Звёздные мамы и папы Голливуда с удовольствием играют всеми любимых (и не только) сказочных героев. Даже в очередь иногда встают, чтобы получить такую роль. Действительно, кто же откажется примерить на себя самый фантастический образ, сложнейший грим и невероятные наряды? Так ещё и ребёнка своего порадовать от души! Смотришь на экран, а там твоя мама метает гневные молнии в своих обидчиков (и сразу понимаешь: так, маму лучше не злить!) или твой папа выполняет желания Аладдина (и тут же ясно: папа может всё!).
Одним словом, признанные звёзды Голливуда невероятно убедительны в своих сказочных амплуа, будь то образы положительных или отрицательных героев. Редакция Тлум.Ру подготовила наглядное тому доказательство и рада поделиться своей подборкой лучших сказочных персонажей в исполнении любимых звёзд. Кстати, большинство из них звёзды-родители!
1. Уилл Смит, «Аладдин», 2019
Отец троих детей, обаятельнейший и харизматичный актёр Уилл Смит теперь стал ещё и Джинном. В сети уже появилось огромное количество мемов по этому поводу. Это ли не успех? Что в общем-то неудивительно! Режиссёром фильма стал Гай Ричи, известный своими остросюжетными и высокодинамичными боевиками.
Эксцентричный и добрый Джинн, конечно, стал ещё одним украшением ленты, помимо красавицы Жасмин в роскошных нарядах, а также непосредственно самой имитации восточного колорита с его пейзажами, базарами и соответствующей атрибутикой.
Можно быть абсолютно уверенным, что смотреть эту киноновинку половина зрителей пошла именно ради Уилла Смита (мы остались от него в натуральном восторге, правда!) Ну, а кто отказался бы встретиться с таким Джинном?
2. Эмили Блант, «Мэри Поппинс возвращается», 2018
Конечно, нам сложно представить, что кто-то может справиться с ролью Мэри Поппинс лучше, чем наша Наталья Андрейченко. Но современность часто требует ремейков. И вот к нам летит новая няня в исполнении Эмили Блант. Ещё больше волшебства, ещё больше сказки и ещё больше возможностей для самых ярких фантазий!
В роли няни-волшебницы создателям фильма непременно хотелось видеть утончённую Эмили Блант, хотя актрису пришлось подождать, так как она была беременна. К слову, на эту роль моментально дала согласие и Кейт Бланшетт, и ряд других именитых звёзд. Эмили же не пыталась быть ни на кого похожей, она скрупулёзно прочла все книги Памелы Трэверс и предложила своё видение Мэри Поппинс.
Когда у актрисы Джули Эндрюс, сыгравшей волшебную няню в 1965 году (кстати, съёмки фильма также откладывались из-за беременности) спросили, что она думает о кандидатуре Эмили, та ответила, что лучше актрисы на эту роль и не найти! Эмили сыграла так сдержанно и глубоко, так эмоционально и тихо, так любвеобильно и отстранённо, образ её такой далёкий и близкий, такой родной и чужой — что от её присутствия в кадре щемит сердце.
3. Кейт Бланшетт, «Золушка», 2015
Мать четверых детей (трёх сыновей и дочки), австралийская актриса Кейт Бланшетт с удовольствием согласилась стать частью знаменитой сказки о Золушке. Да, Кейт досталась роль злой и самовлюблённой мачехи леди Тремейн. Ну и что? Кейт было интересно показать и весь неоднозначный образ этой героини, и подчеркнуть её безупречные вкус и стиль в любых жизненных передрягах. Прекрасный наглядный пример для дочери — «умение держать себя в любых обстоятельствах».
Кстати, хотя наряды других героинь создавались по моде 19 века в соответствии со стилем ампир, наряды леди Тремейн — это явная отсылка к более позднему периоду: стилю New Look 1950-х годов 20 века. Округлые плечи, перчатки, шляпки и даже укладка не оставляют в этом никаких сомнений.
Актриса всегда очень требовательна к работе с костюмами: Кейт хотелось показать, что её героиня не просто идёт в ногу со временем, а опережает его, она умна и независима. Однако маниакальное желание вырваться вперёд и стать лучше других определяет её судьбу. Итого Кейт удалось создать очень выдержанный, красивый, гармоничный, но в тоже время поучительный образ слишком властолюбивой и эгоцентричной женщины.
