Найти тему

La Tavola Doria, самая вядомая сярод копій страчанай бітвы пры Ангіары Леанарда да Вінчы. Частка 3.

https://www.pinterest.ru/pin/490962796862165930/?nic=1
https://www.pinterest.ru/pin/490962796862165930/?nic=1

У двух працах, якія адлюстроўваюць бітву (а значыць, і ў Тавола-Дорыі), амерыканскі вучоны адзначыў некаторыя характарыстыкі манеры Поппі: "жамчужны хараство мадэляваных формаў, вадкі бляск пэндзля і (неапраўданыя знакі рукі мастака") стылізацыя натуралістычнага твару Леанарда ў халодных маскарысцкіх масках, якія носяць подпіс маладога жывапісца Касенціна: размаляваны з абыякавымі і адмежанымі выразамі, пры гэтым даючы адначасова свежыя і румяныя тоны ”.

І зноў: "у абедзвюх табліцах паўтараюцца аднолькавыя выбітыя твары, з заблакаванымі лініямі, падобнымі на вытанчаныя і хупавыя маскі, з непразрыстым і чырванаватым колерам, паводле звычаю касэнцінскага жывапісца". Элементы, якія, як адзначыў Вальдман, знойдзены менавіта ў некаторых творах Франчэска Марандзіні: напрыклад, у карціне Плач над Мёртвым Хрыстом, якая захавалася ў яго родным горадзе (твар святога Яна, які нагадвае твар Франчэска Пічыніна, першы рыцар злева, як мы ўбачым далей), альбо ў творы La casa del Sole, які захаваўся ў музеі Каса Васары ў Арэццо (спосаб размалёўкі зброі), альбо зноў у музеі Тобіаса і Рафаэле ў Палацы Прэторыё ў Прато ( характэрныя выцягнутыя фігуры).

Вядома таксама, што Попі ў маладосці быў пладавітым перапісчыкам, таму не варта здзіўляць магчымасці таго, што ён таксама скапіяваў знакаміты роспіс Леанарда да Вінчы. Тут ёсць яшчэ адна цікавая акалічнасць: Морандзіні быў сярод мастакоў, якія супрацоўнічалі з Вазары ў рэалізацыі фрэсак Salone dei Cinquecento паміж 1563 і 1570 гадамі, і таму можна меркаваць, што мастак капіраваў твор Леанарда у кантэксце гэтага важнага пачынання. Абедзве табліцы па-ранейшаму з'яўляюцца копіямі, якія падлягаюць інтэрпрэтацыі іх аўтара (напрыклад, у Доўры Таволы, напрыклад, злева са шчыта знаходзіцца салдат на зямлі са шчытом, замест яго адсутнічае панэль Палаца Веккіё), які, падсумоўваючы Вальдмана, павінен сабе ўявіць, як " апошні жывапісец, які прыступіў да капіравання шэдэўра Леанарда ", і да цяперашняга часу мы павінны быць удзячныя" за ўбачанае і старанна скапіраванае з такой вялікай чуласцю і ўвагай да дэталяў, адначасова ўліваючы дзве дошкі з яркім адбіткам яго грацыёзна і элегантны маньерызм канца ХVI стагоддзя ". Заданне Папі ўжо атрымала згоду: напрыклад, на той жа выставе Ангіары праца выстаўлялася менавіта з такой атрыбуцыяй, хаця і адзначана пытальнікам.

  • Хоць гіпотэза з аўтографам Леанарда больш не прынята, Тавола Дорыя па-ранейшаму застаецца карцінай значнай актуальнасці, і каб зразумець яго, трэба ў першую чаргу ведаць гісторыю намаляванага эпізоду. Першапачатковая праца Леанарда да Вінчы датуецца перыядам паміж 1503 і 1506 гг.: Фларэнцыйская Рэспубліка вырашыла ўпрыгожыць Салон дэ Сінекенто ў Палац Веккіё, самае вялікае памяшканне ў будынку (даўжыня 54 метра для 23 шырокія і 18 высокіх: у ім размяшчаўся Вялікі Савет Рэспублікі, кіруючы орган, створаны ў той час, калі Фларэнцыяй кіраваў Джыралама Саванарола, у склад якога ўваходзіла пяцьсот членаў) са сцэнамі бітваў, у якіх апынуліся фларэнтыйцы. пераможна: Мікеланджэла атрымаў заказ на бітве пры Каскіне, у той час як Леанарда разглядаў бітву пры Ангіяры.

Ніводзін праект не быў спынены: Мікеланджэла пакінуў яго да завяршэння, а Леанарда - пасля адмовы ад выканання карціны на сцяне залы. Паводле версіі, якая доўга лічылася самай верагоднай, Леанарда хацеў паэксперыментаваць з энкаўстычнай тэхнікай: замест таго, каб размаляваць сцяну, ён пафарбаваў бы яе алеем на ўжо высахлую тынкоўку, а потым высушыць фарбу цяплом, аддадзеным двума вялікімі посуд на дровах. У апавяданні пра ананімнага Магліабечыано гаворыцца, што "ніжэйшы агонь дадаў і высушыў [карціна, рэд], але там, з-за вялікай адлегласці, цяпло і матэрыя не дадаваліся". Па сутнасці, памяшканне было б настолькі вялікім, каб зрабіць цяпло недастатковым для высыхання верхняй часткі жывапісу, таму колеры ў верхняй частцы былі б адкінуты на ніжнюю частку, знішчыўшы ўсю карціну непапраўна. Аднак нядаўна гіпотэза навукоўца Раберта Белучы ставіла пад сумнеў такую ​​версію фактаў: ​​энкаўстыка ўключала фактычна выкарыстанне воскаў, якія з крыніцай прамога цяпла раставалі б, пашкоджваючы працу аднолькава. Цяпло, паводле апісання Плінія Старэйшага пры апісанні гэтай тэхнікі, служыла, калі што, нагрэву носьбітаў для спрыяння адгезіі фарбаў, раствораных у воску.

Такім чынам, падкрэслівае Белучы, калі б Леанарда выкарыстаў падобную тэхніку, цяпло прывяло б да таго, што ніжняя частка пацякла больш, чым уверсе, далей ад агню. Таму больш верагодна, што аперацыя не была паспяховай з-за несумяшчальнасці паміж апорай і кветкамі, як адзначыў гуманіст Паола Джовіё (Кома, 1483 - Фларэнцыя, 1552): "у зале Signoria della Signoria Фларэнтыйцам застаецца бітва і перамога над міланцамі, пышная, але, на жаль, недабудаваная з-за дэфекту ў тынкоўцы, які з незвычайнай упартасцю адкідаў колеры, раствораныя ў грэцкім алеі ". Аднак напэўна, што няўдача пераканала Леанарда яго адпусціць: гэта, па ўсёй верагоднасці, было падзеннем 1505 года.

Працяг следуе.

https://zen.yandex.ru/media/id/5d93277aba281e00b15cd2e7/la-tavola-doria-samaia-viadomaia-siarod-kopi-strachanai-btvy-pry-angary-leanarda-da-vnchy-chastka-4-5d93c2cee3062c00b016be3e