С детства я люблю игры в жанре платформеров. Связано это в первую очередь, я думаю, с чувством ностальгии по играм на стареньких пиратских клонах Famicom и Sega Mega Drive, продававшихся на пост-советском пространстве. Я обожал "Чипа и Дейла" на Денди, "Соника", "Книгу Джунглей" и "Tiny Toon Adventures" на Сеге, которые проходил от начала до конца по несколько раз. По настоящему революционным в то время был конечно "Sonic The Hedgehog", благодаря своему инновационному скоростному геймплею. Если Марио на Famicom сформировал привычные в наше время для платформеров правила игры и механики, вроде возможностей разбегаться и отпрыгивать от стен (хоть это был и баг), то Соник добавил к этим правилам динамичности и плавности. Тогда я ещё понятия не имел, как важно для игр это самое "ощущение плавности", поскольку именно оно сейчас является для меня одним из важнейших составляющих хорошей игры, будь то классический 2D или почти мёртвый жанр 3D платформеров.
В этом рассказе я хочу поведать о 2D платформерах, в которые хочется вернуться, хотя бы ради этой "плавности" и динамичности геймплея. Знаете это чувство, когда по-началу игры вы не понимаете что происходит и путаетесь в кнопках, а приноровившись к управлению начинаете спидранить каждый уровень, стараясь это сделать максимально красиво? Вот оно об этих играх.
Мнение автора может кардинально отличаться от мнения читателя и не претендует на истинность в последней инстанции. Если у кого есть что добавить - милости прошу в комментарии. Надеюсь на понимание.
Rayman Origins и Rayman Legends
Немного истории. Самый первый Rayman на PS1 в своё время прошёл мимо меня, хоть он и был отличным для своего времени платформером. Для меня франшиза открылась с выходом на ПК Rayman 2, а затем и Rayman 3, которые были офигеннейшими трёхмерными экшен адвенчурами для моего 8-14-летнего возраста. Да я и сейчас рад в них переиграть, но речь не о них, а о перезапуске серии.
Rayman Origins вышел в 2011 году на всех актуальных на то время платформах и был чертовски успешен. Человечество скучало по играм, в которые можно было играть вчетвером за одним экраном. Единственные, кто не отошёл от таких идей были Nintendo,и, аллилуйя, Ubisoft просекли фишку того, что это может быть весело. Но простого кооператива на четверых игроков было недостаточно, чтобы вернуть любовь забывших о серии фанатов и привлечь новых игроков, в виде подрастающего поколения. Помимо прекраснейшего мультяшного арт-стиля, весёлой музыки, несерьёзного сюжета и атмосферы праздника в игру завезли, казалось бы, простейшие платформерные механики. Но как она чувствуется, это просто нечто. Гениальным решением было не давать рядовым врагам никакого хелс-бара или ещё чего подобного, все враги "умирают" от одного шлепка, что удерживает игрока в потоке движения по уровню. Не нужно останавливаться чтобы ударить, это замедлит темп уровня. Помимо этого также доступны стандартные механики вроде прыжков по стенам и планирования в воздухе, которые также ни разу не замедляют геймплей, а заставляют игрока думать и быстрее передвигать пальцы по контроллеру, чтобы пройти определённый момент идеально быстро, уловив это самое чувство "потока", когда играешь "на лимитах" персонажа.
Отдельного упоминания стоит вышеупомянутый кооператив на 4-х игроков за одним экраном. Также есть режимы друг против друга, но проходить уровни, ИМХО, интереснее. Единственная проблема в том, что твой товарищ может не успевать за твоим ритмом, но тебе плевать. Ты - скорость. К счастью, воскрешение мёртвого товарища реализовано с юмором и не отвлекает игрока, который опытнее в платформерных делах.
