.
Фильм под названием Если можешь , прости, один из наиболее праздничных фильмов эпохи СССР, который мне довелось увидеть на Пасху, (после трансляции службы по первому каналу) в этом, 2017 году. Пасхальную службу я слушаю каждый год, под которую, как правило, я засыпаю, не выключая телевизор, потому что к Пасхе, я очень устаю за зиму. Эта пасхальная служба мне запомнилась особенно тем, что я впервые обратил внимание на то, насколько, у патриарха Кирилла красивый голос, когда он поет. Может быть, в прошлые службы я этого не замечал. Послушав службу часа два с половиной, я уснул, проснувшись к началу фильма режиссера Александра Итыгилова «Если можешь, прости...» Фильм старый, с очень хорошей игрой актеров. Мне, даже, подумалось о том, что, сейчас, так не играют, даже, не потому, что играют сейчас «театрально», а не «жизненно», а потому, что в старой советской школе жизненность кино шла от театра, в понимании, в каком и театр был жизненным, и жизнь (по Шекспиру) это театр, потому и не возникло в фильме ощущения «переигранности». О чем этот фильм? Фильм касается слишком многого, и мужского одиночества , и судьбы, и психологической природы женской жизненной неудовлетворенности, и безысходности любовного треугольника, но в то же время, на удивление этот фильм не создает суеты. В советском любовном кино есть ощущение праздника, и игры, а не повседневности, и суеты, в отличие от кино нынешнего.
Хотя, почему - то мне думалось, весь этот фильм о том, что для замужней женщины мужчина - скорее каприз, когда как для мужчины, женщина - жизненная необходимость, если, правда, забыть о том, что герой фильма Яков - прошлый муж главной героини, ярко сыгранной Любовью Полищук. Мне казалось, что и сценарий фильма и монологи и игра, - говорили о том же ощущении. Не случайно, сквозь весь этот фильм проходит так много пар с подобной, или схожей, проблемой. И где же найти выход? Фильм не предлагает никакого решения, а просто создает картину и настроение, с красивой музыкой композитора Евгения Доги. Поскольку, фильм я этот смотрел, после пасхальной службы, думалось мне и о том, что в этом мире, возможна, лишь семья (как образ жизни родовой), а встреча и любовь на личном уровне, (а не на уровне семейно- родовом) возможны, лишь, в одном Господнем Раю.
Чувство любви всегда религиозно.
Да и вечная любовь возможна лишь в жизни вечной –( за пределами земных отношений) в произведении искусства, в стихах, или в жизни ставшей произведением, говоря о религии. Может быть, потому и существуют и романы, и фильмы, и пьесы, что бы увидеть жизнь как произведение. Впрочем, об этом мне подумалось уже ближе к финалу этого фильма, который, не смотря на поздний час, я досмотрел до самого конца, хотя, переживание жизни как произведения – ощущалось и до финала, благодаря чему, по ходу просмотра этого фильма у меня не возникло ни скуки, ни раздражения, что со мной случается нечасто.
Может быть, лишь некоторые места мне показались наивными.
Не случайно, фильм начинается со слез, и с забора, сквозь который главный немолодой герой наблюдает любовную сцену, как то счастье, в котором ему самому отказано , и думаю, не случайно в фильме обыгрывается старая вечная советская тема – деревни (прообраза Рая) , и города (прообраза жизни падшей.) Именно из несовременности и из однообразия деревенской жизни , Якова покидает супруга, которую он спустя годы, встречает.
В итоге, посмотрев этот фильм, я не смог, даже, уснуть.
Впрочем, не смог я уснуть даже не потому , что взволновала меня эта история, коих я знаю тысячи, ( из литературы, из жизни, из театра, и из кино), а взволновали меня чистые и добрые нравы говоря об эпохе СССР, которую я застал, взволновали пейзажи прошлого, наконец, взволновало меня чистое отношение к женщине, даже, говоря о людях не самых далеких, все то, что люди утратили при Горбачеве, но особенно при Ельцине, при котором распался Советский Союз.
Однако, тематика фильма шире.
Затрагивает этот фильм и тему растущего мещанства при позднем СССР, и тему индивидуации сознания материальной, (а не духовной), и тему слабости семьи, и тему эмансипации женщины после сексуальной революции прокатившейся по Западу, ( откликнувшейся и в позднем СССР), но, даже, не смотря на все эти вышеперечисленные черты, в нравах сохранилась относительная чистота, и доброжелательная атмосфера.
О чем этот фильм? Об одиночестве.
Главному герою фильма за сорок. Одиночество после сорока скорее состояние внутреннее, в отличие от юности, когда ощущаешь одиночество в мире. В юности одиночество преодолевается любовью, (то есть накапливанием духовного опыта, опыта души и взаимоотношений ), в зрелости же возникает другая проблема - разделения накопленного опыта за жизнь, поэтому, у многих мужчин возникает одиночество именно после сорока.
В том числе одиночество и любовное.
Да и сюжет этого фильма довольно прост. Главный герой фильма - тракторист. Семь лет Яков (так зовут главного героя) ждёт возвращения жены, продолжая её любить. Когда ему исполнился сорок один год, заботливый председатель колхоза силой отправил Якова в отпуск, по отцовски надеясь на то, что он вернется с женщиной. Одно дело воля председателя (воля добрая) а другое дело воля Господа, проявляющаяся через случай судьбы.
