Даже те из нас, кто никогда не был ни на одном балетном представлении, привыкли гордиться русским классическом балетом, по праву считающемся национальным достоянием России. Но, очень может быть, что уже при жизни сегодняшнего поколения, русский классический балет перестанет существовать, потому что главные балетные сценические площадки России все больше захватывают западные "копродукции".
Термин "копродукция" возник в кино. Им обозначают фильмы совместного производства. На Западе, а теперь в и России, этот термин применяется и в отношении театральных, в том числе балетных, постановок.
Недавно я случайно оказался слушателем одной радиопередачи, в которой шла речь о русском балете. Я не фанат этого вида искусства, поэтому хотел переключится на другую частоту, но то, что я там услышал, заставило меня изменить свое намерение. Какая-то женщина (фамилию ее я не запомнил) из российской администрации, занимающейся балетом, с воодушевлением рассказывала о том, как русский балет все больше "осовременивается" за счет привлечения западных постановщиков. В качестве примера, она рассказала, что когда один из прославленных еще в советские времена хореографов побывал на репетиции одной из таких постановок, то увиденное настолько его потрясло, что с ним случился удар (инсульт - разрыв кровеносных сосудов мозга).
Когда ведущий передачи спросил у нее, а как быть со зрителями, которые любят и ходят именно на русский классический балет, она ответила, что мнение таких зрителей не имеет особого значения, так как главное - "расширение возможностей наших артистов". И в качестве примера рассказала об одной блистательной российской балерине, тело которой можно сравнить со скрипкой Страдивари (был такой выдающийся итальянский скрипичный мастер, чьи скрипки стоят многие миллионы долларов). Когда этой артистке предложили главную роль в новаторской постановке приглашенного западного хореографа, то она сначала "сильно сомневалась" соглашаться или нет. И не потому, что не могла чисто технически станцевать так, как от нее требовалось, а потому, что для этого ей надо было "переломить себя", переступив через все то, что в ней воспитывала с детства русская классическая балетная школа. "Но, ничего, ее удалось уговорить, и она с этим справилась" - оптимистично завершила эту часть своего повествования рассказчица.
После этого мне вдруг стало до слез обидно за эту нашу балерину, за других наших артистов балета, которых вот так вынуждают "ломать себя", за наших зрителей, за наш русский классический балет, и за нашу Родину - Россию. А из глубин подсознания сами-собой выплыли слова и образы - "вредительство", "враги народа", "сталинские чистки".
Как будто решив еще больше подхлестнуть этот поток ассоциаций, женщина из балетной администрации начала с увлечением рассказывать, что все эти "инновации" активно поддерживаются иностранными посольствами и культурными фондами, которые помогают не только с подбором и привлечением известных западных постановщиков, призванных "осовременить" русский балет, но и оказывают непосредственную финансовую поддержку их постановкам в России.
Тут я вспомнить, что нечто подобное Запад уже проделывал с экономикой СССР, который в 1980-х широко открылся перед ним для, как тогда считалось, "взаимовыгодного сотрудничества". Как это сотрудничество происходило на деле и во что оно в конечном итоге вылилось, я уже рассказывал в своей заметке "Что такое "СП"?". Отмечу только, что "копродукциям", скопированным с постановок французских, английских, американских, немецких, канадских и австралийских театров всегда будет присуще свойство вторичности, со всеми вытекающими из этого негативными последствиями.
Осталось только объяснить, почему Запад пытается уничтожить русский классический балет?
В СССР была такая песенка "Рассказ технолога Петухова", написанная в середине 1960-х, в которой главный герой в ходе застольной беседы со скептически настроенным африканцем, на все его нападки отвечает -
Зато мы делаем ракеты,
И перекрыли Енисей
А также в области балета
Мы впереди планеты всей.
В последнем куплете, где иностранец просит его отрыть "главный ваш секрет", Петухов заявляет -
Пожалуйста, - реальное искусство
В наш век сильнее ста ракет.
В интернете некоторое время назад появилась и приобрела популярность история одного персидского шаха (До 1935 года Персией в России называли Иран), который, побывав на представлениях русского балета, был настолько впечатлен, что приказал всех жен и наложниц из своего гарема переодеть в балетные пачки. Но, самое главное, он после этого начал развивать не только русско-персидский культурний обмен, но также военное и экономическое сотрудничество. А это уже геополитика, непосредственно угрожающая интересам Запада.
А что произошло бы, если бы этот персидский шах вместо классического "Лебединого озера" или "Жизели" побывал на их "копродукциях"? Ответить на этот вопрос предоставляю читателям в меру их воображения и владения ненормативной лексикой.
И в завершении вот еще что - надо отдавать себе отчет, что в искусстве в качестве объекта выступает общественное создание. Поэтому очень важно сохранять традиции, как уже проверенный временем, крепкий фундамент , который поддерживает общественное сознание во вменяемом состоянии. А эксперименты можно и нужно проводить, но исключительно на добровольцах и на полигонах и экспериментальных площадках, где возможный ущерб от них будет минимальным.