Rayman Legends стал отличным продолжением Origins, но в тоже время добавил мало что нового в и так прекрасно работающий геймплей. Но этого от него и не требовалось. Однако, он предложил целое море нового контента, новые истории, режимы, персонажей. Отдельного упоминания заслуживают "музыкальные уровни", где необходимо пробегать уровень под музыкальную композицию, которая подсказывает своим ритмом как проходить. Визуальное чудо, не иначе. Чтобы понять, предлагаю взглянуть на один из таких уровней:
Ori and The Blind Forest
Грубо говоря, "Ори" в первую очередь метроидвания, а лишь во вторую платформер. И отсюда вытекает одна из тех вещей, из-за которой я долго раздумывал о добавлении этой игры в список - долгий разгон. Как это принято в метроидваниях, начинает главный герой практически без способностей и вынужден проходить обучающие локации с минимальным набором умений. Однако, по ходу прохождения, протагонисту будут открываться всё более и более удобные способы не только для ведения боя, но и перемещения.
И хотя "Ори" не блещет откровенно новыми задумками, все механики перемещения, такие как прыжки от стен, планирование по воздуху, отталкивания от врагов, плаванье, сделаны на качественном и комфортном для игры уровне. Главный минус метроидваний - бэктрекинг, не воспринимается таким уж серьёзным недостатком здесь, именно из-за разнообразных механик перемещения, потому что проходя по уже исследованным ранее локациям, игрок открывает новые шорт-каты и секреты. Поэтому, хоть в игре и есть система быстрого перемещения, пройти заново исследованную местность иногда бывает выгодно.
Причина же, по которой я добавил "Ori and The Blind Forest" в этот список, это "события", которые происходят после достижения определённых сюжетных действий. Первое такое событие - наводнение, и натолкнуло меня на мысль что "Ори" заслуживает упоминания. Эти погодные явления - проверка игрока на ловкость, своеобразный экзамен, в котором ты должен доказать что ты научился всему, что дала игра на данный момент, ведь дальше будет только сложнее. Настоящий танец пальцев на геймпаде, который требует идеального исполнения от начала до конца, поблажек не будет, всё это под шикарный саундтрек Гарета Кокера и на фоне красивейшего, вручную нарисованного мира этой игры. Ради таких моментов как этот и играешь в игры.
(видео с канала пользователя Xmoono)
Касаемо саундтрека игры также, есть прекрасное видео от канала "Game Score Fanfare", в котором разобраны мельчайшие, но поражающие детали о саундтреке игры, и том, как саундтрек плотно связан с геймплейными особенностями "Ори", предоставляя игроку целостную красочную картину Слепого Леса.
(Видео на английском)
Hell Yeah! Wrath of the Dead Rabbit
Наверное, самая спорная игра в этом списке, тем не менее, заслуживающая внимание. О ней в принципе несправедливо мало говорят. "Hell Yeah" представляет собой платформер с элементами шутера, где игроку предстоит взять под опеку Эша - принца Ада, отправившимся уничтожать жителей этого самого Ад по одной простой причине - демоны хранят на него компромат и грозятся отправить его в интернет. Единственный способ остановить всеобщее осмеяние - убить их всех.
Игра пропитана чёрным юмором самого разного качества, а также множеством отсылок и пародий на феномены поп-культуры. Но мы здесь конечно не за этим. Основа геймплея - динамичное красочное месилово, для умерщвления врагов предоставлен относительно скудный арсенал, однако не успевающий надоесть до самого финала. Другое дело - боссы, разделываться с которыми чаще всего предстоит не самыми стандартными методами, иногда и вовсе без использования огнестрела.
Основная причина динамичности геймплея - диск циркулярной пилы, являющийся не только единственным оружием ближнего боя, но и транспортным средством главного героя. По ходу прохождения, открываются новые способности, полностью завязанные на использования диска, что и разбавляет шутерную часть платформерными элементами.
Как заключение, Hell Yeah! Wrath of the Dead Rabbit - отличный платформер на один-два вечера, не слишком короткий чтобы просилось ещё, но и не слишком длинный чтобы от него устать. Невооружённым взглядом виден труд разработчиков над юмористической составляющей, но и геймплейная часть весьма неплоха.
Получилось и так слишком много текста для Дзена, так что возможно у этого чтива будет продолжение, если найдётся спрос. Не стесняемся оставлять комментарии со своими примерами платформеров с вкусными механиками перемещения и подписываться на канал, если интересно моё "творчество". Счастливо оставаться!