Благодаря этому случаю Яков не уехал.
Не уехал потому, что встретил на вокзале свою любимую с новым мужем и сыном, и узнал, что они едут в тот же санаторий. А что произошло дальше? Дальше была сцена объяснения с ней, окончившаяся ничем, и наконец, после дальнейших метаморфоз, и перипетий, случившихся с героем, наступает странная, хотя и логическая, и ожидаемая развязка. Но об этом чуть ниже. Пока же, мне не хотелось бы забегать вперед…
Что больше всего запомнилось в фильме?
Конечно, очень красивые пейзажи, (за что я отметил бы работу художественного оператора), но и эти пейзажи и картины, и, даже, музыка, рождают тоску по красоте в отношениях, красоте невозможной, хотя и прорывающейся в ряде мест, диалогов, или просто во взгляде на лицо, увиденное с какого-то недоступного нашей жизни, измерения.
Все лирические отступления получились пронзительными.
Ощущения сюжета в сюжете, одной истории, отраженной в другой (имея в виду ситуацию, в которой герой оказывается в театре) в фильме особенно создают ауру игры, поэзии, и символизма, окрашенного то лирично, то иронично. Сцена с женщиной, которая нанимает Якова в качестве ухажера в театре (что бы произвести впечатление на мужа-литератора) вышла особенно выразительной, и вылилась в неожиданное разрешение.
Два героя даже находят общий язык за бутылкой вина.
А кончается этот фильм тем, что в поисках сбежавшей с курорта жены к Якову является её муж, которого герой встречает с пониманием и сочувствием. Два героя являют полный контраст. Простой, но с достоинством, и в то же время такой естественный но романтичный и отзывчивый Яков, и недалекий солдафон-музыкант, (новый муж ее любимой), не умеющий, даже, толком держать себя в руках ни при жене, ни при своем сопернике.
А следом вдруг является его жена….
Когда , незадачливый и покинутый супругой муж, услышав звонок в дверь, понимает, что возвратилась жена ( возвратилась не к нему, а к Якову у которого он оказался в гостях, в поисках своей пропавшей жены) , он решает спрятаться, что бы подслушать их разговор, в ходе которого он наконец возникает собственной персоной, и устраивает некрасивый скандал. Однако, жена его отказывается даже с мужем говорить, не смотря на все его старания.
А до прихода главной героини два мужа даже подрались.
Не смотря на то что драка – самое некрасивое что между ними произошло, Яков одерживает не только физическую, но и нравственную, и даже, я бы сказал, христианскую победу, начиная утешать плачущего ее мужа. Это место особенно получилось пронзительным. Особенно слова, Якова, о том, что неправда, что мужчины не плачут, еще как плачут.
Не случайно начинается фильм со слез самого Якова.
Пронзительным получилось и место в театре, в котором Яков обращается к публике со своим монологом о любви, (в ходе этого места Якова выводит милиция, ) но самой пронзительной получилась пожалуй концовка, в ходе которой Даша (главная героиня фильма, вокруг которой и выстроился сюжет этой истории ) просто, не выдержала, и ушла…
На этом, собственно и заканчивается фильм.
Женщина просто ушла, и никто ее не остановил (ни у одного из двух героев не хватило на то, решимости), и даже не просто ушла, а скрылась в неизвестном направлении, после скандального появления своего мужа, который спрятался в квартире Якова. Каким бы не был мужчина сильным, он не остановит женщину, которая решила уйти.
Нет у мужчины такой силы остановить женщину.
На что это похоже? Так скажем, нет силы у науки – противостоять вулканам, и даже если бы наука и нашла секрет физического бессмертия, наука бы не смогла противостоять, например, астероидам, и любым другим роковым случайностям Космоса. Такая же, наверное, и женщина. Женщина как жизнь и хрупка и сильна, одновременно, и расчетлива и иррациональна.
Хотя, концовка фильма пронзительна даже не этим.
Концовка фильма намекает на то, что все самое главное, в любви – обычно не воплощаемо в отношениях, и нуждается потому не в земной жизни, а скорее, в Господнем Раю, и все наши встречи лишь сны о какой -то встрече настоящей, и иной, загаданной, но сбывшейся, иначе, как сбывается лишь счастье невозможное в мире.
Потому, может быть, и религиозна любовь.
Любя человека, мы видим, или находим образ его в Вечности, ненавидя же человека, или даже будучи равнодушными к нему, мы видим его лишь в этом мире. Если мы его ненавидим, мы ему отказываем в вечности, а если равнодушны, то забываем о нем.
Лишь в любви - подлинная реальность.
Но эта реальность – настолько выше реальности земной, что на земле она просто невоплотима. Советские фильмы времен СССР о любви, фильмы - самые романтичные, но без прикрас и без фальши, особенно фильмы грустные. В современных любовных фильмах – много суеты, в старых советских фильмах – игры, поэзии, и случая.
Однако, и фильмы грустные дарят надежду и свет.
Говоря же о фильме, Если можешь, прости, фильм создает атмосферу музыки, или поэзии, особенно, начиная с середины . Для чего? Хорошее кино рождает тайную тоску по жизни подлинной, жизни истинной, жизни красивой.
Не случайно этот фильм я посмотрел на Пасху.
