Jüngsten zu verbinden. Obwohl Andy Serkis' Sohn sein erster Star ist, zeigt er sein Talent in einer komplexeren Rolle, als es scheint, um Sensibilität, Charisma und Führung zu vermitteln. Der andere junge Schauspieler, der hervorzuheben ist, ist Angus Imrie, der mit dem bereits erwähnten Stewart Abspann für die Inkarnation eines Merlin teilt, der ebenso originell wie unvergesslich ist.
Der letzte Schliff kommt mit einer hohen Dosis Phantasie, auf einer Reise, die die Alltagswelt in ein fantastisches Reich mit versteckten Bedrohungen und unwahrscheinlichen Burgen verwandelt. Dies, wie so viele Klassiker des Kinos der 80er Jahre, bringt die Jugendlichen in mehrere dunkle und risikoreiche Situationen. Ironischerweise fallen hier die größten Schwächen des Films.
Die Folie dehnt sich mit wiederholten Angriffen und scheinbar unnötigen Drehungen zu weit aus und reduziert die Kraft des dritten Aktes. Die Begegnungen mit Morgana sind auch nicht sehr effektiv, denn obwohl sie die visuelle Ästhetik von Ray Harryhausen in seinen Stop-Motion-Kreaturen nachahmen wollen, wird ein wirklich realistisches CGI nie erreicht. Dies macht sich besonders in einem Endkampf bemerkbar, der zu allgemein für eine Geschichte ist, die so sehr versucht hat, einzigartig zu sein.
Geboren, um König zu sein, ist es lustig und angenehm, aber seine wahre Bedeutung liegt in seinen Bemühungen, zwei Generationen von Kinogängern zu beeindrucken, die durch mehr als 30 Jahre getrennt sind. Es ist nicht perfekt und es wäre unfair, es mit den Klassikern zu vergleichen, die es zu emulieren gilt, aber das hindert es nicht daran, sich an seinem Stil zu erfreuen und für ein kleines Publikum zu empfehlen, das, obwohl es immer in der Lage sein wird, das 80er Jahre Kino zu genießen, das diesen und viele andere Filme inspiriert, Abenteuer verdient, die exklusiv für es geschaffen wurden, in einem zeitgenössischen Kontext, der seine Identifizierung erleichtert. Dies schränkt ihre Möglichkeiten nicht ein bei den Erwachsenen, die unter dem Einfluss derselben Filme aufgewachsen sind und die, anstatt ihr inneres Kind auszuschalten, das Abenteuer nutzen könnten, um sich daran zu erinnern, wie es war, von der Magie dieser Projekte mitgenommen zu werden.