4. Анджелина Джоли, «Малефисента», 2014
Образ колдуньи, который создала Анджелина Джоли в фильме «Малефисента», считается одним из самых ярких и запоминающихся среди других персонажей когда-либо экранизированных детских сказок. Напомним, что тут основной для вольной фантазии стала «Спящая красавица». Очень вольной!
Вообще многомама Джоли не любит сниматься в продолжениях уже сложившихся историй и предпочитает посвящать как можно больше времени своей семье, но для фильма «Малефисента: Владычица тьмы» она сделала исключение, ведь это прежде всего история для детей и их родителей.
Действительно, невозможно представить эту киносказку без этих скул, ярких губ и всего величественного обличья, придуманного, можно сказать, самой Джоли. Именно она настояла, чтобы её лицо всё-таки было видоизменено в более «злую» сторону: так появились острые уши и скулы, а также горбинка на носу. В результате гримёрам пришлось сделать силиконовые накладки на эти части лица, чтобы добиться задуманного образа.
5. Венсан Кассель, «Красавица и Чудовище», 2014
Венсан Кассель в роли Чудовища, вот уж неожиданный поворот! Ведь это сказка, фильм для детей. С одной стороны, волшебство, нежность, романтика — всё это в сказке сохранено, ну, а с другой стороны появились страсть, мистика, недомолвки и намёки. Всё то, что так любят французы — читать между строк.
Конечно, прямолинейная, добрая, красивая и американская история о Белль (которая вышла чуть позже с Эммой Уотсон в главной роли) вряд ли бы заинтересовала Касселя, как проект. Но французы на то и французы, чтобы даже из самой детской сказки сделать повествование, от которого и взрослый не сможет оторваться.
Именно это и вдохновило Касселя на работу в франко-немецкой ленте — в 47 лет стать человеком-чудовище, сумевшим пленить молодую красавицу. Актёр сыграл так тонко, так горячо и загадочно, что после фильма кажется, что волшебство можно потрогать руками.
6. Джулия Робертс, «Белоснежка: Месть гномов», 2012
Любимая, неподражаемая Джулия Робертс! Стоит ей появиться в фильме — этот фильм точно пойдут смотреть толпы. Что уж говорить об экранизации такой известной сказки, как «Белоснежка и 7 гномов»? Правда, всенародной любимице отводилась роль злой мачехи бедной Белоснежки.
Надо сказать, что изначально Джулия не была вдохновлена сценарием фильма, но когда ей предложили доработать образ своей героини и в целом повлиять на развитие событий, она согласилась. Недолго думая, Джулия сделала свою королеву ироничной, колкой и одержимой красотой!
Королева не только постоянно высмеивает своего слугу егеря, но и бесконечно делает разнообразные косметические процедуры: шоколадные маски, массажи змеиной кожей и даже пчелиные укусы для увеличения объёма губ (чем здорово обыграла тенденцию современности).
При этом, конечно, и наряды, и причёска её героини тоже выше всяких похвал. Джулия, мать троих детей, в результате признаётся, что всё-таки была очень рада стать частью этой бессмертной и доброй сказки.
7. Джонни Депп, «Алиса в стране чудес», 2010
Джонни Депп говорит, что сыграть Безумного Шляпника было его мечтой… Ведь в какой роли ещё возможно погрузиться в безумный мир Льюиса Кэрролла, опять встретиться с невероятным видением мира Тима Бёртона, так ещё все это сдобрить и своим собственным прочтением событий?
Депп утверждает, что Шляпник был одной из самых сложных его ролей, но при этом образ этого героя возник у него в голове так же быстро, как образ Джека Воробья.
Это Депп придумал, что наряд Шляпника может менять цвет в зависимости от его внутреннего состояния, а сам по себе он такой наивный, эмоциональный и непосредственный, что иногда у него случается как будто раздвоение личности. Безумный же он ровно в той степени, в какой были настоящие шляпники того времени. Для изготовления шляп они использовали клей с высоким содержанием ртути, поэтому постепенно сходили с ума.
Рыжие волосы, торчащие в разные стороны, глаза разного цвета и чистая белая кожа — такой набросок Шляпника принес Депп на съёмочную площадку и показал гримёрам. Эскиз был одобрен безоговорочно. И дальше его образ дорабатывался, углублялся, изучался и получился просто шедевральным.
8. Хелена Бонэм Картер, «Алиса в стране чудес», 2010
Жена Тима Бёртона на тот момент — Хелена Бонэм Картер сыграла в его экранизации великой сказки Красную Королеву Ирацибету фон Кримс. Когда актрису спрашивают, как она создавала свой образ Ирацибеты, она смеётся и говорит, что «писала» его практически с характера… своей двухлетней дочки. «Она — настоящая Красная Королева! Я играла свою дочь, у неё не было тогда никакой эмпатии, только команды — „Мама, принеси! Мама, включи телевизор!“ Она нас постоянно строит. Маленький диктатор!»
А вообще Хелена говорит, что ей жалко свою героиню, ведь она несчастна и очень нуждается в любви. И, как все маленькие дети, добивается её совершенно бесцеремонно.
Так что актриса безропотно только 2,5 часа тратила на то, чтобы установить парик Ирацибеты — сначала натянуть искусственную кожу, а сверху — волосы. Ещё 2,5 часа уходило на грим. И ещё приходилось носить утягивающий талию корсет. Все ради любви к своему персонажу. И творчеству мужа.
9. Колин Фаррелл, «Новый свет», 2005
В киноверсии любимого многим мультфильма «Покахонтас» Джона Смита играет Колин Фаррелл, а Покахонтас — малоизвестная актриса К’Орианка Килчер (но играет отменно).
Сам фильм основан на реальных событиях ещё доисторической Америки 17 века — когда огромную страну населяли в основном индейцы. Действие происходит на территории современной Вирджинии, где дочь индейского вождя действительно спасает попавшего в плен английского капитана Джона Смита от смерти. Сама девушка вышла замуж за соплеменника, но благодаря её поступку между индейцами и колонизаторами наступил мир.
Сам фильм сложно назвать детским, скорее приключенческим и историческим, поэтому сниматься в нём Фарреллу было интересно само по себе. Хотя к тому времени он уже стал отцом и говорил, что именно отцовство открыло в нём новые грани актёрского мастерства.
Для работы в данном проекте Колин прочитал все 7 книг капитана Джона Смита, которые тот издал в Англии после возвращения из Нового Света. Также перед съёмками фильма актёру пришлось похудеть на 10 килограмм и жить в тренировочном лагере, чтобы пройти артиллерийскую подготовку и научиться вести быт, как первые поселенцы.
10. Тильда Суинтон, «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», 2005
Это произведение хоть и не было широко известно на весь мир (до экранизации), но являлось классикой английской детской литературы, поэтому его и решено было переработать для киноиндустрии. Во многом успех фильму, конечно же, принесла роль Джадис или Белой Королевы, которую сыграла одна из самых необычных актрис современности Тильда Суинтон.
Вообще Тильда не любит ничего, что связано с академизмом, классикой и аристократией. Самые неприятные её воспоминания связаны с учёбой в очень дорогой и престижной частной школе. Так что странные, бунтарские, самые невероятные, нелепые, страшные, бесполые роли — это её выбор! В них она чувствует себя как рыба в воде. Белая Королева тоже своего рода чудовище, так что Тильда согласилась играть этого персонажа: «Я рада успеху фильма, который собрал более 700 млн долларов не без моей помощи».
А ещё сыну и дочке Тильды очень понравилось видеть маму на экране в роли такой всемогущей, хоть и злой волшебницы. И всё равно ведь добро победило!
11. Дэрил Ханна, «Всплеск», 1984
Это ещё одна «старушка», снятая по мотивам «Русалочки», с участием совсем молодых тогда актёров Дэрил Ханны и Тома Хэнкса. Именно после этой красивой истории любви, показанной на экране, молодые актёры «проснулись знаменитыми» и начали своё восхождение на кинематографический Олимп.
Сами актёры вспоминают об участии в создании этой детской и очень доброй ленты с большой любовью. Съёмки проходили на Багамских островах. Дэрил Ханна так виртуозно научилась управлять своим искусственным хвостом, что за ней не поспевали операторы и группа технической поддержки.
Имя же Мэдисон (именно так звали Русалочку в этом фильме) стало самым популярным на ближайшие годы после выхода ленты в кинопрокат.
Подписывайтесь на наш канал в Дзен! Еще больше интересного:https://zen.yandex.ru/vesti.ru
